FESTIVAL DE CINEMA “MESTRE DA ARTE” 2026
MISSÃO
O Master of Art Film Festival é um evento cultural único e o único festival internacional de cinema da Europa Oriental para documentários sobre arte. Acontece na Bulgária — Sofia, Plovdiv e Varna.
O festival se concentra em diferentes abordagens artísticas da arte.
Seu programa é dedicado ao cinema documental que representa a visão artística tanto da história da arte quanto das formas de arte contemporânea e para celebrar a diversidade multicultural em nosso tempo.
Nosso objetivo é mostrar documentários que manifestem os talentos e o processo criativo nas seguintes categorias:
Arquitetura, Design e Moda, Arte e Poder, Arte Contemporânea, Arte Culinária, Belas Artes, Fotografia, Literatura, Música e Dança, Teatro e Cinema.
Documentários lançados após 1º de janeiro de 2024 são elegíveis para a competição do Master of Art Film Festival.
A missão do Master of Art Film Festival é criar uma plataforma alternativa para a cultura de massa. Queremos criar uma oportunidade e contribuir com o diálogo e a cooperação entre artistas. O festival é o maior fórum da Europa Oriental para jovens documentaristas, tentados a contar histórias inspiradoras sobre a arte.
O Master of Art Film Festival é organizado pela Spotlight Production Company, pelo Palácio Nacional da Cultura e pela Fundação 'Master of Art' com o apoio financeiro do Município de Sofia, AURUBIS BULGARIA, Centro Nacional de Cinema da Bulgária e etc.
Os fundos do festival são arrecadados por meio de taxas de participação, subsídios financeiros, doações, patrocínios e ingressos.
A 11ª edição do festival acontecerá em três formas:
• Edição de inverno (competição) - 6 a 26 de fevereiro de 2026 nos cinemas de arte em Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edição de primavera (online) - abril de 2026 em uma plataforma especial com bloqueio geográfico do Festival, disponível apenas na Bulgária
• Edição de verão - julho/agosto de 2026 em locais ao ar livre.
O prêmio da SELEÇÃO OFICIAL é concedido a todos os filmes selecionados nas seguintes categorias:
“SELEÇÃO OFICIAL — COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIAS DE COMPETIÇÃO — DOCUMENTÁRIOS
I. ARQUITETURA - documentários para arquitetos, realizações arquitetônicas passadas e presentes e edifícios históricos.
II. ART and CHILDREN - documentários sobre a relação entre a arte e as crianças
III. ART and POWER - documentários sobre a relação entre os artistas e os regimes totalitários e a política.
IIII. ARTE CONTEMPORÂNEA - documentários sobre arte contemporânea, a arte dos séculos XX e XXI.
V. ARTE CULINÁRIA - documentários sobre a arte de preparar, cozinhar e servir comida.
VI. DESIGN e MODA — Designers de interiores, estilistas e suas obras.
VII. FINE ART - documentários sobre as Artes Plásticas de diferentes épocas, galerias e exposições.
VIII. LITERATURA - documentários sobre escritores, poetas, suas obras e bibliotecas.
IX. MÚSICA E DANÇA - documentários sobre música, compositores e músicos - ópera, clássicos, folk, jazz, pop e rock; dançarinos e coreógrafos - balé, folk, dança tradicional e contemporânea.
X. FOTOGRAFIA - documentários sobre a arte da fotografia, eventos históricos fotografados e fotógrafos.
XI. TEATRO e CINEMA - documentários sobre teatro, desafios de atuação no palco; cineastas e atores notáveis.
XII. ART MUSEMS - documentários sobre museus de arte e a vida em museus
CATEGORIA DE COMPETIÇÃO — VIDEOARTE e PUBLICIDADE ARTÍSTICA
(Esta categoria tem um prêmio separado e os vídeos enviados não estão competindo com os documentários e videogames das outras categorias.)
XII.ARTE EM VÍDEO E PUBLICIDADE ARTÍSTICA — videoarte, vídeos experimentais, publicidade artística e publicidade.
“SELEÇÃO OFICIAL — FORA DE COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIA FORA DA COMPETIÇÃO
XV.ART HORIZONS - Documentários muito apreciados pelo comitê de pré-seleção.
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
Access Indie Film Festival is an online film festival that aims to showcase the best films from different corners of the world to an audience of film fans and filmmakers.
We welcome works that discover certain tendencies or periods of fine arts or their social context. Last but not least, we also expect films created by using artistic methods or instruments (e.g. animated and experimental films, features).
Rural FilmFest, member of Green Film Network (GFN) and Pantalla Federation, is an international itinerant film festival, which offers a current overview of international documentary film, fiction and animation in a short, medium and long format related to the rural world, ecology, sustainability and natural and cultural resources. Rural FilmFest is not a common film festival, it is a unique and unrepeatable event. It is a summer camp, with excursions, multi-adventure, geocaching awards ceremony (Yes, you read that right. As a filmmaker you will have to find your trophy at the closing gala via GPS coordinates), international coexistence, dance, party and lifelong friendships. It is the experience of your life and if you attend, you will not want it goes over and you will want to return next year... Just read the reviews to discover the opinions of other filmmakers who have attended the Rural FilmFest. If you have a fiction film, animation or documentary whether it is a short film or a feature film, do not hesitate to submit.
The sixth edition of the 7th Moon Festival, International Festival of Long and short films, organized by the Association loi 1901 "The New Moon" will take place from Tuesday 26 March 2019 to Monday 1 April 2019 in Rennes. The films in official competition will be projected between March 26 and April 1, 2019 at night.
For all of its selections, the 7th Moon Festival will select only long and short films whose directors were under 31 years of age, at the time of the completion of the film.
Le festival du film sur l’environnement de Conakry (Guinee Conakry), première initiative du genre dans notre pays, se veut une rencontre de cinéastes guinéens, africains et internationaux pour constituer un front protecteur de l’environnement. Ce champ de rencontre permettra de confronter tous les deux ans les différentes approches des techniques cinématographiques appliquées à l’environnement. Il contribuera aussi et surtout à réaliser une analyse plus conséquente du phénomène de destruction de l’environnement reposant sur des approches aussi variées que celles des différents continents.
Champ fécond du donner et du recevoir, il aidera les cinéastes à découvrir et à collaborer plus étroitement sur un sujet aussi sensible que l’avenir de la planète.
XII Festival Internacional de Curtas “VISÃO” foi lançado pela primeira vez na Sibéria (Rússia) em 2007.
O Festival tem como objetivo demonstrar filmes oficiais de seleção em três nomeações: filme de ficção, documentário, animação; e inclui uma cerimônia de premiação e demonstração de filmes fora da seleção.
O Festival também organiza workshops de críticos e diretores de cinema, além de reuniões com profissionais criativos.
Uma das tradições maravilhosas do Festival “VISÃO” é o voto do público. Juntamente com o júri profissional, o público começa a escolher o melhor filme preenchendo questionários.
O melhor filme escolhido pelo público recebe um prêmio especial.
O slogan do Festival, “Compartilhe sua visão do mundo”, apela a cada jovem diretor para visualizar sua visão sobre o mundo e compartilhá-la com o público. Cada trabalho é único e aborda uma determinada categoria de espectadores. Ajuda a tornar o programa do Festival diversificado e versátil.
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
O festival internacional de cinema queer Merlinka é organizado todos os anos a partir de 2009 em Belgrado, Sérvia.
Durante cinco dias, exibimos filmes curtos, documentários e apresentamos filmes com temas LGBT.
Somente filmes com temas gays, lésbicas, bissexuais, transgêneros e transexuais.
Festival de curtas-metragens de Edimburgo já está aberto! Excursões internacionais e prêmios em dinheiro
A 13ª edição do ESFF com mostras do Festival Internacional de Cinema, mais exibições de curtas-metragens, troféus, prêmios em dinheiro e prêmios!
Estamos entusiasmados em programar vitrines de nossos melhores filmes para nossos parceiros de 2023, incluindo o Adriatic Film Festival e o Manipulate Theatre & Animation Festival!
Duração máxima de 25 minutos, filmes internacionais bem-vindos, todos os gêneros elegíveis.
Inscrições abertas online e via Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
Estou ansioso para ver seus filmes!
Nossa definição de comédia -
`Um filme que é conduzido por, ou, em última análise, termina com um excelente senso de humor.
Aceitamos qualquer gênero de quadrinhos: preto, pastelão, irreverente, romântico, político, subversivo, absurdo... etc. E devemos ter um excelente senso de humor.
O Festival Internacional de Cinema do Camboja (12ª edição em 2023) é o evento cinematográfico mais significativo e impulsionado pela indústria no Reino do Camboja e no Sudeste Asiático. Todos os anos, o evento apresenta fotos de destaque e recebe convidados do Camboja e do exterior.
O CIFF se concentra em inspirar o público para a diversidade de filmes, promover a produção cinematográfica internacional inovadora em várias formas e apresentar produções de qualidade feitas no Camboja e sobre o Camboja por cineastas nacionais e internacionais.
Desde 2015, o CIFF tem uma seleção especial de filmes sobre meio ambiente e ação climática.
O CIFF acontece nos melhores cinemas de Phnom Penh (10 locais, mais de 160 exibições, mais de 130 filmes) e respeita totalmente os direitos autorais.
The 12th Athens ANIMFEST - International Animation Festival opens to Animation fans again this year. With a program full of shorts and feature animations, we respond to animators from around the world willing either to compete or to screen their movies in the parallel special events of our festival.
Notice:
For submission are accepted only ANIMATED MOVIES (Short, Student, Experimental and Greek)
O GardenCity International Film Festival orgulhosamente traz o mundo do cinema para a cidade de TI da Índia, Bangalore. Temos o prazer de apresentar ao público local uma variedade de filmes mais recentes, cinematograficamente ousados e poderosos de todo o mundo. Queremos ser um festival que toque e ensine o público, um festival que leve os criadores a produzir filmes significativos, um festival que atraia públicos de todas as esferas da vida e faça do fim de semana uma experiência profunda que se torne uma tradição duradoura.
Da comédia ao terror, do drama à ficção científica, da animação aos documentos e tudo mais, a GardenCity aceita inscrições de todos os gêneros e busca contar histórias criativas acima de qualquer outra coisa.
A exposição Kine é um projeto sem fins lucrativos produzido de forma independente. Nenhum prêmio ou prêmio é dado; o objetivo da exposição é abrir espaços culturais, clubes de cinema, etc., para que o curta-metragem tenha telas de exibição além da competição em festivais permitindo o acesso ao público que ainda não abordou o trabalho de todos aqueles dedicados à tarefa cinematográfica de contando histórias curtas.
O cinema transmite ideias, sentimentos e emoções, KINÉ acredita que os curtas-metragens não são feitos para ganhar prêmios ou reconhecimento, os curtas-metragens são feitos para contar histórias extraordinárias que vivemos dia a dia, mesmo neste momento, você pode estar vivendo uma.
Objetivos:
Para exibir curtas-metragens que, na maioria dos casos, trey só são vistos em competições de festivais.
Criação de público.
Incentivar e promover a produção de curtas-metragens feitos na cidade de Puebla, México.
Promova espaços culturais locais.
Com sede na cidade georgiana de Birr, o Offline Film Festival é um evento emocionante para amantes de cinema e criadores. Com filmes irlandeses e internacionais sendo exibidos em uma variedade peculiar de locais ao redor da cidade, todos precedidos por curtas-metragens, o público é mimado por escolha.
O festival também inclui workshops sobre todos os aspectos da produção de filmes ministrados por profissionais da indústria. Talvez o aspecto mais emocionante de OffLine seja a competição de curta-metragem.
Equipes de cineastas fazem e editam um curta-metragem em Birr em questão de dias, muitas vezes contando com a ajuda de moradores locais na frente e atrás das câmeras.
Os filmes são submetidos a um painel internacional de juízes e exibidos ao público no último dia com a curta vencedora ensacando um generoso prêmio em dinheiro.
