El Festival Internacional ALT Cinema & Media Arts de Seúl (NeMAF) es el festival anual que muestra arte basado en los medios con un espíritu innovador en sus temas y formas.
Los tipos de obras que mostramos incluyen videoartes monocanales, artes multimedia, documentales, películas con imágenes encontradas, películas de ensayo, películas experimentales, etc. Se lleva a cabo en varios cines de Seúl.
Se fundó y exhibió más de 2000 obras basadas en los medios de comunicación y descubrió a 1000 artistas desde su fundación en 2000.
NeMAF ahora abre el plazo de inscripciones y busca películas y obras de arte multimedia innovadoras.
- Fecha límite de Inscripción
19 de abril de 2026 a las 23:59 (hora estándar de Corea)
El Festival Internacional de Cortometrajes del Geoparque de Granada "CORTOS EN CORTES" de Cortes de Baza nace con el objetivo de promover la creación audiovisual como herramienta cultural, educativa y artística, fomentando el encuentro entre cineastas, público y territorio rural.
El festival apuesta por el cine como espacio de reflexión social y creatividad, apoyando tanto a creadores emergentes como consolidados a nivel nacional e internacional, y acercando el lenguaje audiovisual a todos los públicos.
• OBJETIVOS
• Promover la cultura cinematográfica en el medio rural.
• Apoyar la creación audiovisual internacional.
• Impulsar la participación del público como parte activa del festival.
• Fomentar el cine infantil y juvenil como herramienta educativa.
• Generar un espacio de encuentro entre cultura, territorio y creatividad.
El XVII Festival de Cine: Infancia y Adolescencia -2026, es una fiesta con espacios de circulación y formación audiovisual para niños, niñas, adolescentes y jóvenes, con exhibiciones, actividades lúdicas, talleres, paneles y conversatorios, cuyo objetivo fundamental es promover a Bogotá, como ciudad pionera en América Latina en función de una infancia y una adolescencia visible, protagónica y plena de derechos a través de la construcción audiovisual. La participación es gratuita a las actividades de exhibición y circulación de contenido audiovisual.
El Certamen se realizará del 7 al 12 de septiembre de 2026.
Los niños, niñas y los adolescentes, accederán a un programa audiovisual conformado por cortometrajes nacionales e internacionales de animación y ficción, series de televisión y la categoría del “PREMIO FESTICINE” que se otorga a audiovisuales hechos por niños y niñas en Colombia y el resto del mundo. Se acompañarán con actividades lúdicas de reflexión sobre el eje temático: “DIVERSIDAD CULTURAL Y MEDIO AMBIENTE”.
El Festival Internacional de Cine i-FEST es un evento cultural internacional dedicado al cine y las nuevas tecnologías, que hasta la fecha se encuentra entre los eventos más importantes y representativos del panorama italiano y es una cita creativa, educativa y experiencial innovadora esencial para los territorios en los que se celebra, Calabria y Palermo (Sicilia).
i-FEST, una marca registrada, es un proyecto cultural original e innovador, increíblemente rico en propuestas artísticas y actividades culturales y experienciales relevantes, multidisciplinar y transversal en el que participan un vasto territorio y un público objetivo específico.
La singularidad del i-FEST nació en la fase de planificación; de hecho, es el Festival de las «5 i»:
Internacional/Innovación/Instrucción/Información/Inspiración constituyen los 5 principios fundamentales, explican el concepto del evento y definen sus objetivos: difundir la cultura cinematográfica europea e internacional en las múltiples formas de expresión y en los diferentes géneros y estilos a través de una ruta analítica y experimental; contar la multiplicidad del universo cinematográfico con un enfoque específico en el cine internacional; presentar un evento innovador, dinámico, estimulante y siempre atento a los lenguajes digitales más modernos; difundir las profesiones del cine a través de una rica actividad didáctica y educativa; implicar a nuevos talentos de la escena cinematográfica nacional, europea e internacional; transmitir valores positivos a los jóvenes, proponer actividades en entornos saludables, estimulantes y creativos y concienciar a las nuevas generaciones sobre importantes cuestiones medioambientales y sociales mediante actividades específicas; proponer una vía de alfabetización para las generaciones más jóvenes a través de múltiples actividades específicas; garantizar el pluralismo cultural a través de una oferta cinematográfica y audiovisual diferenciada; apoyar y aumentar la participación y el desarrollo de los diferentes públicos objetivo; presentar las tecnologías audiovisuales más modernas a través de una propuesta de experiencias innovadoras (realidad virtual, exposiciones digitales, experiencias multimedia); desarrollar sentimientos de orgullo y sentido de pertenencia a través de una participación amplia y transversal, describiendo el territorio en sus aspectos positivos, mejorando sus cualidades y transmitiendo calidad, belleza y hospitalidad a los numerosos invitados nacionales e internacionales.
i-FEST es un centro en constante evolución y crecimiento que, con un gran sentido de responsabilidad hacia su público, un gran amor por su territorio y un trabajo constante y apasionado, ofrece a partir de 2020 un evento que, también en relación con el territorio de referencia y gracias a su rápido crecimiento, ha alcanzado dimensiones realmente importantes. La edición de 2024 presentó 6 concursos internacionales, 6 reseñas fuera de concurso (más de 160 proyecciones), 20 invitados nacionales e internacionales y una rica actividad educativa (15 clases magistrales, reuniones educativas y talleres).
En las últimas ediciones, los invitados que participaron en el i-Fest: el oscarizado Cuba Gooding Jr., el doble oscarizado Paul Haggis, el gran director polaco Lech Majewski, la directora española Inés Paris (ganadora de varios premios Goya), la estadounidense Heather Parisi (exclusiva en Italia), Ezio Greggio, el gran actor italiano Giancarlo Giannini (exclusiva en Italia) que recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, El director francés Éric Gravel, León de Oro en Venecia y César, la actriz rumana Madalina Ghenea, el mito del cine italiano Sandra Milo, la los directores Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, la extraordinaria Milena Vukotic, los artistas orientales Tsai Ming liang, Kiki Sugino, Momi Yamashita, Franco Nero, Lino Banfi, Maria Grazia Cucinotta, Milcho Manchevski, Albert Serra, Matteo Garrone, Michele Placido, Nino Frassica, Cristian Mungiu, Oul Bova y muchos otros.
El QFest St. Louis, que ya cumple 18 años, utiliza el arte del cine gay contemporáneo para destacar las vidas de las personas LGBTQ y celebrar la cultura queer. El QFest es presentado por Cinema St. Louis, organización del Festival Internacional de Cine de San Luis. Inscripciones deben ser relevantes para el público LGBTQ.
¡¡Adelante!! Únase a nosotros durante esta encuesta decenal sobre la excelencia de la ciencia ficción.
Es una celebración de lo viejo y lo nuevo. Como uno de los festivales de ciencia ficción más antiguos, te presentaremos una selección de ideas e historias nunca vistas. Hay mucha planificación y trabajo por hacer. Estamos abiertos a que participantes de todo el mundo se unan a nosotros en la hermosa ciudad de Miami, Florida.
La intención de SciFi Miami es mostrar lo mejor de la ciencia ficción, la fantasía, la comedia y otras películas de temática imaginativa de todo el mundo. Esta celebración tiene lugar en la megalópolis moderna y cada vez más global de Miami, Florida. Nuestro entorno creativo e inspirador es ideal para explorar películas que reflexionen sobre las infinitas posibilidades que ofrece nuestro multiverso.
Habrá talleres, paneles y conferencias. Además de esta novena temporada, estará disponible el Mercado de Cine. Hemos invitado a los distribuidores a ponerse en contacto con los cineastas.
Las notificaciones suelen comenzar una semana después de la última fecha de inscripción. Así que consigue las entradas con antelación, informa a tus amigos y prepárate para que el mejor contenido original llegue al sur de Florida.
El objetivo del festival es reunir a la gente, entre bastidores y entre el público. Si bien el proyecto se ejecutará de forma colaborativa, en la organización también participarán profesionales que compartirán sus habilidades y patrocinadores que contribuirán con sus recursos. El evento en sí mismo proporcionará un escenario, muy parecido a una campaña pacífica de proyecciones de películas, bailes culturales, actuaciones musicales, juegos y sensibilización educativa, en el que las personas, independientemente de sus experiencias de vida, se sientan juntas, ríen juntas, lloran juntas e intercambian ideas como público.
DONOSSKINO Festival de Cortometrajes Vol.X
El festival se celebrará en Donostia / San Sebastián en el mes de octubre de 2026.
DONOSSKINO Film Laburren Festibala Vol. X
Festibala 2026ko urrian egingo da Donostian.
Badalona Indie Fest es más que un festival de cine; es un ecosistema creativo. Nació con el objetivo de servir de puente entre cineastas emergentes y guionistas independientes, creando un espacio donde el guion y la imagen comparten protagonismo.
En un mundo dominado por los grandes algoritmos, apostamos por la autenticidad local, el joven talento de las escuelas de Badalona y la visión única de los autores independientes.
EL EVENTO:
Cuándo: 15 de diciembre de 2026 (aprovechando el ambiente cultural de fin de año).
Dónde: Cines Ocine - Màgic Badalona. Un entorno profesional que permite a los creadores ver sus obras donde siempre soñaron: en la gran pantalla.
Público: Estudiantes de cine y literatura, creadores locales, profesionales del sector y amantes de la cultura independiente.
¿POR QUÉ EN DICIEMBRE Y EN EL MAGIC?
Diciembre es el mes de la reflexión y el cierre de ciclos. Mientras otros festivales miran hacia afuera, Badalona Indie Fest mira hacia adentro: hacia el talento que ya reside en nuestras calles y escuelas. Màgic Badalona ofrece la infraestructura perfecta (comodidad, tecnología y accesibilidad) para transformar una simple muestra en una experiencia cinematográfica de primer nivel.
Cineastas independientes: Proyección de cortometrajes y piezas experimentales que desafían las normas convencionales.
Networking real: Màgic Badalona es un punto de encuentro donde guionistas pueden encontrar directores y directores pueden encontrar historias.
Enfoque educativo: Participación activa de escuelas e institutos en Badalona, promoviendo la alfabetización visual directamente desde las aulas.
PREMIO VERDE
Se seleccionarán 10 largometrajes internacionales de ficción, documentales y animación, relacionados con temas medioambientales y de sostenibilidad, para participar en una competición con numerosos premios.
Las películas que proyectaremos propondrán visiones viables y concretas o ejemplos de iniciativas exitosas, siempre con el objetivo de infundir esperanza y promover iniciativas innovadoras que puedan contribuir a mejorar el mundo.
El Festival Internacional de Cine Terra di Siena, ahora en su 29ª edición, invita a directores, actores, productores y distribuidores a participar en la próxima edición del Festival, que se celebrará en Siena del 13 al 16 de octubre de 2026. El Festival tiene como objetivo promover la cultura cinematográfica, ofrecer un momento de encuentro mediante la proyección de películas de alta calidad y un diálogo entre los profesionales de la industria y el público.
Para esta edición, el jurado del Festival ha optado por no asignar temas específicos para la convocatoria. Sin embargo, desea recordar a los participantes que, en la categoría de premios (punto 3), existen reconocimientos de larga data para las obras audiovisuales que tienen como objetivo crear conciencia sobre temas como el medio ambiente y la sostenibilidad, con la vista puesta en el futuro.
Festival de Cine de la Ciudad de Benín 2026
Tema: Juntos somos más fuertes: el poder del cine colectivo
El Festival de Cine de la Ciudad de Benín (BCFF) 2026 está dedicado a fomentar la unidad, la colaboración y las coproducciones dentro de la industria cinematográfica mundial. Bajo el lema «Juntos somos más fuertes: el poder del cine colectivo», esta edición destaca la importancia del trabajo en equipo, la solidaridad de la industria y el poder transformador de la narración cuando los cineastas unen sus fuerzas.
Como uno de los principales festivales de cine de Nigeria, el BCFF sirve de plataforma para que los cineastas emergentes y establecidos se conecten, compartan ideas y creen asociaciones significativas. A través de proyecciones, talleres, paneles de la industria y eventos de networking, el festival tiene como objetivo cerrar las brechas entre cineastas, productores, distribuidores y otros actores clave de la industria.
Tanto si eres un cineasta independiente que busca colaboraciones, un productor que busca oportunidades de coproducción o un narrador apasionado por unir voces a través del cine, BCFF 2026 es el espacio para conectar y crear.
Acompáñenos en la ciudad de Benín del 29 al 31 de octubre de 2026 para celebrar el poder del cine colectivo y dar forma al futuro del cine, ¡juntos!
Ciudad de Benín (Nigeria)
¡Inscribir ya tus películas en Festhome!
AAIFF Las Américas 2026 ofrece 18 premios en 12 categorías, incluyendo Mejor Director de Cine Independiente de las Américas 2026 y Mejor Película Independiente de las Américas 2026.
Como festival hermano de ÉCU, el Festival Europeo de Cine Independiente, que se celebra en París desde hace 21 años, AAIFF Américas tiene la capacidad de aprovechar la sólida reputación del ÉCU Film Festival Group como uno de los grupos de festivales de cine independiente más importantes del mundo y ayudar a atraer la atención mundial hacia los cineastas independientes de las Américas.
Nuestro objetivo es ofrecer excelentes oportunidades para que todos los cineastas independientes de las Américas encuentren público para sus películas, se pongan en contacto con colegas, distribuidores y cazatalentos y, lo que es más importante, les proporcionen una experiencia inolvidable en un festival de cine.
El Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo se consolida como una de las más veteranas y relevantes citas cinematográficas de nuestro país en su género. La Academia de las Artes Cinematográficas de España, lo incluye como uno de los festivales clave para la selección de cortometrajes que concursarán en los premios Goya. A lo largo de las últimas ediciones el festival ha ido adoptando importantes decisiones que le comprometen con el cine de nuestro país. En su décimo novena edición publicó su manifiesto donde exponía su filosofía y compromiso con el cine. Tomó la decisión del pago por selección a los cortometrajes seleccionados eliminando así la competición económica con el fin de fomentar la creación y producción artística. Sus salas de proyección están abiertas al cine internacional incluyendo todos los géneros, ficción, documental animación y cine experimental. En el 2016 el festival ha recibido el reconocimiento de la AIC ( Asociación de la Industria del Cortometraje). Este certificado es una distinción anual para diferenciar y premiar a los festivales que realizan una función ejemplar en la difusión, protección y profesionalización del cine y su industria, y en especial del cortometraje. Esta es la primera vez que se concede esta certificación y es el resultado de más de un año de mesas de trabajo y conversaciones con festivales, cineastas y otros profesionales del sector de todo el país con el fin de elaborar una guía de buenas conductas hacia el cortometraje y sus creadores.
Los objetivos básicos de esta distinción son educar a nuevas generaciones de cineastas y proteger a festivales modélicos, reconociendo su dedicación y rigor. Buscamos el encuentro y el intercambio entre profesionales y público como forma de enriquecimiento cultural.
Retrospective14 es un festival internacional de cine independiente y estudiantil con sede en Vilna (Lituania), centrado en mostrar a los cineastas emergentes y las prácticas contemporáneas de imagen en movimiento.
El festival presenta un programa comisariado de cortometrajes en varias categorías, que incluyen ficción, documental, cine experimental, vídeo musical y obras de estudiantes. Estamos particularmente interesados en voces y proyectos audaces y originales que exploren la narración visual de manera innovadora.
Retrospective14 tiene como objetivo apoyar a los creadores que inician su carrera, proporcionando una plataforma para que su trabajo sea visto por un público y compañeros comprometidos. Las películas seleccionadas se proyectarán durante el evento del festival en Vilna.
Las inscripciones están abiertas a cineastas de todo el mundo.
Todos los géneros y estilos son bienvenidos, con preferencia por el contenido de formato corto y las producciones recientes.
El Festival Turicine (FECT), organizado por el Grupo Turicine, busca impulsar y difundir la producción cinematográfica ecuatoriana, latinoamericana y del Sur Global, a través de la interacción entre los talentos locales y el público en general para expandirse hacia todos los rincones del país e incentivar la formación de públicos en el territorio ecuatoriano. La edición 2026 del FECT tendrá lugar del 5 al 15 de agosto de 2026 en la ciudad de Quito. Se realiza con el apoyo del Instituto de Cine y Creación Audiovisual ICCA.
Festival de cine UrbanFest 360° — Orlando, Florida
18 y 20 de septiembre de 2026 | AFRO TV Complex | International Drive
Inscribir tu película al UrbanFest 360° y conectar con leyendas de la industria, creadores emergentes y una comunidad global de intrépidos narradores.
Los invitados especiales y homenajeados de 2026 incluyen:
Keith David: icono de Hollywood
Michael Polcino: «Los Simpson», director y animador nominado al Emmy
Marvin «Smitty» Smith: una leyenda viviente, uno de los grandes bateristas de jazz
David Fortune, ganador del premio Tribeca de Variety en 2025 y ganador del premio Tribeca
Un homenaje especial en honor a Chadwick Boseman, con historias de sus exalumnos universitarios y un doble de acrobacias de Black Panther y otras películas.
UrbanFest 360° es un festival internacional de cine que celebra una narración audaz donde el cine, la música y la cultura chocan.
El UrbanFest 360°, que se celebra en la animada ciudad de Orlando (Florida), rinde homenaje a las voces emergentes y a los creadores visionarios de todos los orígenes y de todo el mundo. Desde impactantes películas y documentales independientes hasta guiones innovadores y narraciones inspiradas en la música, este festival es una plataforma para artistas intrépidos dispuestos a ser vistos y escuchados.
UrbanFest 360° también incluirá un homenaje especial en honor al legado de Chadwick Boseman, con historias de exalumnos y del equipo de Howard que trabajaron junto a él.
Los cineastas seleccionados pueden esperar:
Proyecciones en festivales
Paneles y conversaciones sobre la industria
Redes y colaboración
Concurso para el Gran Premio del Jurado del UrbanFest 360°
Culmine su energía con una emocionante ceremonia de clausura de entrega de premios.
PRESÉNTELO AHORA. ASISTIR. TRANSFORMAN EL MUNDO, UNA HISTORIA A LA VEZ.
UrbanFest 360°: donde las historias audaces vuelan.
Responding to a changing world, show that your work rises to the challenge. Selected films are announced and promoted to distributors prior to the festival. Also all film submissions have the option to get distribution at inspire-tv.com with beneficial terms.
"The Best of the 1st!"
Cyprus International Film Festival's mission is to support the first shown filmmakers with their first short or feature film, to meet and exchange cultures for the further development of Cinematographic Art in Cyprus, to promote our historical and cultural heritage,to upgrade our tourism product and to internationally promote our alumni participants.
Cyprus International Film Festival (CYIFF) is one of the TOP 100 Best Reviewed Festivals among 5.500 film festivals worldwide according to Festhome and holder of the EFFE label, Europe’s quality stamp for remarkable arts festivals attributed for their work in the field of the arts, community involvement and international openness. It takes place annually with live screenings and parallel events on the beautiful Mediterranean island of Cyprus but also with various partnerships at Athens, Cannes, New York and Los Angeles.
Cyprus International Film Festival (CYIFF) is under the umbrella of Cultural International Festivals -a non-profit arts organization dedicated to promoting and supporting independent films and filmmakers that embody diversity, innovation and uniqueness of vision-. The main location of the event is Nicosia the capital of Cyprus. The festival celebrates once more the rising film stars and several artistic events will take place during the festival. The Pegasus/Aphrodite Cinema Lab workshop is very popular and we produce a short film during the Festival which will be screened at the Awards Ceremony. A Table Read with chosen scripts is held during the festival.
You can express your interest and apply with your artistic proposal regarding the "Goddess Aphrodite" and "Peace" theme categories to ciffprogram@gmail.com
History: The festival was inaugurated on March 23, 2006 by the Cypriot Minister of Education and Culture Mr Pefkios Georgiades and was held in three cities, Larnaca, Limassol and Nicosia with the cooperation of K-Cineplex.
The Cyprus International Film Festival is the biggest of artistic high value independent cinema event of the whole region, spilling over Cyprus boundaries and spreading over the whole region with repercussions reaching worldwide. CYIFF is the first internationally oriented film festival which offers new and upcoming directors in multiple sectors of entertainment (such as feature films, short films, animations, music videos, dance, experimental films and video art) the opportunity to showcase their talent in front of a jury of internationally acclaimed cinema experts, directors and actors. CYIFF has a competitive section.
Films produced the last 36 months, by emerging directors are selected for the screening program.
-Women filmmakers (director and/or producer) can submit their film to compete for the Aphrodite Cinematic Award. There is no restriction regarding the production year, the genre of the film in this specific category.
-"50/50" is a category with film credits 50% men and 50% women. No restriction in genre.
Highlights video: https://www.youtube.com/watch?v=xYLfPp0qorI
REVIEWS:
Tiago Carvalho:
Lost Records was selected but we could be present unfortunately. But the online version of it was very professional and rich. Just by watching it, you can confirm that they are very concerned by the quality and importance of the festival, and the respect they have for the filmmakers.
Keith Barnfather:
Great festival, with a fantastic selection of films on show!
Christina Zorich - The Abolitionists:
Petra is awesome; she runs a terrific film festival! We were honored to be included.
Chao Wang:
An excellent and memorable film festival. Although I missed the festival because of my carelessness, I still appreciate the professional spirit of the film festival. It is my honor to be shortlisted.
DARWIN REINA:
This festival is one of the best festivals out there now days!! they organizers are just AMAZING this festival is the one that makes me do films every year!!! so I can submit to Cyprus International Film Festival! Thank you so much for the everything!!! and to RECAP all...THIS FESTIVAL IS AMAZING...Period! and 1 more thing a great place to make international connections!
Alain Deslongchamps:
Thank you Cyprus International Film Festival! Your Team did a.great job!
Alberto Zúñiga:
One of the best film festivals of the world. We really love CYIFF!!! Congratulations for the past edition. You really rock, people!!!
Gang Zhao:
Great film festival, thank you for choosing my film. Thank you!
KOSTAS LENIS:
Very good organization with a selection of excellent films. I believe we will be close in time.
Note 1: In 2025, the 20th Cyprus International Film Festival is scheduled to hold both of live screenings and events and online at inspire-tv.com .
Note 2: New film category: SMARD (Smart Art Advertisement) Up to 6 minutes in duration, with no restriction on the year of production. (Advertisements with a philosophical and/or comedic character)
Bonificación en efectivo
Se entregará directamente a los ganadores una recompensa en efectivo de 3.000 yuanes.
proyecciones fuera de línea
Una experiencia de proyección exclusiva de dos días en un cine de última generación.
premios reales
El ganador del premio al mejor director recibirá un premio de 10.000 RMB otorgado por el MOMA.
Cada ganador del premio anual recibirá un trofeo hecho a medida (valorado en 2.000 yuanes) confeccionado exclusivamente por el artista de piel Zhang Li.
El ganador del premio a la mejor fotografía recibirá un paquete de alquiler de 10.000 RMB ofrecido por VILTROX para apoyar sus esfuerzos creativos.
Calificaciones de IMDb
- Lista de ganadores anuales de la 1ª edición del 33º Festival Internacional de Cine
Ganador del premio/país de trabajo
- Mejor director Yang Chaojie (Farewell Tengger) China
- Mejor cortometraje: The Nameless Blade China
- Mejor guion: Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver), Canadá
- Mejor película de animación: Jorge Morais Valle (In Half), Portugal
- Mejor banda sonora original: Oskar Bells-Polonia
- Mejor diseño de sonido: Petr Cikhart (Valet), EE. UU.
- Mejor edición en Serbia (Hunter Loading)
- Mejor fotografía: Anaïs (La Croix), coproducción entre Francia e Italia
los mejores miembros del jurado garantizan que cada película se verá al menos cuatro veces
TODAS LAS PRESENTACIONES DEBEN INCLUIR UN SUBTÍTULO EN INGLÉS.
Cada trimestre, premiamos a los mejores cortometrajes independientes comisariados de todo el mundo, con un alto nivel de mérito y una tasa de aceptación muy competitiva. Los ganadores de las ediciones de 4 trimestres optan a los premios anuales.
Damos la bienvenida a proyectos de todos los géneros, ficticios o no ficticios, lineales o no lineales, incluidas las producciones que no hablen inglés, las producciones de bajo presupuesto o sin presupuesto, y las obras de países tradicionalmente subrepresentados en la industria cinematográfica mundial.
Principales criterios de evaluación: cine innovador y/o competente, narración apasionada.
Los miembros del jurado son todos cineastas de alto nivel, que han sido preseleccionados para festivales de cine de categoría A, los principales festivales de cine independiente y que han participado en producciones cinematográficas de Hollywood.
El jurado preliminar está compuesto por cineastas, distribuidores y ejecutivos de los medios de comunicación, y nos aseguraremos de que cada película sea vista por al menos tres jueces preliminares y un juez final.
Tenemos muchos teatros privados en diferentes ciudades para albergar proyecciones, como Beijing, la capital de China, y Chengdu, la ciudad natal de los pandas. Además del premio en metálico, los ganadores también recibirán premios de patrocinadores como SmallRig, Rode, Aputure, etc. Los ganadores del premio al mejor documental y al mejor cortometraje recibirán un trofeo, un certificado y una entrevista exclusiva.
El número tres es uno de los elementos más importantes y misteriosos de la cultura oriental.
En la antigüedad, estaban los «Tres Emperadores»; en la corte, estaban los «Tres Señores» y los «Tres Ancianos» en las prefecturas, condados y pueblos; las religiones que tienen una profunda influencia en el mundo no son una excepción. En la mitología taoísta hay «tres seres puros», y el confucianismo propuso los «tres puros» o las «tres directrices cardinales», mientras que el budismo tiene «tres mundos». En el «Tao Te Ching» también se lee: «El Tao da a luz a uno, uno da a luz a dos, dos da a luz a tres y tres da a luz a todas las cosas». Incluso en la teoría de la medicina tradicional china, existen los llamados «tres yin y tres yang». Los antiguos creían que Taiyang, Yangming y Shaoyang en el cuerpo humano son los tres yang; Taiyin, Shaoyin y Jueyin son los tres yin. La ubicación de estos importantes meridianos está directamente relacionada con la salud de las personas.
Sima Qian escribió en «Historical Records·Lüshu»: «El número comienza con uno, termina con diez y termina con tres». Las «Tres joyas» del budismo: Buda, Dharma y Sangha. Confucio tenía tres miedos: miedo al destino, miedo a los adultos y miedo a las palabras de los sabios. Significa: «Un caballero debe tener tres puntos de reverencia: reverencia por la voluntad de Dios, reverencia por el monarca virtuoso y reverencia por las enseñanzas de los santos.
Zeng Guofan tiene los Tres Preceptos de Zeng Guofan. El primero es abstenerse de decir demasiado, el segundo es abstenerse de enojarse y el tercero es abstenerse de tener un corazón enojado y codicioso.
También creemos que en 33 minutos se puede contar una historia muy emocionante y hacer que la audiencia se concentre más en un tiempo limitado. Creemos que cuanto más restringido sea el escenario, mejor será la actuación. Así que espero que en el 33º Festival Internacional de Cine puedas crear obras que impacten en la cultura oriental.
«Uniendo la creatividad: de los cortometrajes locales a la propiedad intelectual mundial»
El Festival Internacional de Cortometrajes de GTG ofrece una plataforma innovadora para que los creadores expresen sus historias únicas a través del cine y las compartan con una red global.
Mediante una formación intensiva y talleres, sienta las bases para que creadores destacados se conviertan en maestros de talla mundial.
Descubre el potencial de los directores y creadores emergentes y les brinda oportunidades prácticas.
Exploramos la posibilidad de expansión y comercialización en el extranjero de contenido excelente.
