入場料に見合う50の映画祭-ムービーメーカーマガジン、2017-2025年
20の重要な国際映画祭-ムービーメーカー・マガジン
最もエキサイティングなヨーロッパ映画祭10選-ガーディアン
エボリューション・マヨルカ国際映画祭は、「映画の多様性と革新を擁護する」という明確なミッションステートメントを掲げて第15回目を迎えます。 EMIFFは、映画界における新しいインディペンデント・ボイスを生み出す国際的なプラットフォームであることに誇りを持っています。 この取り組みは、ストーリーテリング、撮影場所、キャストとクルーに反映されています。 目標は、包括的で革新的な映画を上映し、観客に多様な言語や文化を体験してもらうことです。
EMIFFはヨーロッパで最も急成長している国際映画祭の1つとして認識されています。インディペンデント映画を活用してクリエイティブなコミュニティを育み、映画製作者がインスピレーションを感じ、ネットワークを構築し、こののどかな地中海の楽園で繁栄できるようにしています。
エボリューション・マヨルカ・フェスティバルには、国内外の映画界で最も優秀な人材が集まります。
マヨルカの活気に満ちた文化豊かな都市パルマ。
EMIFFのプログラムは、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、子供向け映画、実験映画、短編アニメーション、学生向け映画、長編映画と短編映画、長編映画と短編映画脚本コンペティションなど、文化的に多様でインクルーシブで挑発的な作品を上映するように7日間企画されています。
映画祭のハイライトには以下が含まれます。
ザ・シネマトグラフィー・フォーカス
プロデューサーズ・クラブ
ウーマン・イン・リーダーシップ・パネル
脚本ラボ
ニュー・タレント・フォーカス
フィルム・トーク
マスタークラス
ヒストリック・テアトレ・プリンシパル、モダンなパラウ・デ・コングレッソス、フェスティバル公式ホテルのポルティクソール、リアルト・リビング、チネシウタ・シネマなど、島で最も素晴らしい場所で競技上映会が開催されます。 EMIFFは、オスカー受賞者のエリック・メッサーシュミット、ASC、メリッサ・レオ、ルーベン・オストランド監督、DPエド・ラックマン、俳優マッズ・ミケルセン、イザベル・コイシェ監督など、業界の専門家や講演者、メンターとつながるのに理想的な場所です。
EMIFFは、MovieMakerの「入場料に値する映画祭トップ50」に8年連続で選ばれたことを誇りに思っています。また、フリーウェイのベストレビュー映画祭100選にも常に登場し、世界中の10,000を超える映画祭とクリエイティブマーケットの上位 1.5% にランクインしています。
ロサンゼルス犯罪とホラー映画祭は、世界各国の犯罪ドラマ、真の犯罪、ホラー、関連サブジャンルを披露することを目的としている。
独立した映画制作者に、犯罪やホラー映画への情熱を共有する視聴者、業界の専門家、仲間の映画制作者とつながるプラットフォームを提供します。
ハリウッドの歴史的な劇場でのライブ上映で、LA犯罪とホラー映画祭は、犯罪とホラーストーリーテリングの独立した映画や映画製作者に評価を与えます。
ハリウッドの制作会社担当者が検討した受賞者、およびストリーミングプラットフォーム：
ゼロ重力
血液リスト/ブリルスタイン
シンクタンク管理
TXLフィルム
ビンジ・ホラー
... そしてより。
Raindance.org の「エッセンシャル・ホラー映画祭」
MovieMaker Magazine の「20クール映画祭」
MovieMaker Magazine の「13のホラー映画祭」
MovieMaker Magazine の「クールホラー/SF映画祭」
Production Hub.comによる「最優秀ホラー映画祭」
ファイナリスト-オーランド・ウィークリーの「最優秀映画祭」
「このフェスティバルが大好き」！ ロバート・エングランド、別名フレディ・クルーガー
フリーク・ショー・ホラー映画祭（FREAK SHOW Horr Film Festival）は、フロリダ州で最大かつ最長ランニングのホラージャン コンベンションホールではなく、実際の映画館にあります！
FREAKO ザ・ピエロは、私たちと一緒に気紛れを取ることを歓迎します！ 私たちは切望された「FREAKY AWARD」の本拠地です。
インディペンデントホラーの芸術を祝い、サポートしよう！ この国際的なホラージャンルの映画祭は、FEAR FILM Studiosオーナーのロバート・J・マセッティが創始したものです。 ベテランのインディペンデントホラー映画監督として、ロバートはアーティストに自分の作品を見せるフォーラムを与えることで、インディペンデントホラー映画監督を祝う映画祭を作りたかった。
このフェスティバルは、世界で最も才能のある新進のホラー映画製作者のショーケースであり、映画制作者が自分の映画で目標を達成するのを助けようと努力しています。 これは、楽しさと露出を見逃すことのないフェスティバルです。
フェスティバルは、リー・ビスタの真新しいエピックシアターで映画を上映します！ 劇場には電動リクライニングシート、最先端のプロジェクション、ドルビーサウンド、リザーブ席、ロビーにはビール＆ワインバーがあります！ ホテル、レストラン、バーがあるオーランド国際空港からわずか数分の距離にあります。 FREAK SHOW ホラー映画祭を世界で最高のフェスティバルにしましょう！
「Cortacci」は、「現実を超えた」物語を通して現実についての物語を語る映画製作者を発見し、促進することを目的とした映画コンテストです。 このコンペティションは、ファンタジー、SF、ホラー、スリラー、西部劇など、さまざまなジャンルのイタリア国内外の短編映画を対象としています。「日常の現実を超えた」世界を紹介することで、現実そのものに対する新鮮な視点を提供するもの（少なくとも私たちの意見では、偉大なジャンルの映画がやっていることはまさにこれです）。
「Ubuntu I am Because We are（ネルソン・マンデラ）」というフレーズが特徴の「Bullies and Heroes」は、映画と芸術の両分野、そして教育学と心理学の分野の両方で、50年にわたる経験、研究、研究の末に生まれました。 健康と文化の境界に位置し、「魂には美が必要であり、美は魂の養い」という確信のもと、人間のあらゆる創造的な可能性を最もよく表現することができます。 したがって、「醜さ」に慣れるという考えを常に拒絶してきたペッピーノ・インパスタートが主張するように、子供たちに「美」を教えることは重要です。「... 人々が美について教育を受けるべきなのは、このためです。なぜなら、男性も女性も、習慣やあきらめが忍び寄るのではなく、好奇心と驚きが常に生き続けるようにしましょう。」 その後のフェスティバルは、「魂の場所」と「地理的場所」というコンペティションで、これらの重要な基盤の上に基礎を築きました。 スマートフォンでわずか数分で美しい絵を描き、写真を撮り、撮影できます（小さな子供向けに、年配の子供向けにはより高度な方法で）。 「美」という言葉は年々違う意味で使われなくなってきています（もろさの美しさ、ユニークさの美しさ、多様性の美しさ、創造性の美しさ...） 場所の美しさは、常に自分の内面にアクセスするための架け橋となり、好奇心、驚き、不思議を刺激してきました。 ボルチモアのジョンズ・ホプキンス大学心理学・認知科学科は、子どもだけでなく大人にとっても創造性の基礎がまさに「感情的な不思議」であることを示しました。これは、これまで未踏の道、たどったことのない解決策、独創的な道を常に探求する準備ができていると感じるためには、決して失ってはならない基本的な感情です。 私たちの社会では、優れた技術者はいるが、クリエイターの数はかつてないほど少なくなるリスクがあります。だからこそ、私たちは当初から、芸術的ツール、特に映画を使って、人間の最も重要で強力な能力、つまり画像や想像力で考え、周囲のものから刺激を集めて成長し、意識を高め、視聴覚メディアについて学ぶことを目指してきました。 このフェスティバルは、「子どものための子どもたち」と「子どもとの共生」の積極的な参加によって創設されたもので、子どもたちに2つの異なる参加方法でクリティカル・スキルと創造的スキルの両方を身につける機会を提供することで、子どもたちの可能性と才能を高めることを目的としています。 2つのセクションに分かれている。第1部は長編映画で、世界中の若者が審査員を務め、批評家になる機会を得ている。 ショートフィルム、ビデオクリップ、ビデオボード、ストーリーボード、脚本、ビデオアート、シアターダンスの第2弾。子供たちは監督、俳優、脚本家になり、映画の世界に関連するすべてのプロフェッショナリズムを体験することができます。 第2部では、家族関係、多様性、環境への配慮、仲間との関係、特に地域の物語を参考にした場所の記憶とアイデンティティーなどに関連する問題を扱う若手監督や国際的監督のためのスペースも提供しています。 映画祭は、学校や監督が制作したビデオの上映や報酬の授与にとどまらず、専門家との円卓会議、ワークショップ、会議を開催して、子どもたちが監督や俳優、さらには彼らと経験やアイデアをインタラクティブに交換できるようにしています。 心のエコロジー、環境のエコロジー、映画と映画のエコロジーをテーマにした会議には、イタリアをはじめ世界中で認められた教授を擁する国際大学が参加しました。 このフェスティバルは、習慣、習慣、食べ物、物語、人々について学び、芸術的手段、特に視聴覚媒体を通じてそれらを伝えることができる、ユニークな多感覚体験であるため、特に注目に値します。
監督、俳優、ミュージシャン、脚本家、写真家のほか、尊敬、厳しさ、情熱という概念を強めるスポーツ体験談もあります。 ダニエレ・マサラオリンピックチャンピオン、クラウス・ディビアシオリンピックチャンピオン、アレッサンドロ・ピーターリーニ全国アズーリチャンピオン、アズーリ全国チャンピオン、ルチアナ・フォイアネシ世界アームレスリングチャンピオン、ヴァル・ディ・キアーナ出身、キアラ・バゾーニチャンピオン地中海競技大会金メダルなど、長年にわたり私たちの証となっています。 パラリンピック選手の中には、マッテオ・ベッティ、ジャーダ・カニーノという素晴らしい国際チャンピオンがいます。もし助けてくれたら、私も踊ります。 また、戦争中の子どもたちを支援するODV協会やNGOとも協力し、「ワンダー・デイ・オブ・ワンダー」を創設しています。 2025年のコンペティションでは、コローディ財団と協力して、世界で最も有名な操り人形ピノキオの物語を通して、コンクールのすべてのテーマをより網羅的かつ革新的な方法で理解できるようにしています。 国際的な監督たちが革新的な言語で再考した古典であり、子供、学校、若手監督たちにとっても、ますます創造的かつ革新的な方法で普遍的なテーマに取り組む可能性を秘めています。 長年にわたり審査委員長を務めてきたのは、マリアーノ・リジッロ、アンナ・テレサ・ロッシーニ、ドナテッラ・バグリヴォ。2025年にはコローディ財団会長のピエルフランチェスコ・ベルナッキが加わります。 私たちの素晴らしいコラボレーターは、映画音楽のすべてをサポートしている巨匠ヴィンス・テンペラと巨匠ジャンカルロ・アモレッリです。
マンフレディに捧げられた歌の中でサンニオを引用したダンテの伝統を皮切りに、ベネヴェント市との相乗効果が生まれました。
伝統と革新は常に私たちの礎です。 カゼルタ、サン・レウシオ美術学校、ヴェネト州、トスカーナ州、カンパニア州など、他の都市や地域も参加しています。
親愛なるアニメーター！
選考委員会が作品の選考と審査を開始します！ ダウンロードリンクを提供していない方は、遅くとも3月25日までにFesthomeでリンクまたは許可を提供してください！
アニメーターの皆さん、映画を以下のフォーマットでお送りください。
1. コンテナ:MP4 または MOV
2. 解像度:フルHD 1080p
3. データレート (圧縮): 最大 8000 kbps (キロビット/秒)
（最大20分間のフィルムの場合は、60〜70 Mバイト以上、400〜500 MBを超えないようにしてください！ 長編映画の場合は1.5〜2 GB以下）
よろしくお願いします。
ナデジダ・スラヴォワ
皆さんの幸運を祈ります！ :)
国際アニメーション映画祭 (IAFF) ゴールデン・クーカー-ソフィアは、2010年10月にソフィアで初めて開催されます。 プロイコ・プロイコフ（ブルガリアの伝説的アニメーター）にちなんで名付けられたこの映画は、新世紀初のアニメーション映画祭です。 ブルガリアのアート界で最も魅力的なイベントのひとつは、毎年春に5月に開催されます。 Nadezhda Slavova（漫画家、監督、映画製作者、数多くのアニメーション映画の作家）が議長を務めるNGO、ブルガリア独立芸術家・アニメーター協会が主催しています。 同協会は、アニメーター同士をつなぎ、人脈作りを支援し、アニメ業界内で長期にわたる関係を築くことを目指しています。
IAFFゴールデン・クーカー・ソフィアの使命は、ブルガリアの芸術の発展に貢献し、ブルガリアと外国のアニメーターが交流できるよう支援し、若い専門家や学生を支援することです。 このアニメーションフェスティバルには、子どもたちだけでなく、さまざまな世代の観客が集まります。 IAFFゴールデン・クーカー・ソフィアは、高いレベルのプロとしてのパフォーマンス、数多くの海外出演、そして数々の素晴らしいアニメーション作品を生み出してきました。 年間を通じて、世界的に有名な監督やアニメーターが率いるマスタークラスに参加したり、現代アートのセミナーや展覧会を訪れたり、インタラクティブな講義に参加したりする機会があります。 環境コンテスト、ソフィアのこどもの日、トラベリング・フェスティバルなど、フェスティバルのポストイベントも開催されています。 フェスティバル終了後は、IAFF Golden Kuker-Sofiaが提供するツーリストパッケージを利用して、海外からのゲストはブルガリアを旅して素晴らしいスポットを発見したり、歴史的な場所を探索したりできます。
IAFFゴールデン・クーカーは、環境・水省（Operational Program Environment 2007-2013）、ソフィア市議会、ソフィア市、国立文化基金、国立映画センター、ブルガリア国立テレビ、ブルガリア国立ラジオ、アメリカ大使館、チェコ文化センター、ハンガリー文化センター、ポーランド・インスティテュート・ソフィア、フランス文化研究所、その他パートナーとなった多くの支援を受けています。
2027年5月7日から9日まで、シェフィールドのショールームで第2回ワーキングクラス映画祭が開催されます。 労働者階級のバックグラウンドを持つプロデューサー、監督、作家から、あらゆる種類と長さの映画や動画の応募が募集されています。
今年は、地元の才能を高めることを目的とした応募カテゴリーと、補助金付きの入場料によるイングランド北部の才能を高めることを目的とした2つの応募カテゴリーが追加されました。「ローカル・ルール」と「ノース・プレヴェイルズ」です。
映画祭の目的は、映画業界ではあまり知られていない幅広い層の才能にスポットを当てることを目的としている。クリエイティブ部門で働く人々のうち、労働者階級の家庭に生まれたのはわずか 8% だ。 初週末の主な任務は、ジェンダー、人種、セクシュアリティなど、労働者階級のパラダイムの多くの交差点を強調することだ。 初年度の最終目標は、ジャンル映画の提出を強く奨励しながら、台所のシンクを越えて、幻想的、恐ろしい、素晴らしい領域を認識し、旅するという意志です。
あらゆる言語での投稿を歓迎します。
私たちは、経済的に困難な状況にある方々のプラットフォームを構築したいと考えています。また、免除コードは電子メールで入手できます。
ミッションと目標
「トロント・アーツ＆エンターテイメント映画祭」（TAEFF）の使命は、映画製作者や作家が作品を表彰・上映できるプラットフォームを提供することで、インディペンデント映画と文学芸術を称えることです。
トロント・アーツ＆エンターテインメント映画祭は2日間の映画祭で、ネットワーキングアワーで始まり、質の高い映画が上映されます。 映画をフォローして、映画製作者や出演者からの質疑応答を行います。 その後、上映会をフォローして、人脈作りの機会を増やします。
フェスティバルについて
限界に挑戦することを恐れないインディペンデント映画を擁護するオンタリオ州トロントの真の精神を体現するトロント・アーツ＆エンターテイメント映画祭（TAEFF）へようこそ。 この映画祭では、カナダや世界中から集まった新進気鋭の映画製作者や定評のある才能を紹介しています。
TAEFFは映画製作者と映画評論家のチームによって設立されました。 審査員は、カナダをはじめ世界中の映画学者、映画製作者、評論家です。
映画祭はカナダのトロントで開催されます。
トロント・アーツ＆エンターテインメント映画祭で映画を披露して、世界中の映画製作者や業界関係者と交流しましょう！ さらに、賞を獲得したり、提携している映画配給会社との配給契約を結ぶチャンスもあります。
これにより、私たちは映画製作者ネットワークと提携したばかりで、今年は受賞者全員が自動的に招待され、このエキサイティングな新しい方法で映画業界の関係者とつながることができます！
作品を上映するのに、カナダのオンタリオ州トロントほど良い場所はありません。 今すぐ応募して、2025年のトロント・アーツ＆エンターテインメント映画祭の一環として特集されましょう！
毎年開催されるエコ国際映画祭（EKOIFF）は、ナイジェリア南西部の海岸沿いの巨大都市ラゴスで開催される国際映画祭です。
ホープ・オビオマ・オパラが2009年に設立・設立した映画祭で、ホープ・オビオマ・オパラはホールデンの傘下にあるサプル・コミュニケーションズ・リミテッドのCEOも務めています。 また、アフリカの映画祭兼文化雑誌「サプル」の出版社でもあり、www.supplemagazine.orgで映画のプレビューやレビュー、インタビューを掲載しています。
エコ国際映画祭の使命は、映画芸術と科学を通じて芸術と文化への理解を促進し、ナイジェリアの観光業を増やすことです。
エコ国際映画祭は、サプル・コミュニケーションズ・リミテッドが所有（商標権および著作権）し、主催しています。
2010年7月7日から12日の夏、ラゴスの巨大都市ラゴスを舞台に、ラゴスのレッキにあるジェネシス・デラックス・シネマズ・オブ・ザ・パームズで、ナイジェリアをはじめ世界中の映画製作者が参加して第1回目が開催されました。
その後の映画は、ラゴスのビクトリア島にあるシルバーバード・ガレリアのシルバーバード・シネマで開催されました。
私たちの映画祭は、2025年4月21日から26日にかけて開催される予定の第15回目の映画祭です。
ルニジャーナ・シネマ・フェスティバルは、トスカーナのフランチジェーナ通り沿いの古代の村「チッタ・ノービレ・オブ・フィヴィッツァーノ」で開催される短編映画や長編映画に特化した映画祭です。
映画祭は短編映画と長編映画（フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション）とビデオクリップに分かれています。
ショートフィルムは以下のように分類されます。
-フリーテーマ (自由テーマ)-環境テーマ (環境)-人権 (人権)
-アニメーション短編映画
アニメーション短編映画専用のカテゴリはフリーテーマです。
-長編映画（40分以上）
-ビデオクリップ
GAIMVA — グローバル AI ミュージックビデオアワード
AI ミュージックビデオのワールドステージ
GAIMVA — グローバル AI ミュージックビデオアワードは、AI が生成した AI を活用したミュージックビデオのみを対象とする国際的なアワードフェスティバルです。
GAIMVA は、次世代のオーディオビジュアルクリエイターのためのグローバルステージとして創設され、人間の想像力、人工知能、音楽、映画のようなストーリーテリング、ビジュアルイノベーション、グローバルカルチャーの交差点を称えるものです。
GAIMVA は、AI ツールを使用してミュージックビデオの可能性を広げているアーティスト、ミュージシャン、監督、映画製作者、編集者、学生、AI クリエイター、デザイナー、クリエイティブ・テクノロジスト、プロデューサー、クリエイティブ・チームを表彰するものです。
これは単なるテクノロジーのショーケースではありません。
これは単なるアワードコンペティションではありません。
GAIMVA はミュージックビデオの未来を担う文化プラットフォームです。
私たちの使命は、人間と機械のコラボレーションを通じて新しい創造の可能性を探求する、大胆で独創的で、感情を揺さぶる力強く、視覚的に革新的な作品を表彰することです。 ジェネレーティブ・ビジュアル、アニメーション、世界構築、編集、ファッションコンセプト、パフォーマンスデザイン、サウンド、実験的なストーリーテリングのいずれにAIを使用するプロジェクトでも、GAIMVAはそのビジョンを世界を舞台にするために存在しています。
GAIMVAの各エディションは、フェスティバルの国際的な精神と、多様性、文化交流、ボーダーレスな創造性へのコミットメントを反映して、異なる国で開催されるようにデザインされています。
## 私たちが祝うこと
GAIMVA は、芸術的な意図と AI を活用したイノベーションを組み合わせたミュージックビデオを称えています。 完全に AI で生成、AI アシスト、ハイブリッド、実験的、ナラティブ、パフォーマンスベース、アニメーション、バーティカル、学生が制作した作品、または人間と AI のコラボレーションによって制作された作品を歓迎します。
特に興味深いのは、以下の内容を紹介するミュージックビデオです。
* 強い創造的ビジョン
* AI ツールの革新的な使用
* 感情的なつながり
* 映画のようなストーリーテリング
* ミュージカルリズムと編集
* ビジュアルのオリジナリティ
* 文化的多様性
* 責任ある AI 創造
* 大胆な実験
* 人間の芸術的意図
## 倫理と透明性
GAIMVA は、透明性、原作者、同意、文化的尊重、創造的責任の重要性を認識しつつ、AI を強力なクリエイティブツールとして賞賛しています。
応募するクリエイターは、プロジェクトで使用されている主要な AI ツールを開示し、作品に含まれる音楽、映像、声、肖像、AI で生成された素材に必要な権利または許可を持っていることを確認する必要があります。
AI はアーティストを消し去るのではなく、想像力を広げるべきだと考えています。
## 誰が提出すべきか
GAIMVA は以下の方に門戸を開いています:
* ミュージシャン
* ミュージックビデオ・ディレクター
* 映画製作者
* AI アーティスト
* エディター
* アニメーター
* 学生
* プロデューサー
* デザイナー
* ファッションクリエイティブ
* クリエイティブ・テクノロジスト
* スタジオ
* 代理店
* インディペンデント・アーティスト
* グローバル・クリエイティブ・チーム
音楽、ビデオ、AI、イマジネーションが交差する作品なら、GAIMVA はそんなあなたのために作られました。
## フェスティバル・ビジョン
GAIMVA は、ミュージックビデオの未来はテクノロジーだけではないと考えています。
それは人間だ。
感情的です。
多様です。
映画みたいです。
グローバルです。
**ヒューマンソウル。 人工ビジョン。 グローバルステージ。 **
Fashion and audiovisual come together in the 1st MOARÉ 2026 Fashion Film Competition, an initiative aimed at fostering creativity, emerging talent, and new forms of visual expression linked to the world of fashion.
The competition invites creators, students, professionals, and audiovisual enthusiasts to submit short audiovisual pieces that explore fashion from an artistic, innovative, and contemporary perspective. Participating fashion films may address concepts related to design, identity, sustainability, trends, textile heritage, or any other theme connected to the universe of fashion.
The selected works will be part of the MOARÉ 2026 Fashion Film Competition, which will take place in Terrassa during the festival on October 17, 2026, offering participants a platform for visibility and exposure to audiences, industry professionals, and creative sector agents. On this day, an awards ceremony will be held at Vapor de Prodis, one of the venues of the MOARÉ Festival.
With this competition, MOARÉ reinforces its commitment to connecting fashion, visual culture, and innovation, turning Terrassa into a meeting point for new talent and creative projects.
メンブラナはラテン語で映画を意味し、メンブラナ映画祭を皆さんにお届けし、映画製作という魔法のルーツを深く掘り下げることができてとても興奮しています。
第3回映画祭は、2027年8月の初め、イギリスのマンチェスターにあるカルトプレックス・シネマ（CULTPLEX Cinema）で開催される。このシネマは、イギリスのインディペンデント映画界の最先端を走る映画館だ。
映画祭の主催者は映画製作者であり、映画を制作し、大画面に上映するために必要な愛、思いやり、情熱、献身、努力をよく理解しています。
映画祭は映画製作のプロセスを促進し、称えるもので、実験映画など限界を押し広げ、私たちが住んでいる世界について教えてくれる映画を求めています。
私たちはグローバルなアートハウス、インディペンデント映画を探しています。あなたの作品に驚かされることを願っています。そして、あなたの映画なしでは私たちの映画祭は成り立たないこと、そして私たちが受け取って展示する映画の品質で他とは一線を画すことを理解しています。
私たちはあらゆるジャンル、どんな言語でも受け入れ、私たちを新しい世界へと開き、はるか遠い土地に連れて行ってくれる字幕付きの映画を見ることを楽しんでいます。
実写の物語、アニメーション、ドキュメンタリーの短編や長編映画を歓迎します。皆さんの映画を受け取って見ることを楽しみにしています
2026年のセレクションは、伝記映画、コメディ、ドラマ、実験／抽象、事実、ファンタジー、ホラー、スリラーなど多岐にわたりました。
第3版では、新たに創設されたアワードとして、メンブラナ賞というマンチェスター製作最優秀映画賞が授与されます。
映画祭には、短編映画の脚本と長編脚本のカテゴリーが分けられた脚本コンペティションもあります。ジャンルを問わず、脚本に関する書面による報道（フィードバック）を受け取るオプションもあります。今年の長編脚本コンペティションの優勝者には、マンチェスターのメディア弁護士による待遇と資金調達計画の専門的なレビューという非常にエキサイティングな賞が贈られます。
そして最後に、短編映画や長編映画の英語字幕をレビューして完成させる新しいサービスを開始しました
テリコラ・オーディオビジュアル・フェスティバルは、同国や近隣諸国、パタゴニア、特にアンデス・コマルカのオーディオビジュアル制作を促進し、映画製作者、一般市民、地元の人々、観光客のためのミーティングスペースを作ることを目的としています。 この地域の映画インフラは乏しいため、映画祭は質の高い作品への公平なアクセスを保証し、地域の視聴覚産業を促進し、地域の文化的アイデンティティを強化することを目指しています。
映画祭では、上映に加え、地域と地域の知識を統合することを目的として、アグロエコロジー、先祖伝来の知識、防火、汚染、地域経済に関する公開講演やワークショップを開催しています。
PuntoDivistaFilmFestival 2026は、2024年以降に制作された未発表（または公開されているが、著作権の譲渡はない）短編をあらゆる言語で対象とする国際賞コンペティションです（ただし、イタリア語以外の作品には、ミュージックビデオを除き、イタリア語の字幕があります）。
フェスティバルには次の 2 つのセクションがあります。
最長20分の短編映画
最長3分のソーシャルコートスポット。
イタリア語の字幕は必須です。
メンタナ市の文化局は、第7回歴史視聴覚フェスティバル「STORY IN SHORT」を開催します。
このアイデアが生まれたのは、ローマ時代以前からリソルジメント時代まで、私たちの領土には証言が豊富にあるからです。したがって、この遺産の強化は、短編映画、ドキュメンタリー、オーディオドキュメンタリーを通じて、復興や歴史分析など、あまり頻繁には訪れていない分野に足を踏み入れた作家の作品を集める映画祭も受けています。
フェスティバルへの参加にはコンテンツの制限はありません。歴史のすべてが展示される作品の主題となります。
審査員は、上映される作品の数がプログラミングの時間と可能性を超える場合、上映する作品を選択する権利を留保します。
選ばれた作品はすべて上映され、作者は自分の作品を部屋にいる観客に伝えることができる。
