国際シネポエトリー＆ダイバージェント・ナラティブ・フェスティバル「FOTOGENIA 7」は、映画のオルタナティブ・コンセプト、実験とアバンギャルドな枠組み、好奇心への愛とセブンス・アートの研究を称える空間を宣伝しています。 選ばれた作品の破壊的な性質を考慮して、誰もが招待されます。
FOTOGENIAは、メキシコシティの中心部と多様な地域で開催される映画祭で、映画そのもの、その性質、フォーマット、ジャンル、物語、映写空間の実験、そして視聴覚画像を制限なく自由に探求できる自由を称える映画祭です。 モスクワ、ロサンゼルス、ニューヨークで開催されるフィルム・アンド・ビデオ・ポエトリー・シンポジウム、パリとベルリンで開催されるレンコントル・インターナショナル、ドイツのワイマールで開催されるチューリンゲン国際映画祭、カナダのモントリオールで開催されるル・FIFA国際映画祭など、世界中のこの種の映画祭に参加しています。
従来の映画祭では自分の居場所、声、ビジョンを見つけられないオーディオビジュアル制作者で、その境界と限界を探求することで映画のイメージを刺激し、革新的かつ批判的な方法で視聴者と会話し、現実と映画現象の対立に火をつけることに興味があるなら、ここは情熱を示す場所です。 映画詩、ビデオアート、映画日記、映画エッセイ、アバンギャルドな長編映画、そして映画、アニメーション、ミュージックビデオ、ファッション映画、詩的なドキュメンタリーにおけるあらゆる種類の実験を受け取ります。
また、新しい映画の提案、パーソナルムービー、実験的な映画作品を見つけるのが好きな観客なら、ここは見逃せません。
別の方法で映画を体験することを歓迎します！
視線を開けて！
コメディーに特化したイタリア初の映画・ショービジネスフェスティバル！
イタリアの夏の真っ只中、プーリアの魅力とマンデューリアの温かさに包まれた「コメディー・フィルム・フェスト・マンドゥーリア」は、注目を集める映画とエンターテイメントのフェスティバルとして際立っています。 3日間にわたって、映画祭では映画の上映と愉快なライブショーが繰り広げられます。これらはすべて、イタリア国内外の偉大なコメディーをテーマに、音楽とエンターテイメントも交えて行われます。
イベントカレンダーは、ビーチから田園地帯、昼間のエンターテイメントアクティビティから「プリミティーボのワイン」の地でのワインテイスティングまで、マンドゥーリア市内のさまざまなエリアに分かれています。 メインイベントはマンドゥーリア市の歴史的中心部で開催され、2000席の大きな野外アリーナが中心的な役割を果たしています。
映画と音楽の融合は極めて重要です。 こうした基盤のもと、映画祭では重要な音楽イベントのプログラムがスケジュール全体のスケジュールにシームレスに組み込まれ、観客の体験を豊かにしています。
レオンIFFOL国際映画祭は、今年の4月1日から8月5日までのIFFOLオフィシャルコール2024にすべての映画製作者を招待しています。フィクション、ノンフィクション、アニメーションの長編映画、短編映画、短編映画、短編ドキュメンタリーなど、今年の10月30日から11月3日の間に開催される10回連続のエディションへの応募が可能です。 選ばれた者は、フェスティバルの3つのコンペティション部門（インターナショナルタレント、ローカルタレント、ユニバーシティタレント）の一部になる可能性があります。
オープンコール
バスコ・デ・キロガ大学（UVAQ）では、2025年6月9日から6月13日まで、メキシコのミチョアカン州モレリア市でハイブリッド形式（オンラインおよび対面）で開催される第18回国際コルトメトラヘUVAQ（FICUVAQ）フェスティバルにご参加ください。
登録する前に、この募集要項をよくお読みください。 フェスティバルへの登録と参加は、これらの規則を完全に受け入れたことを意味します。
2年ごとにフィニステールのロクロナンで開催されるこのイベントの起源は、映画と美食への共通の情熱でした。そして、「レ・プティ・プラッツ・デュ・グラン・エクラン」（1999年）とシネ・ブッフェ（2001年）の2冊の本を書き、その後、ディジョンで第1回国際映画・ガストロノミー・フェスティバル（2004年と2005年）を開催しました。
そこで、このフェスティバルを通じて、美食を想起させるおいしい映画（きしむ音や欲望）と、それらを想像した監督がなぜ、どのように調理したのかを理解するための最も絶妙なテーブルシーンに敬意を表して、このフェスティバルを通じて敬意を表することにしました。
また、映画を使っておいしい料理との架け橋を作り、料理の味を発見したり、再発見したりして、情報に基づいた選択を行い、無意識のうちに食べることを減らしたいという願望もあります。 そこで、飽くなき胃食の喜びを胸に、このイベントのさまざまなテーマを練り上げました。
16世紀に建てられた最も古い家々が建てられた、フランスで最も美しい村であり、個性豊かな街とも言われる私たちの村は、ブルターニュ地方の小さな聖地のようなものだと言えるでしょう。 30本以上の長編映画やシリーズがそこで撮影されたと言わざるを得ません。 テス、シュアン、アンロング・ディマンシュ・ド・フィアンサイユのように...
CSUNシネマクラブは、2025年5月9日午後2時から5時まで、CSUNのノスキオーディトリアムで第5回CineFest短編映画祭を開催することを発表できることを嬉しく思います。
CineFestは、CSUNの学生が制作した短編映画の展示に焦点を当てた映画祭です。
選ばれた映画は、CSUNキャンパスのノスキ・オーディトリアムの大画面で、ライブ観客の前で上映されます。
高齢者に関する国際世代間短編映画祭（FICMA）は、サラマンカ高齢者協会連盟（FAMASA）内で創設されました。その目的は、高齢者を完全な市民権に近づけ、彼らが主人公である文化遺産を提供することにより、依存症や機能障害のある高齢者の生活の質の向上に貢献する文化的提供を提供することです。 2016年から毎年9月から10月の間にサラマンカ市で祝われ、世代を超えた文化の集まりとなっています。
映画祭は、「映画は老後をどう扱ってきたのか？」といった疑問を討論や議論の場として開催している。 家族、感傷的、感情的、社会的関係における高齢者の役割が反映されている。 映画がもたらすポジティブな結果やネガティブな影響は、高齢者に対する固定観念や信念、あるいはたとえそれが男性と女性の両方を同じように扱っていたとしても。
若者と高齢者の世代間の関係を尊重することの重要性は、より良い未来への道を見つけるために極めて重要になっています。
目標
FICMAの目標は、サラマンカの人々がサードエイジの観点から映画をより身近に感じられるようにすることです。 このフェスティバルは、この街でシネマパーティーを開催する絶好の機会であり、この地域住民の積極的で前向きなビジョンを伝える絶好の機会です。
この映画祭は、長老たちのポジティブな部分を見せ、世代間の関係を強化することを目標としている。
バイオフィリアは、生命と生物への敬意と愛に基づく概念です。
私たちの本質は地球に隠されており、万物の内側に収束する。無限のサイクルによって、芽吹き、絡み合い、繁栄し、そしてやがて落ちて再び発芽する種になるという存在が明らかになる。 私たちは、人間と地球とのつながり、そしてこのつながりから周囲を知覚し、構築し、相手の視線の中で自分自身を認識し、あるいは自分の存在について少しでも無視できるようになることを祝います。
フェスティバル活動は11月に行われ、メキシコの3州（メキシコシティ、メキシコ州、オアハカ）でつながりを築き、対面やオンラインでの活動を行います。
展覧会やプログラムを補完するものとして、シネマトグラフィーの専門家とワークショップやマスタークラスを共有し、会議やマスタークラスを開催します。これらの活動は、（パンデミックの状況が許せば）オンラインおよびプレゼンテーション（パンデミックの状況が許せば）で行われ、支援も予定されています。関心のある人々も新しい著者を探し求めています また、各カテゴリのショートメーターの受賞者向けの特別な活動や名誉賞も同様です。
ドイツ人
59 秒未満のショートパンツ
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、ハイブリッドのジャンル
スパ
ビデオクリップ
1 分から 8 分の間
皮質
フィクション、アニメーション、実験短編映画
29 分未満
ジレマ
実験的短編映画
29 分未満
ルート
ノンフィクション、短編映画、ハイブリッドジャンル
29 分未満
根茎
中型映画と長編映画
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、ハイブリッドのジャンル
30 分から 150 分の間
ナショナルカテゴリー
英語
バイオフィリアとは、生命や生き物に対する敬意と愛に基づく概念です。
私たちの本質は地球に隠されており、万物の内側に収束する。無限のサイクルによって、芽吹き、絡み合い、繁栄し、そしてやがて落ちて再び発芽する種になるという存在が明らかになる。 私たちは、人間と地球とのつながり、そしてこのつながりから周囲を知覚し、構築し、相手の視線の中で自分自身を認識し、あるいは自分の存在について少しでも無視できるようになることを祝います。
フェスティバル活動は11月に行われ、メキシコの3州（メキシコ州、メキシコシティ、オアハカ）で、対面とオンラインでのつながりを築く活動を行います。
以下のコンセプトを取り上げた映画作品や視聴覚作品が寄せられます。
バイオフィリア、エコロジー、自然、先住民、伝統、集合的記憶、コスモゴニー、儀式。 拡張機能はもちろん、フィクション、ノンフィクション、アニメーション、エクスペリメンタル、ハイブリッドなどのジャンルも無料です。
国際カテゴリー
ドイツ人
59 秒未満のショートパンツ
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、ハイブリッドのジャンル
スパ
ビデオクリップ
1 分から 8 分の間
皮質
フィクション、アニメーション、実験短編映画
29 分未満
ジレマ
実験的短編映画
29 分未満
ルート
ノンフィクション、短編映画、ハイブリッドジャンル
29 分未満
根茎
中型映画と長編映画
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、ハイブリッドのジャンル
30 分から 150 分の間
ナショナルカテゴリー
シード
新進気鋭のメキシコ人映画監督
フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、ハイブリッドのジャンル
20 分未満
展覧会やプログラムに加えて、ワークショップ、シネマトグラフィーの専門家によるトーク、マスタークラスも開催されます。これらの活動は、（パンデミックの状況が許せば）オンラインまたは対面で実施され、参加者と関心のある一般市民を対象に計画されています。新しい作家の宣伝を目指しています。 また、各部門で受賞した短編映画や佳作家の特別活動も行っている。
サンスクリット・ワールド・シネマ・ウツァフへようこそ！
世界中で最も期待されている映画祭のひとつ、サンスクリティ・ワールド・シネマ・ウツァフで、グローバルなストーリーテリングの魔法を体験してください。 この権威あるイベントは、映画の素晴らしさ、文化交流、そして無限の創造性の証です。 世界中から集まった優れた才能を紹介するこのフェスティバルは、短編映画、ドキュメンタリー、ミュージックビデオなど、さまざまなジャンルを通じて革新的なストーリーテリングを提唱しています。
サンスクリティ・ワールド・シネマ・ウツァフは、芸術的表現を育むという確固たるコミットメントのもと、映画製作者に露出を得て業界のリーダーとつながる比類のない機会を提供しています。 この有名な映画祭は、映画の芸術を称えるだけでなく、世界の映画コミュニティにおけるネットワーク、インスピレーション、コラボレーションのダイナミックなハブとしての役割も果たしています。
私たちは、アート、アイデア、視点という再発明の精神を信じています。 ここの映画はただ楽しませるだけではありません。目を覚まし、挑発し、疑問や夢、希望を感じさせてくれます。 この映画祭は、映画制作の芸術がいかに進化し続け、障壁を打ち破り、人間としてつながることの意味を再定義し続けているかを反映しています。
この映画祭は単に映画を上映するだけではありません。慣習に挑戦し、感情を呼び起こし、変化を促そうとする運動であり、声をあえて伝えるプラットフォームなのです。 心を揺さぶる魅力的な物語から、心を揺さぶる心温まる物語まで、各フレームはストーリーテリングの力の証です。
私たちと一緒に、創造性を称え、映画の卓越性の水準を引き上げていきましょう！
サンスクリート・ワールド・シネマ・ウツァフを選ぶ理由は？
•グローバル・ショーケース：文化、言語、ジャンルを超えたストーリーテリングの豊かさを際立たせる多様な映画セレクション。
•人脈作りの機会：世界中の先見の明のある映画製作者、業界リーダー、映画ファンとつながりましょう。
•文化交流：映画と文化の魅力的な交差点を掘り下げるパネル、ワークショップ、ディスカッションに参加してください。
傑作をシェアしたい映画製作者でも、魅惑的な物語に憧れる観客にとっても、サンスクリティ・ワールド・シネマ・ウツァフは、映画の魔法を巡る忘れられない旅を約束します。
2004年以来、Festimajは4歳から30歳までの子供や若者、そして年齢制限のない専門家による短編映画の国際上映を提供してきました。 選ばれた作品は、世界中の共同主催者の協力のもと、5大陸で上映されます。
提案するテーマは任意ですが、それを中心に専用のプログラムが作られます。
これらのオリジナル映画を35カ国以上の観客に届ける多様性の祭典。
子供、青少年、大人がこれらのユニークなプログラムにアクセスできるようにする、プロの映画製作者、共同主催者、配給会社の国際的なネットワークです。
教育、寛容、移住、平和教育、子どもの権利、エコロジー、差別との闘い、学校でのいじめ、虐待、汚職との闘いなど、重要な社会問題を扱った社会参加型映画の倫理的映画です。市民意識の構築、視点の変化、他者への開放に役立つ多くの重要なトピックを扱っています。
何千人もの子供や若者が文化に触れ、150以上の物理上映会場とデジタル上映会場を通じて30万人以上の視聴者を集めています（誰でも登録して自宅から映画を視聴できます）。
映画は複数のプログラムに分かれます。
4～6歳向け映画
7〜11歳向け映画
11歳～15歳向けの映画
15歳から18歳向けの映画
学生監督
アニメーション
すべてのオーディエンス
SIMFESTはテレビと映画の映画祭で、この種のコンペティション映画祭はルーマニアで唯一、ヨーロッパでも数少ない映画祭です。 ビジュアルアートのクリエイターを支援・振興する「SIMFEST文化協会」が毎年開催しています。 SIMFESTは、ジャーナリストとメディアプロデューサーのプロフェッショナリズムと表現の自由を象徴しています。 このフェスティバルは同時に、地元のジャーナリズムとコミュニティのマスメディアを促進しています。
電子マスメディアにとっては複雑な表現だ。 ルーマニアや世界中から集まったテレビや映画界のスペシャリスト、学生、インディペンデント・プロデューサー、メディア愛好家が毎年集まる場所であり、価値観や才能を見つけて形作り、彼らに必要な検証を与え、彼らが発展できるメディアと結びつけることを目的としたコンテストです。 コンテストであると同時に、メディアスクールでもあり、文化イベントでもあります。
SIMFEST の構成要素は以下のとおりです。
-コンペティション
-ジャーナリストとメディアクリエイターのためのサマースクール
-フェスティバルの公式プログラム
このコンペティションは、ルーマニアだけでなく他の国のすべてのメディアクリエーター、レポーター、カメラマン、メディアプロデューサーを対象としていますが、フリーランサー、中央テレビ、制作会社の学生、地域特派員、すべてのマルチメディアクリエーターも参加できます。 8つのセクションに分かれています。
-出版（ルポルタージュ／ドキュメンタリー／問い合わせ／エッセイ／トークショーなど）
-エンターテイメント
-ビデオ
-マルチメディア
-学生プロジェクト（フィクションとノンフィクション）
-観光映画
-フィクション（短編映画と長編映画）
-アニメーション
コンテストの審査員は、ルーマニアやその他の国のジャーナリズム、テレビ、映画の分野で活躍する著名人で構成されています。
ジャーナリストとメディア・クリエーターのためのサマースクールは、2007年に設立され、同映画祭に組み込まれた。これをきっかけに、SIMFESTはここ数年、メディア・クリエイター、特に視聴覚分野のクリエイターを対象としたノンフォーマルな教育機関となった。
ジャーナリストのロメオ・クーチとブランドゥシャ・アルマンカ（TVR）、作家のボグダン・フリブ・アソック。 教授、博士 イオン・ステーバー (SNSPA), アソシエイト 教授、博士 ルシアン・イオニカ（西ティミショアラ大学）、監督シュテファン・フィッシャー（ドイツ）、チャールズ・フレッチャー、MBE（スコットランド）、テレビプロデューサーのコドルス・パンザル、テレビプロデューサーのタマス・バロック（ハンガリー）、コペル・モスクワ（UNATCブカレスト）、ユリア・バデア・グエリテ、レイモンド・クラリナード（クーリエ・インターナショナル）パリ）、ベアタ・ビール（グーグルエキスパート、ポーランド）、オビディウ・ギャルマス（撮影監督）、博士（博士） ローラ・バロン（UNATCブカレスト）、マルセル・ユーレスやダン・プリックなどの偉大なルーマニア人俳優、2023年のエミー賞受賞者JCゲスト映画プロデューサー、その他多くの人がサマースクールで講義やワークショップの主導、マスタークラスの開催を行いました。
映画祭の公式プログラムは、一方ではメディアを創る側と、彼らが奉仕する側、つまり情報の消費者との間のコミュニケーション手段を構築し、マスメディアを通じて伝えられるメッセージを観客が正しく理解できるようにすることを目的として公開されている。 その一方で、ジャーナリストや映画製作者の専門能力開発のための自由な表現の場と非公式なプラットフォームも提供している。 したがって、SIMFESTはテレビや映画のコンペティションであるだけでなく、文化複合施設でもあるフェスティバルです。
国際的な認知：SIMFESTは、ルーマニアのマスメディアでは、アーティストの表現の自由を促進し、真のメディアプロフェッショナリズムを促進し、推進するロールモデルとして知られ、認められています。 過去数年間SIMFESTに参加してきたクリエイターのほとんどは、シビウ、プラハ、ベオグラード、ブカレスト、ロンドン、キシナウ、テルアビブで開催されたコンペティションでも国際的に認められています。 SIMFESTは、クロノグラフ・チシナウ、ディテクティブフェスト・モスクワ、シネポリティカ・ブカレストなど、他の類似団体とも協力または提携しています。
これは包括的なエントリー募集です。 「Salcito in Corto」フェスティバルは、あらゆる民族や国籍の監督に、才能を披露する絶好の機会を提供します。 登録手続きは分かりやすく、ルールも分かりやすいです。
特に興味深いのは、テーマがオープンで、ショートフィルムに創造性と多様性が加わっていることです。 「クオリティ」審査員の評価基準は、独創性、技術的品質、演出、解釈などの本質的な側面を網羅し、明確に定義されています。
最終審査には最大10本の短編映画が含まれることから、選択的ではあるがバランスのとれたコンペティションであることがわかります。 さらに、人気の審査員を通じて最優秀短編映画賞を授与するというイニシアチブは、地域社会への関与の意識も醸し出しています。
かつて映画祭とホラーコンベンションの信心に欠ける愛の子と言われていたライラースリラーが、2025年に復活します。
北ウェールズ州のリルをホラーマップに載せたことで称賛されています。2025年について知っておくべきことは次のとおりです。 第3回目のフェスティバルは、8月30日（土）から31日（日）までの2日間にわたり、象徴的なリル・リトル・シアターで開催されます。 両日とも午前10時から午後11時まで開催されるワンスクリーンのイベントです。 テーマは、ジャロ、スラッシャー、SF、ファンタジー、スリラー、そしてその中間のすべてを含むホラーに関するものです。
過去2年間に3回のプレミア上映と70本以上の短編映画を上映してきました。
来場者は、9フィートの特注スクリーンで映画を鑑賞したり、北ウェールズ最古の映画館のひとつにあるエドワード朝様式の講堂に座ったりすることを期待できます。 各映画または短編映画の後には、チャドまたはジェイソンが主催する映画製作者との質疑応答とインタビューが行われます。インタビューはすべて撮影され、ソーシャルメディアで公開されます。 私たちの専任チームはホラーが大好きで、トークのレベルはこれまでに経験したことのないようなレベルになります。 イベントには品揃え豊富なバーとたくさんの代替屋台があります。今年はフードトラックとホラーベースのセミナーを開催したいと考えています。
Rhyller Thrillerチームは映画制作に積極的に関わっているので、皆さんのプロジェクトに対する愛と、映画を上映するためにあなたが経験してきたであろうことを理解しています。 皆さんの努力を私たちに信頼していただき、将来また戻ってきたいと思っていただけることを願うばかりです。
The Santander Film Festival (hereinafter the “FCS”) was born on September 18, 2017 as a film week focused on creativity, entrepreneurship and youth. It puts the focus on cinema, although it has also given space to other arts such as literature or music. The main venue where the festival takes place is el Centro Botín, and we have the main collaboration of the Botín Foundation, the Government of Cantabria and the City Council of Santander.
This year, the 9th edition of the Santander Film Festival will take place from September 12 to 18, 2025 in Santander, Cantabria.
フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズは、1981年以来、世界中の若手映画製作者にとって最も重要な映画祭の1つです。 毎年、世界中の若手映画製作者に、自分たちの短編映画を上映したり、映画制作についての意見を交換したりするためのプラットフォームを提供しています。 毎年11月、ミュンヘンは新進気鋭の国際映画制作の中心地となり、活発な交流、ネットワーク、議論の場となっています。
国際コンペティションで上映されたショートフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション映画は、独立した映画祭審査員によって授与される貴重な賞の対象となります。 また、フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズでは、DACH地域の短編映画が上映されるDACH短編映画コンペティションが開催されます。 パネルやマスタークラスなどの充実したサポートプログラムが、映画プログラムを補完します。
このガイドラインは、2025年8月19日から24日までカンポス・ドス・ゴイタカゼスで開催されるQuiprocó Filmes主催の第1回ゴイタカ国際映画祭のプログラムを構成する競争力のあるプログラムで上映されるブラジルおよび国際的な短編映画および長編映画の選考規則を定めています。
1. 目的
ゴイタカ国際映画祭は、映画上映、討論、観客、映画製作者、プロデューサー、業界の専門家、キュレーター、出展者、配給業者、批評家間の交流を通じて、ブラジル国内外のインディペンデント映画を促進し、普及させることを目的としています。 このイベントには、国際コンペティティブ・プログラム、ブラジル・コンペティティブ・プログラム、ゼゼ・モッタ・プログラム（人種と性別の多様性に焦点を当てた）、オルハレス・ダ・プラニーシー・プログラム（リオデジャネイロの田舎で制作された映画を上映）、クルンキーニョ・プログラム（青少年と子供向けのコンテンツに焦点を当てた）が含まれます。
このプログラムには、トレーニングプログラム（ワークショップとラボ）、ゴイタカシネマーケット（新しいオーディオビジュアルプロジェクトを開発し、ネットワーキングの機会を提供するスペース）、パネル、講義、ラウンドテーブルをフィーチャーしたノース・アンド・ノースウェスト・フルミネンセ・シネマ・アンド・オーディオビジュアル・セミナーも含まれています。
2. プログラム
2.1。 フェスティバルは以下のプログラムで構成されます。
a) ブラジル・コンペティティブ・プログラム：
ブラジルで公開されたかどうかにかかわらず、短編および長編のフィクションおよびドキュメンタリー映画向け。 キュレーター・チームは、現代のテーマ、物語の革新、そして強い芸術的声を優先します。
b) インターナショナル・コンペティティブ・プログラム:
ブラジルまたは海外で公開されたかどうかにかかわらず、短編および長編のフィクションおよびドキュメンタリー映画用。 キュレーター・チームは、現代のテーマ、物語の革新、そして強い芸術的声を優先します。
c) ゼゼ・モッタ・プログラム:
ブラジルの黒人映画の新しい配給枠を紹介し、奨励することに専念しています。 このセクションでは、黒人クリエイターが監督および/または執筆した作品を優先して、人種や性別の多様性を扱ったフィクションやドキュメンタリーの短編映画や長編映画を特集しています。 カンポス・ドス・ゴイタカゼス生まれの女優ゼゼ・モッタにちなんで名付けられました。
d) クルンキーニョ・プログラム:
子供や若い視聴者を対象とした短編映画や長編映画のコンペティション部門（評価：全年齢対象）。 フィクション、ドキュメンタリー、アクション、アニメーションなど、あらゆるジャンルが参加できます。 若い視聴者が映画祭の雰囲気を体験できるスペースです。
e) オルハレス・ダ・プラニシエ・プログラム:
リオデジャネイロ州の田舎で制作された短編映画や長編映画のコンペティション部門。 キュレーターチームは地元の映画製作者を大切にし、新しい才能の出現を支援します。
