La GRAN pantalla ist ein generationenübergreifender filmischer Treffpunkt, der versucht, Stereotypen über ältere Menschen durch Kino abzubauen. Wir suchen nach Geschichten, die es uns ermöglichen, neue Lesarten und Diskurse über ältere Menschen zu entwickeln, die über die konventionellen Repräsentationen hinausgehen, die normalerweise mit dieser Lebensphase in Verbindung gebracht werden.
Wir sind an Filmen interessiert, die sich mit dem Thema ältere Menschen aus unterschiedlichen Perspektiven befassen: Migration, Sexualität, Feminismus, LGBTIQ+-Community, um nur einige zu nennen.
Cheonan International Short Film Festival ist IMDB und KOFIC () zertifiziert.
Durch das Cheonan International Short Film Festival bieten wir Möglichkeiten, aktiv mit cheonanischen Bürgern zu kommunizieren, die Filmtalente angehender Filmemacher zu demonstrieren und zu verifizieren, Anwohner durch lokale Kunst und Kultur zu harmonisieren und eine zentrale Rolle beim Austausch globaler Filmemachern.
Aufgrund von Corona wird es als Online-Filmfestival stattfinden, und es wird auf YouTube und Naver TV gezeigt werden, und die Preisverleihung wird offline in Cheonan stattfinden.
Es ist ein Filmfestival von Cheonan Film Association und gesponsert von Chungcheongnam-do & Cheonan-si und KT OLLEH TV ch838 STN Broadcasting.
Sie können auch die Preisverleihung auf YouTube, naver tv und KT OLLEH TV ch838 STN Broadcasting ansehen.
Das INTERNATIONALE FILMFESTIVAL FÜR KINDER UND JUGENDLICHE findet jährlich mit dem Ziel statt, einen Überblick über die neuen Filmproduktionen für Kinder und Jugendliche zu den besten und unterschiedlichsten Materialien der Region zu geben. Es zielt auch darauf ab, lokale Distributoren zu motivieren, neue Filme, Fernsehsendungen und neue Formate mit seiner umfangreichen Programmierung zu kaufen. Divercine ist ein offenes Festival, das er nie dafür berechnet hat, Werke an Ihre Auswahl zu senden.
Nach dem Erfolg der vorherigen Ausgaben, besiegelt durch die Anwesenheit des Kunstdirektors Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi und Nunzia Schiano als Vorsitzende Die Jurymitglieder Ignazio Senatore, Psychiater und Filmkritiker, werden das jährliche Kurzfilmfestival „I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi“ leiten, das sich an italienische und ausländische Filmemacher richtet. Über dieses Festival wird auf IMDB berichtet.
Das Internationale Filmfestival von Leon IFFOL lädt alle Filmemacher ein, vom 1. April bis 05. August dieses Jahres am offiziellen IFFOL-Aufruf 2024 teilzunehmen. Sie können sich mit Spiel-, Sachbuch- oder Animationsfilm-, Kurzfilm- oder Kurzdokumentarfilmen für die 9. Ausgabe in Folge bewerben, die vom 30. Oktober bis 03. November dieses Jahres stattfindet. Die ausgewählten Personen können an den drei Wettbewerbssektionen des Festivals teilnehmen: International Talent, Local Talent und University Talent.
Das Kino erzählt die Realität unseres Lebens. Was „The Night of Drama Shorts“ nach Filmen sucht, die es aussetzen. Wir suchen dramatische, dokumentarische, experimentelle, unabhängige, tragikomische Filme, alles, was von der Menschheit spricht.
Die besten Filme werden Teil der offiziellen Auswahl sein und werden während der Festivalveranstaltung auf Youtube gezeigt.
NIFF ist ein Ort für Kritik, Denunziation, Wirkung und soziales Wachstum durch die Verbreitung und Förderung des Kinos.
NIFF will ein Zeichen gegen Unbeteiligtheit, Missachtung und mangelndes Engagement setzen, die die wahre Krankheit dieses Jahrhunderts sind, in der wir mehr produzieren, als wir konsumieren können, und Glück dem Gesetz von Angebot und Nachfrage unterliegt.
NIFF wurde mit der Absicht geboren, Themen, die sich hinter dem Schein verbergen, anzusprechen und die Öffentlichkeit mit den sozialen Realitäten zu konfrontieren, die jeden Einzelnen als Teil derer zeigen, die uns komplex, einzigartig und menschlich machen.
Chulpicine begann seine Arbeit 2002 mit dem allerersten Itinerant Children & Youth Film Festival in Quito. Der herzliche Empfang, den das Projekt erhielt, ermöglichte es, das Festival in den Monaten Juli bis September zu einer jährlichen Veranstaltung zu machen, die auch Sektoren mit wenigen kulturellen Aktivitäten kostenlos eine lehrreiche und unterhaltsame Veranstaltung bietet.
Dank der positiven Resonanz wurde Chulpicine im Juni 2004 zu einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsstiftung. Nach mehr als 10 Jahren Erfahrung hat Chulpicine einen stabilen Vorschlag und eine stabile Arbeitsmethodik entwickelt, die sich auf nationaler Ebene verbreitet haben. Das Festival hat die Schaffung von Trainern, Kulturmanagern, die in verschiedenen Gemeinschaften arbeiten, und einer großen Gruppe von Followern gefördert.
Chulpicine hat eine Reihe von Aktivitäten und Workshops für Institutionen, Gemeinschaftsorganisationen oder Öffentlichkeitsarbeit konzipiert, um in verschiedenen Bereichen im Zusammenhang mit Kino, audiovisuellem Fernsehen, Kommunikation und Internet, die als soziale Interventionsinstrumente genutzt werden, aus- und weiterzubilden. Diese Aktivitäten und Workshops waren der Beginn der Bildung von Lerngemeinschaften, bei denen die Fähigkeiten junger Menschen genutzt wurden, sowie der Aufbau eines aktiven und engagierten Netzwerks von sozialen Vermittlern durch Film- und audiovisuelle Arbeit.
Die Stiftung führt die folgenden Programmlinien durch: Ausbildung, Intervention, Aneignung öffentlicher Räume, Verbreitung und Produktion. Diese Art der Arbeit ist eine Alternative zur Förderung von Gemeinschaftsnetzwerken zur Entwicklung von Kommunikationsfähigkeiten, Analyse und Reflexion bei den verschiedenen Akteuren der Gemeinschaft und damit zur Stärkung ihrer organisatorischen Fähigkeiten und ihrer Fähigkeiten zur Selbstentwicklung.
Die Stiftung verfügt über ein multidisziplinäres Team, das derzeit an den Projekten arbeitet. Diese Personen sind für verschiedene Bereiche verantwortlich: Es gibt einen Psychologen, einen Produzenten, einen Programmierer, einen Kommunikator und einen Buchhalter.
Darüber hinaus werden jedes Jahr etwa 12 Personen eingestellt, um bei der Durchführung von Aktivitäten zu helfen. Diese Gruppe besteht aus Personen, die in der Vergangenheit am Festival gearbeitet haben, und einigen neuen jungen Leuten, die der Gruppe beitreten möchten. Außerdem werden wir jedes Jahr von Freiwilligen verschiedener Organisationen unterstützt.
Das Espanto Film Fest International Horror, Horror, Suspense and Science Fiction Film Festival Volume 4 findet vom 27. Oktober bis 6. November 2022 persönlich und vom 26. Oktober bis 12. November virtuell per Streaming über unsere Planisphere-Plattform statt, wobei der Bundesstaat Hidalgo, Edo, im Rahmen des Bundesstaates Hidalgo, Edo, als Rahmen dient. Mex, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato und CDMX Mexiko. Mit einem Programm, das sich auf das Beste aus dem unabhängigen Horrorkino in internationalen Spielfilmen konzentriert, sind wir diejenigen, die mexikanischen Spiel- und Kurzfilmen den höchsten Anteil der Leinwand geben, zusätzlich zu den Drehbuchabschnitten für Kurzfilm, Spielfilm, internationalen Kurzfilm, iberoamerikanische Sektion und experimentelle Kurzfilme und/oder Studenten mit einer Dauer von nicht mehr als 20 Minuten, zusätzlich zu Espantito-Kurzfilmen von Kindern und der neuen Kategorie von Videospielen, die gesamte Produktion muss von 2021 bis heute erfolgen.
Das Internationale Soziale Filmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien in der heutigen spanischen Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch zu Bildungsmedien zu machen, um Werte der Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird in Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey... stattfinden.
Öffentliche und private Einrichtungen, die dieselben Anliegen teilen, sind eingeladen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
Das Festival Alam du sud ist ein Raum der freien Meinungsäußerung und des Austauschs für Filmemacher aus dem Süden, der arabischen Welt und der Brüsseler Öffentlichkeit. Es werden sowohl Kurz- als auch Spielfilmkategorien akzeptiert.
Neben den Filmvorführungen organisiert das Festival Workshops, einen runden Tisch, Q&A, eine Ausstellung, Gesang, Musik und delokalisierte Vorführungen, um soziale Verbindungen mit den Bewohnern zu schaffen.
DAS FESTIVAL.
Universo Corto ist ein internationales Kurzfilmfestival, das 2004 in Pisa begann und 2022 seine XV-Ausgabe haben wird.
Es ist eine unabhängige Rezension von kostenlosen Themen-Kurzfilmen organisiert von der Kulturvereinigung Giovani Persone.
Das Festival richtet sich in erster Linie an Studierende der Hochschul-, Postgraduierten- und Kinoakademien, ist aber auch für unabhängige Filmregisseure offen. Seit der ersten Ausgabe wird die Präsidentschaft der Veranstaltung dauerhaft vom Regisseur Roberto Faenza gehalten.
Unsere ehemaligen Juryvorsitzenden: Roberto Faenza, Marco Bellocchio, Oliviero Toscani, Mario Dondero, Roan Johnson, Luca Lionello, Leslie & Robert Zemeckis, Eros Galbiati.
Raindance Film Festival ist das größte unabhängige Filmfestival in Großbritannien. Es befindet sich im Herzen des pulsierenden Londoner Filmviertels West End.
Das Raindance Film Festival wird offiziell von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences USA, der British Academy of Film and Television Arts und den British Independent Film Awards anerkannt. Ausgewählte Shorts qualifizieren sich für Oscar® - und BAFTA Überlegungen.
Festival-Abschnitte:
- Weltweit bekanntes Programm der besten britischen und internationalen Independent-Filme
- Meisterkurse mit besonderen Gästen
- Raindance Forum und Marktplatz — Vorträge und Podiumsdiskussionen
- Raindance Virtual und Augmented Reality Strang
- Raindance Web Fest
- Networking-Veranstaltungen
Jedes Jahr zieht Raindance Dutzende von Tausenden von Besuchern, darunter Hunderte von Branchenexperten nach London. Der 27. Raindance findet vom 25. September bis 6. Oktober 2019 im Zentrum von London statt.
Mehr:
Unter anderem hat Raindance die britischen Premieren von What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man's Shoes, Memento, Humpday, Love Exposure, Ghost World, Capturing the Friedmans, Down Terrace, I Origins und Old Boy veranstaltet. Unsere Programmierung erhält Plaudits von Presse und Öffentlichkeit gleichermaßen.
Im Laufe der Jahre wurden Gäste und Filmemacher wie Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway und Lou Reed veranstaltet. In den letzten Jahren gehörten Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure und Sheridan Smith zu den besten Gastjuroren der britischen Industrie.
Raindance Mitglieder können ein Kurz- oder Musikvideo oder eine Funktion zum halben Preis einreichen. Wenn Sie Mitglied sind, senden Sie bitte eine E-Mail an festival@raindance.co.uk, um Ihren eindeutigen Verzichtungscode zu erhalten. Bitte geben Sie Ihre Mitgliedsnummer und das Ablaufdatum an. Um bei Raindance mitzumachen, gehen Sie bitte auf: http://www.raindance.org/premium/
Einreichungen für das Raindance WebFest sollten über https://festhome.com gehen
1. ZIELE
Die Ziele des Festival de Malaga sind die Verbreitung und Förderung spanischer Filme und ihres allgemeinen kulturellen Bereichs. In diesem Sinne ist das Festival auch eine Plattform für lateinamerikanische Filmproduktionen. Zu seinen Aufgaben gehört die Ausrichtung einer Veranstaltung für die verschiedenen professionellen Bereiche spanischer Filme (darunter Filme, die in Spanien und ganz Lateinamerika, einschließlich Brasilien, produziert wurden), um deren Entwicklung voranzutreiben und den internationalen Verkauf zu fördern.
In Übereinstimmung mit diesen Zielen wird die 28. Ausgabe des Festival de Málaga vom 14. bis 23. März 2025 stattfinden.
BCIFF hat das Ziel, eine Plattform zu bieten, um die neuen Talente zu fördern, und professionelle Talente der Film- und Unterhaltungsindustrie.
BCIFF konstruiert einen Raum, in dem die Schöpfer ihre Vorschläge in einem wettbewerbsfähigen Umfeld präsentieren können, in dem ihre Werke einem Publikum und den Fachleuten der Branche präsentiert werden.
Sowie die Chance, ihre Werke den Investoren in der Branche zu zeigen.
Dieses Festival Ziel ist es, positive Allianzen mit México zu schaffen, Die Vereinigten Staaten von Amerika und der Rest der Welt, die Liebhaber der siebten Kunst sind.
Wir sind in Tijuana Baja California die geschäftigste Grenze der Welt und unser Ziel mit diesem binationalen Festival ist es, die Teamarbeit zwischen den beiden Grenzen zu stärken.
Das Unabhängige Filmfestival von Sogamoso - FECISO feiert vom 1. bis 7. November 2024 seine achte Version, „CINEMA FOR PEACE AND THE TERRITORY“, einen Raum für die verschiedenen regionalen Ansichten des nationalen Filmkontextes. Das Festival wird in mehreren Städten der Provinz Sugamuxi wie Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza und Nobsa stattfinden, was die Entwicklung und Schaffung eines neuen Publikums sowie die Wirkung auf Gemeinschaften mit schwierigem Zugang zur siebten Kunst ermöglichen wird. Ein Kino mit den Schwerpunkten Umwelt und Frieden ist die beste Wahl für die achte Ausgabe von FECISO. Daher konzentriert sich die kuratorische Linie darauf, die besten Werke hervorzuheben, die sich mit Umweltfragen und bewaffneten Konflikten in den Gebieten befassen.
12. Dada Saheb Phalke Filmfestival-22, Delhi NCR, Indien
Feiern von Exzellenz im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nicht-kommerzielles und indisches einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbrüderschaft in ganz Indien & Globus liebevoll als Dada Saheb Phalke erinnert wird. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New Age Kino von Jugendlichen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren gewinnt das Festival einen Ruf und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 90 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Abschnitte für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival vergibt die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativ, Musik & Performance.
Das 12. Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 zielt darauf ab, die Exzellenz im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke begann die Bewegung des Kinos in Indien im wirklichen Sinne und er ist das Symbol der Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist unparallel. Heute berührt das indische Kino sowohl in Bezug auf Inhalt als auch Technologie den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es von der legendry Dada Saheb Phalke gestartet wurde und wir es nur weiterführen.
Das von der Educationexpo TV gegründete Dada Saheb Phalke Film Festival-22 bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität zu präsentieren. Während das Festival Filmemachern jeden Alters offen steht, sind wir der Meinung, dass es genauso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Profis des Filmemachens unterstützen und fördern sollten, auch wichtig ist, dass wir die zukünftigen Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und pflegen.
FIDEMA akzeptiert nur Kurzfilme unter 18' lang und nur mit spanischen Untertiteln.
Das Thema des Festivals sind die sechs grundlegenden Emotionen: Traurigkeit, Wut, Glück, Ekel, Überraschung und Angst.
Diese Ausgabe wird an die hygienischen Bedingungen des Covid des Landes angepasst.
„Die Georges-Méliès-Rakete hat den Mond erreicht, die Katze Felix hat sich auf den Weg gemacht und die große Reise geht weiter.“ Anthony Haden-Gast
(DIE EINREICHUNG DES PROJEKTS IST KOSTENLOS. Wir haben LAUFENDE FRISTEN für die Einreichung von Projekten.) Bitte beachten Sie unsere Regeln und Bedingungen.
VERANSTALTUNGSTERMINE
August - Juli | Animation Nights New York kuratierte monatliche Vorführungen
Mai | ANNY Cannes-Programm
November | ANNY Best of Fest (Saisonfestival/Konferenz)
Laufend | Zusätzliche Möglichkeiten
Laufend | ANNY Exchange (https://annyexchange.com)
(Bitte beachten Sie: Animation Nights New York (ANNY) hat LAUFENDE FRISTEN. Wenn Sie keine Benachrichtigung erhalten haben, bedeutet das, dass Ihr Film noch im Rennen ist, um bei einer unserer monatlichen Veranstaltungen gezeigt zu werden!)
Animation Nights New York ist ein wettbewerbsorientiertes Filmfestival. Wir veranstalten monatliche Vorführungen unserer Wettbewerbsfilme an Veranstaltungsorten in New York. Der Eintritt ist kostenlos.
Das ANNY Cannes-Programm ist eine zusätzliche Gelegenheit für unsere Filmemacher. In Zusammenarbeit mit dem Cannes Marché du Film und Short Film Corner nehmen wir qualifizierte Filme und Filmemacher in die engere Wahl und wählen dann 20 Filme aus, die in unserem ANNY Cannes-Programm gezeigt werden sollen. Filmemacher erhalten eine begrenzte Festivalakkreditierung und nehmen im Rahmen von ANNY Exchange sowohl an einer Marktvorführung als auch an Branchenveranstaltungen teil.
ANNY Best of Fest ist eine Konferenz, die jährlich in NYC (Ende September/Anfang Oktober) stattfindet. Das zweitägige Festival bietet Animationsvorführungen, Virtual-Reality-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, professionelle Podiumsdiskussionen und Branchenveranstaltungen.
ANNY Exchange verbindet Animationstalente mit AR/VR/traditionellen Projekten.
GESCHICHTE
Animation Nights New York wurde von Yvonne Grzenkowicz gegründet. Am 9. September 2015 lud uns Little Water Radio ein, ihren alten Raum in der 207a Front Street im hinteren Teil des Fulton Stall Market für unsere Premiere von „NY Independents“ zu nutzen. Das Programm wurde von Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) und Robert Lyons (ASIFA East) kuratiert. Wir hatten ungefähr 45 Teilnehmer. Wir sind dem Raum bald entwachsen! (Danke, Little Water Radio und Fulton Stall Market!)
Von Januar bis April 2016 waren wir in Residenz mit dem dritten jährlichen Out to See Festival in der Front Street 192 (Januar-Apr) im South Street Seaport. Wir waren die Premierenveranstaltung dieses Winterfestivals, das von Little Water Radio veranstaltet und von der Howard Hughes Corporation gesponsert wurde. Animation Nights New York wuchs weiter.
Im Mai 2016 zog Animation Nights New York mit Unterstützung von Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners und Maiden Lane Hospitality in die wunderschöne 180 Maiden Lane in New York, NY 10038 um. Endlich konnten wir unserer wachsenden regelmäßigen Besucherzahl gerecht werden!
Animation Nights New York veranstaltet jetzt Vorführungen in ganz NYC. Neben 180 Maiden Lane haben wir Vorführungen im One World Trade Observatory, auf der Arts Brookfield Terrace am Brookfield Place und im Gutter Spare Room in Williamsburg, Brooklyn, veranstaltet. Wir haben Workshops und VR-Popup-Events in The Capitale und The Hideaway Seaport abgehalten.
Wir haben über 11000 Filme aus der ganzen Welt eingereicht. Die Arbeit ist wunderschön und inspirierend und die Veranstaltungen haben ein Gefühl der Gemeinschaft und des Austauschs gefördert.
Wir hatten enorme Unterstützung von ASIFA, NYC ACM SIGGRAPH, NYWIFT, Women in Animation und der gesamten Animationsgemeinschaft. Zu den Programmen von Animation Nights New York gehörten unter anderem Arbeiten von preisgekrönten Animatoren wie Bill Pympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, Athanassios Vakalis und Tiny Inventions.
Animation Nights New York veranstaltete vom 29. bis 30. September 2016 unser erstes jährliches ANNY Best of Fest. Unsere Juroren wählten 20 Filme aus den 200 Filmen aus, die im September 2015-Juli 2016 gezeigt wurden. Das ANNY Best of Fest umfasste Animationsvorführungen, VR-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, Branchenveranstaltungen, Künstlerstände und professionelle Podiumsdiskussionen in der 180 Maiden Lane und an Veranstaltungsorten rund um den Seaport District von NYC.
Unser Ziel ist es, die Animationsgemeinschaft zu stärken und sicherzustellen, dass Filmemacher für ihre Bemühungen belohnt werden. Wir suchen Partnerschaften mit Unternehmen, die sich von Natur aus unserer Mission, die Kunst zu fördern, anschließen. Ein großes Dankeschön an alle, die uns beim Start geholfen haben.
Unterstützen Sie weiterhin unabhängige Animationen. Wir hoffen, Sie bei unserer nächsten Veranstaltung zu sehen!
