El Apatzingán Festival Internacional de Cine convoca a realizadores mexicanos y extranjeros a inscribir su obra cinematográfica para su cuarta edición que se realizará del 22 al 25 de febrero del año 2024 en la ciudad de Apatzingán en Michoacán, México; en sus distintas categorías de competencia oficial:
Largometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción de ficción nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea octubre del año 2022 al 2023, con una duración mayor a 90 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas, participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2022 al 2023, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Largometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción de documental nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2022 al 2023 con una duración mayor a noventa minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de documental con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2022 al 2023, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje infantil
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre cuya audiencia sea dirigido a niños, donde la producción final sea de octubre del año 2022 al 2023, con una duración de uno a cuarenta minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, CALIBÉLULA abre su octava versión 2024 consolidándose como un proceso continuo que fortalece el desarrollo de la circulación y creación de nuevos contenidos cinematográficos cuyas temáticas son el niño y el adolescente. Y en su séptima versión ha logrado consolidarse gracias a los resultados obtenidos, tras la participación de importantes directores, productores y realizadores quienes con sus piezas cinematográficas y audiovisuales han hecho posible un contenido de calidad, como también gracias a la participación de empresas del sector público y privado que han apoyado la realización del Festival y el desarrollo de nuevas iniciativas de formación, previas el encuentro final.
Dentro de los objetivos de Calibélula están el contribuir al reconocimiento y ejercicio de los derechos de niños, niñas, adolescentes y jóvenes como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios colombianos, a través de la formación de públicos para el arte cinematográfico en las nuevas generaciones y del fomento a la producción nacional e internacional de contenidos cinematográficos y audiovisuales especializados en públicos infantiles y juveniles.
Es también nuestro propósito, fortalecer y propiciar el desarrollo de la circulación de nuevos contenidos cinematográficos a través de Calibélula, cuyas temáticas sean acordes y atractivas para nuestro público, que logren no solo promover buenas prácticas sino también desarrollar un pensamiento crítico y reflexivo sobre los contenidos que consumen y el ejercicio de sus derechos como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios; que los elementos audiovisuales de las obras como su guion, montaje, sonido y fotografía sean acordes a las edad del público; que propicien la resolución de conflictos y la convivencia pacífica a través de la construcción de valores y principios. Calibélula acompañará toda su programación con talleres y encuentros académicos para incentivar la creación de contenidos por parte de nuestros niños y adolescentes, entre otros objetivos.
Las obras seleccionadas en la versión 2024 serán programadas en salas de cine comercial alternativas, bibliotecas públicas, centros culturales; espacios al aire libre e instituciones académicas públicas y/o privadas, entre otros escenarios.
Nota: Como otra forma de circulación de contenido tendremos nuestra plataforma streaming www.ficijcalibelula.com creada en el 2020 y que ha sido la ventana de circulación de numerosas obras cinematográficas y audiovisuales.
Seguiremos con nuestra presencialidad en el 2024 siempre y cuando no existan limitantes sanitarias. Hasta la fecha nuestra plataforma ha respondido a las necesidades de nuestros participantes, gracias a su robustez y amigabilidad, además de ser un espacio seguro que garantiza la protección de los derechos del contenido de nuestros realizadores.
Se premiarán películas de corto y largometraje en las cuales se abordan temáticas relacionadas con la violación, defensa o promoción de los Derechos Humanos y difundan experiencias alternativas de cambio.
Se consideran cortometrajes hasta a 60 minutos de duración y largometrajes a partir de 61 minutos.
Carabantú tiene una linea de acción especial: el cine como herramienta etnoeducativa la cual desafia los estereotipos y busca otras formas de narrarnos. Nuestro equipo trabaja para implementar esto a través de la exhibición y dialogo con películas relacionadas con la memoria de las poblaciones de origen africano, del continente africano y la diáspora.
Además de la exhibición de producciones cinematográficas de artistas africanos y afrodescendientes, el Festival Internacional de Cine Comunitario Afrodescendiente de Kunta Kinte (VIFICCAKK) creó la oportunidad de llevar a cabo un proceso de capacitación en fotografía y producción de video que involucra a más de 120 afrodescendientes. Juntos, los cinco festivales anuales que se han organizado hasta ahora han permitido la capacitación de doscientos niños y jóvenes afrodescendientes de ocho sectores periféricos de la ciudad donde vive una importante presencia de población afrodescendiente, incluidas muchas víctimas que han sido forzadas dejar otros territorios en Colombia. Por esta razón, nos sentimos animados y motivados para organizar el septimo Festival Internacional de Cine Comunitario Afrodescendiente de Kunta Kinte en 2023.
consulta los términos y condiciones aquí:
https://carabantu.org/wp-content/uploads/2023/02/Reglamento-Libertad-de-proyeccio%CC%81n.docx-2023.pdf
En su año inaugural, el Festival Internacional de Cine Conquering Disabilities with Film busca reconocer, servir y honrar al artista mentalmente enfermo que está usando el arte para curarse a sí mismo. CDWFIFF forma parte del exitoso AOF Megafest. Ahora en su 16º año, MegaFest acogerá el Festival Internacional de Cine de Conquering Disabilities with Film.
Las Vegas, un destino turístico por muchas razones, ahora tiene un evento más para atraerlo a su vibrante vida nocturna. Todas las proyecciones y eventos tendrán lugar en el corazón de Las Vegas, NV en varios lugares. Su trabajo se proyectará en teatros de última generación NO en salas de reuniones de hoteles, bares, salones, bibliotecas, etc.
Los directores de CDWFIFF junto con la AOF MegaFest, han creado un ambiente respetuoso positivo para fomentar el diálogo y fomentar el crecimiento y la comprensión en una industria conocida por mirar hacia otro lado. En CDWIFF usted es entendido, recibido y amado. Estás en casa.
CDWFIFF busca y acepta todos los géneros de películas, cortometrajes, largometrajes, narrativas, documentales, palabras escritas, fotografía, arte y música. La estipulación es que el trabajo debe hacer frente a las enfermedades mentales. O bien la tripulación (director, DP, escritor, talento) tiene una persona que está luchando o ha superado una enfermedad mental, depresión, ansiedad, etc., o un miembro de la tripulación es un cuidador de una persona con enfermedad mental. También aceptaremos proyectos que se refieran a problemas mentales. Todas las inscripciones deben incluir en su carta de presentación los requisitos que cumple el proyecto.
CDWFIFF busca inscripciones de guiones de todas las longitudes o de todos los géneros que cubran el tema de la enfermedad mental o son obras de guionistas que se ocupan ellos mismos de la enfermedad mental. Aceptamos características, cortometrajes, pilotos de TV y Web Series, cortos cortos, escenas y poemas. Todas las inscripciones deben incluir en su carta de presentación los requisitos que cumple el proyecto.
CDWFIFF también quiere partituras musicales y bandas sonoras, canciones, letras, guiones gráficos y carteles de personas que tratan con enfermedades mentales o contenido que cubra temas de salud mental.
CDWFIFF reconoce que el arte siempre ha sido un medio de curación y transformación. Ahora es el momento de reconocer al artista.
ATENCIÓN: Basado en eventos globales recientes, muchos de nuestros proveedores y socios NO PUEDE garantizar que su negocio o servicio estará disponible para nosotros en circunstancias fuera de su control. Los mandatos estatales y federales pueden prohibirles ofrecer sus servicios.
En respuesta a estos desarrollos, los eventos TMTMIFS ofrecerán un Evento Online del 28 de agosto al 1 de septiembre de 2020 y nuestro Evento en Vivo en Las Vegas del 2 al 6 de septiembre de 2020. Si los líderes federales o estatales cierran ubicaciones y proveedores en ese momento, el Programa ENTERO de TMTMIFS se llevará a cabo en línea. ¡Gracias! ¡Gracias!
AMTMIFS Film Festival es un festival internacional de cine y escritura en su segundo año. El espectáculo cuenta con proyecciones y premios para hasta 10 proyectos. TMTMIFS se llevará a cabo simultáneamente con la AOF MEGAFEST, el mayor evento cinematográfico de este tipo en el mundo. Celebrado en Las Vegas en el Premiere Theatres and Locations, el espectáculo supera regularmente 20.000 invitados y asistentes.
El Festival y Celebración de The Most Important Films and Scripts de Anabelle Munro es un festival independiente que reside bajo el paraguas de MegaFest que está en su 16º año. TMIFS reconoce y honra películas y guiones que impactan en un pueblo, en una sociedad y en el mundo. TMIFS Fest celebra el increíble talento que los crea. El cine es un unificador y trasciende todas las culturas y el lenguaje. Munro's Festival está abierto a TODOS los cineastas y escritores de todos los géneros y longitudes. Todas las inscripciones deben hacer una declaración creativa y conmovedora, iniciar un diálogo importante y marcar la diferencia en aquellos que lo ven o lo leen. Si tienes una película de impacto social queremos verla.
¿Qué hace que una película sea importante?
El cine es una puerta de entrada a otros mundos, nuevas realizaciones una comprensión más profunda de quién, qué, dónde, por qué y qué somos.
Causas Sociales, Drama, Documentales, Películas Experimentales, Vídeos Musicales y la Palabra Escrita compiten diariamente por un espacio en nuestras mentes. Esta celebración de la película tiene sólo dos propósitos:
A) Dar al público la oportunidad de ver obras del más alto calibre en hermosos teatros de lujo y
B) Llevar el reconocimiento a algunos de los mejores cineastas del mundo.
El GM Barcelona es la evolución del festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España. Los días 27, 28, y 29 de septiembre de 2023 celebrará su 7ª edición en la que se premiará la calidad e innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
Abierto el plazo para poder inscribirse en el XXIII Certamen Internacional de Cortometrajes “El Pecado 2024”. Este año aumentamos la cuantía de los premios: 1.500 euros para el cortometraje ganador de ficción y 700 euros para los otros cuatro premios principales. El plazo para poder inscribirse es desde el día lunes 8 de abril hasta el viernes 31 de mayo del presente año. La duración no será superior a 20 minutos (21 incluidos créditos). Si tiene sonido hablado se utilizará el castellano o subtítulos en este idioma.
No serán admitidas a concurso las obras realizadas con anterioridad a 2022. El festival otorga casi 5.000€ en premios y cinco jamones pata negra extremeños. Más información en www.certamenelpecado.com.
Premios para cortos de animación, ficción, humor y realizados en Extremadura. También contamos con premio del público.
Destaca por el numeroso público que asiste a las proyecciones y por utilizar diferentes plazas y espacios arquitectónicos de especial belleza como lugares de proyección.
El Festival Internacional de Cine Miracle Makers es una serie de eventos nuevos, valientes y decididos (al igual que tú) para mostrar películas y medios de comunicación que te hacen «creer». Para muchos de nosotros, el cine y las pantallas de televisión fueron los primeros lugares en los que aprendimos a creer en lo que es posible.
El cine ha sido responsable de actos de heroísmo, coraje y audacia en muchas vidas reales, y eso importa porque en un mundo roto necesitamos la visión y la fe para hacer milagros.
Bueno, has encontrado el lugar para soñar en grande y si tus palabras, películas, documentos, cortos, videos musicales, arte o libros muestran al creyente en todos los
Y ahí es exactamente donde entras.
Si estás buscando proyectar tu película en cines premium o exhibir tu trabajo con grandes audiencias y jueces que te entienden, únete a nosotros para nuestra temporada 2021.
Si estás buscando proyectar tu película en cines premium o exhibir tu trabajo con grandes audiencias y jueces que te entienden, únete a nosotros para nuestra temporada 2021.
CONVOCATORIA DE ENTRADAS
DANZA Y MEDIOS JAPÓN
Festival Internacional de Cine de Danza 2021
El festival aceptaría entradas para películas con baile.
Entrada a partir del 1 de marzo de 2021.
Fecha límite: 30 de junio de 2021.
Proyección en línea: prevista en octubre de 2021.
Evento de proyección
Proyección ONLINE en octubre de 2021.
En función de la situación de COVID-19 en Japón, se está estudiando la posibilidad de proyectar fuera de línea en los cines.
Calificación
La entrada al festival está abierta para todos, independientemente de su profesión, nacionalidad o edad.
Reglamento de Entrada
・Las películas deben ser cargadas en VIMEO o Youtube para participar.
・NO se requiere cuota de entrada.
・NO hay PAGO DE REYALIDAD para la proyección.
・Solo aceptamos películas de baile o videos de baile. NO aceptamos documentación de vídeo de actuaciones escénicas o materiales promocionales.
・Todos los derechos de la película, incluidas las imágenes visuales, la música, el elenco y otros elementos, deben ser borrados para la proyección.
・Festival Internacional de cine de danza no es una competición.
・Una persona puede participar en varias películas de baile.
・Las películas seleccionadas como la «Selección del Festival Internacional de Cine de Danza 2021» se proyectarán en varios eventos online y offline en Japón durante 2021-2022.
Acerca de la selección
・Sólo se proyectarán obras seleccionadas en el festival.
・Las películas serán juzgadas y seleccionadas por Naoto Iina, director y productor de Dance and Media Japan.
・Las películas juzgadas y seleccionadas como parte de la «Selección del Festival Internacional de Cine de Danza 2021» se proyectarán en todo Japón.
Acerca de Judge
Naoto IINA
Iina es productora y directora de «Festival Internacional de Cine de Danza». Ha fundado Dance and Media Japan para crear una fusión entre artes escénicas y medios digitales. Iina también es la editora en jefe del programa Butoh en línea «Re-Butoooh» (publicado por NPO Dance Archive Network). Actualmente enseña en la Universidad Zokei de Tokio como profesor asociado y también es profesor en la Academia de Creación de Teatro Za Koenji.
Enlace Web:
http://www.dance-media.com/videodance/2021/index.html
FILMSCHOOLFEST MUNICH - El Festival of Future Storytellers ha sido uno de los festivales más importantes para jóvenes cineastas de todo el mundo desde 1981. Cada año, ofrece a jóvenes cineastas de todo el mundo una plataforma para presentar sus propios cortometrajes e intercambiar ideas sobre la cinematografía. Cada mes de noviembre, Múnich se convierte en el punto central del cine internacional emergente, un lugar para el intercambio, la creación de redes y el debate animados.
Los cortometrajes de ficción, documentales y películas de animación que se proyecten en la competición internacional pueden optar a valiosos premios, que otorga un jurado independiente del festival. Además, el FILMSCHOOLFEST MUNICH también presentará por primera vez en 2024 un concurso de cortometrajes de la DACH, en el que se programarán cortometrajes de la región de DACH. Un amplio programa de apoyo con paneles y clases magistrales complementa el programa cinematográfico.
Nos complace formar parte de las actividades cinematográficas para apoyar a los cineastas y cineastas árabes para que participen en este foro en el que nos esforzamos por ser el cine más importante y prominente, ya que nuestra visión se encarna de apoyar a la industria cinematográfica en el mundo.
El Festival Internacional de Cine de Lozova fue creado con la misión de crear las condiciones para los contactos internacionales e interregionales en el espíritu de la producción cinematográfica independiente, para establecer asociaciones en la ejecución de proyectos conjuntos, incluyendo los niveles interregionales e internacionales.
Nos esforzamos por dar acceso a largometrajes contemporáneos y cortometrajes de todo el mundo a los espectadores ucranianos para que puedan disfrutar del trabajo de los principales comisarios de la industria, familiarizarse con las mejores creaciones de cine en todo el mundo y en Ucrania.
Además, entendemos que no hay futuro sin educación. Por lo tanto, la educación informal es una de las actividades del festival y tiene como objetivo alentar a los cineastas potenciales a ampliar sus conocimientos mediante la adopción de prácticas y la comunicación con colegas extranjeros
El Festival Internacional de Cine y Televisión Infantil «KINOSVET» se celebrará a partir de septiembre de 2024 en Minsk (Bielorrusia).
El festival «KINOSVET» está diseñado para desarrollar, inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas, aquellos que pronto influirán en la cultura de masas de sus países. El festival permitirá que se vea y se escuche a quienes quieran mejorar este mundo. Y también brindará a una amplia gama de espectadores el sabor de un arte altamente moral, profundo, humano e inspirador.
¿Qué películas y programas de televisión se proyectan en todo el mundo hoy en día? ¿Quién enseña a los artistas y medios de comunicación contemporáneos y, lo que es más importante, futuros, formas de iluminar las leyes morales y espirituales? ¿Quién controla el contenido y la dirección ideológica de los tipos de arte más significativos y fuertes? El propósito del festival es buscar, encontrar y ofrecer un lugar a jóvenes talentos que puedan crear arte hermoso y significativo que haga que nuestro mundo sea más brillante y amable.
Objetivos del festival:
desarrollo de la cinematografía;
educación moral de niños y adolescentes;
la formación de la personalidad con la ayuda del cine;
iniciación de la generación más joven a la cultura espiritual;
aumentar el interés por crear películas centradas en el público infantil y juvenil.
Tareas del festival:
llenar el mundo de buenas imágenes con ideas humanas y valores morales para hacer que nuestro mundo sea más brillante;
revivir el cine infantil, juvenil y familiar;
llamar la atención de la sociedad de todo el mundo sobre los problemas sociales relacionados con los niños, las personas necesitadas y la naturaleza;
promover valores espirituales verdaderos y universales;
educar a una nueva generación de cineastas;
ampliar y fortalecer las conexiones de cineastas de diferentes países, tanto para niños como para jóvenes;
llamar la atención de las organizaciones estatales, públicas y comerciales para que apoyen la cinematografía infantil y familiar, así como para alentar a los jóvenes autores.
El festival de cine APOX reúne documentales internacionales independientes de todo el mundo. Todas las entradas se promocionan a través de nuestras redes sociales y sitio web con una página dedicada con sinopsis, fotos fotográficas y tráiler.
Para ello, recomendamos que los proyectos se introduzcan en su totalidad, incluyendo imágenes fotográficas, imágenes de producción, carteles descargables y trailers o teasers.
Todos los proyectos seleccionados oficialmente en cada temporada reciben el laurel y el certificado de los Premios APOX Independent.
La selección 2020 incluyó más de 200 películas, de las cuales 65 fueron proyectadas, procedentes de más de 25 países de todo el mundo. El objetivo es promover directores de cine independientes y estimular el interés por su trabajo. Además, el objetivo del festival es promover jóvenes directores de cine y obras cinematográficas, y en consecuencia, en 2021 planeamos tener un programa de cine juvenil durante el festival de cine APOX, que tendrá en cuenta las obras de jóvenes directores menores de 22 años y les dará la oportunidad de realizar sus sueños a través de nuestros talleres. y que en el futuro formen parte de una nueva generación que se proyectará en el programa principal del festival. La orientación está en la promoción de la cultura de la isla de Losinj, la promoción y las oportunidades que ofrece la isla, un oasis de paz para grandes sueños en la pequeña isla del Adriático. Estamos aquí para permitirles mostrarse, mostrar sus películas al mundo, y promocionarlos, jóvenes y viejos directores independientes, guionistas, productores. ¿Por qué inscribirse y ser parte de esta historia, porque en ninguna parte es como en Losinj. Al conectarnos con otros festivales de toda Europa, creamos una interesante cohesión del cine documental y compartimos entre sí las obras que ganaron premios en los festivales, y así promover y mover las fronteras, interestatales y garantizar una mayor y mejor representación.2021 concepto es promover a los jóvenes películas de directores en el show de la mañana, y las mejores películas documentales en el show de la tarde. Presentaremos películas en un período de 7 días, y esperamos tener al menos 80 películas. 2021 tendremos 2 posiciones, 2 cines. Y para 2021 hemos preparado 4 precios, uno para el mejor director de cine de largometraje documental de la película od 1000, -EUR, mejor película debut con el precio de recompensa de 700, -EUR, para la mejor película joven director en el programa Young director APOX fest obtendrá una beca hasta 2000, -EUR para un nuevo proyecto de cine o para educación, y el mejor cortometraje documental de 500, -EUR.
Durante el estreno y la apertura del festival se inaugurará en el cine Mali Lošinj, se planificará la alfombra roja para invitados VIP del festival, y antes de la primera película por el alcalde y representantes de la Asociación se presentará el programa del Festival y todos Iniciados en el propio festival. Todos los participantes, espectadores y representantes recibirán un programa de festivales especialmente diseñado con un calendario de películas y una breve descripción de cada película individualmente. Con el fin de mejorar la presentación del festival, se organizará un concierto final al final del festival y la ceremonia de entrega de premios en el escenario de Veli Lošinj. También tiene como objetivo ofrecer a los jóvenes directores la posibilidad de experimentar la emoción de hacer una película a través de talleres de cine y que los padres de la película, así como los espectadores, tengan la oportunidad de ver en el gran lienzo.
Posibilidades de cultura y familiaridad con el patrimonio cultural e histórico de la isla de Lošinj. Festival de cine APOX Will durante las presentaciones del festival de cine y poner las películas seleccionadas en el sitio web filmocracy.com para que la gente pueda votar por las películas.
El programa principal de competición del Festival se presenta en 4 categorías:
LARGOMETRAJES DOCUMENTALES INTERNACIONALES
CORTOMETRAJES INTERNACIONALES
ÓPERA PRIMA
PREMIO AL JOVEN DIRECTOR DE CINE
Junto a los programas de competición, el Festival también presenta programas de cine paralelo, junto con Industria, una plataforma única de formación y networking que alberga un programa educativo y práctico con numerosas clases magistrales, sesiones de pitching, talleres, mesas redondas y mesas redondas organizadas por algunos de los más nombres respetuosos en la industria del cine.
Tarlan International Film Festival, es un evento anual que muestra largometrajes independientes y cortometrajes de todo el mundo.
«Tarlan International Film Festival» está abierto a todos los géneros: ficción, cortometraje, animación, documental, video musical, deportes, niños...
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
