フェスティバル・ウル・ナウ:
創造性、芸術、文化、そして若い才能を奨励し、広め、育むための場です。
ピレネー山脈各地から集まった若手クリエイターと、映画やオーディオビジュアル業界の専門家との出会い、交流、対話の場となっています。
これは、アンドラに新しい提案や視聴覚のトレンドを広め、アンドラにもたらすことを目的とした、オルタナティブで独創的で革新的なレジャー提案です。
映画とオーディオビジュアルの祭典というユニークな体験ができます。
ローマ・インディペンデント映画祭（RIFF）は、イタリア初の独立系国際映画祭です。 その目的は、若手映画製作者の映画や映画制作への熱意を、映画の制作と配給の現実と結びつけることです。2001年の初開催以来、RIFFはローマの一般市民の関心をますます高め、世界中の映画製作者の参考となるイベントとなっています。 ここ数年、リフには5大陸から作品が寄せられ、インディペンデント映画業界の方向性と情熱を代表する注目の的となっています。
(r) エボリューションAI-人工知能技術を応用した映画やビデオの制作に特化したRIFFの新しいセクションです。
今年から、RIFFは人工知能を使ったビジュアル・ストーリーテリングを称えるようになりました。
この新しいコンペティション部門は、オーディオビジュアルの制作とプレゼンテーションにおけるAI技術の革新的な応用を促進します。
アンダーニーズ・ザ・フロアボードは、ロンドンの活気あふれる芸術地区、ハックニーを拠点としています。
第15回目も引き続きオンラインイベントを開催します。オンライン・プラットフォーム https://www.visualcontainer.tv/ は、国際的な露出を最大化するために全世界で上映されるオンライン・プラットフォームで、4週間にわたって上映されます。 前回は視聴回数が1万回を超えましたが、今回はそれ以上の視聴を目指しています。
私たちのショーケースは、実験的で非線形の物語形式を持つ世界中のアーティストや映画製作者を対象としています。 実験映画、ビデオアート、ビジュアルアート、デジタルアート、実験ドキュメンタリー、アニメーションなど、さまざまなものを見たいと思っています。 特にアバンギャルドなストーリーテリングに焦点を当てています。
偏見も偏見もありません。最も権威のある美術学校で勉強していなくてもかまいません。 私たちは、独自の言語を生み出す、芸術的な性質のユニークな作品を見たいと思っています。
クリスマスを奪ったフェスティバル — 2025年12月13日
ロンドン・フェスティバル・オブ・シネマがノーザン・フェスティバル・オブ・シネマと共同で主催
次のイベントは、団結、ストーリーテリング、お祭りの精神を称える特別な1日限りのイベントです。 フェスティバル・ザット・ストール・クリスマスはイギリス各地の複数の映画祭が一堂に会し、ホリデーシーズンには多様な声にスポットライトを当てて、映画の魅力を広めます。 ロンドンで開催されるこのユニークなイベントは、クリスマスの温かさとインディペンデント映画のワクワク感を融合させ、力強いストーリーを通して一体感を訴えます。
ロンドン・フェスティバル・オブ・シネマでは、作家や映画製作者の作品を応援することが私たちの継続的な使命であり、この目標が今日ほど緊急に感じられたことはありません。 私たちの映画コンペティションは年々拡大しており、進化し続けるエンターテインメント業界への道としての役割を果たすための取り組みも年々拡大しています。
「フィルムメーカーズ・フェスティバル」として知られるロンドン・フェスティバル・オブ・シネマは、映画制作の核となる物語の重要性を認識しています。 複雑な世界、完成されたキャラクター、多様な視点を創造することに尽力するストーリーテラーの作品を称えることで、LFOCはクリエイターのチャンピオンとしての評判を高めています。
ロンドン・フェスティバル・オブ・シネマに応募すべき4つの理由
選考プロセス
私たちはそれぞれの映画に費やされた労力を大切にしています。 LFOCに作品を提出することで、新しいビジョンや未開拓の才能が芽生えるダイナミックなコミュニティに入ることになります。 制作価値、予算、スターを超えて、私たちはよく語られるストーリーの力を大切にしています。 LFOC上映チームは、映画製作者、業界の専門家、そして映画制作の芸術とストーリーテリングの技術に情熱を注ぐスタッフで構成されています。
人脈作りの機会
映画祭はネットワーキングのホットスポットであり、映画業界の主要プレーヤーとつながる機会が数多くあります。 映画館、カンファレンスホール、ソーシャルイベントで、配給業者、エージェント、プロデューサー、他の映画製作者に会いましょう。 私たちの映画祭では、多くの映画が配給契約を結んでおり、毎年、重要な業界関係が築かれています。
シティ
ロンドンは創造性、文化、革新の活気に満ちたハブです。 豊かな歴史、見事な建築、多様な文化シーンで知られるこの街は、私たちのフェスティバルにとって刺激的な背景となっています。 歴史的建造物からトレンディな飲食店まで、このコスモポリタンな首都には誰もが楽しめる何かがあります。
LFOC ハブ
LFOCは普通のテストではありません。 上映会以外にも、映画祭は映画製作者やサポーターが集まる活気あふれる中心地です。 私たちのパーティーは、関係が築かれ、その後のプロジェクトが生まれる場所です。 ここにはヒエラルキーはありません。情熱的な個人が集まって、映画の魔法を祝うだけです。
注:
記載されている通知日は通知の最大日 (2025 年 12 月) ですが、ほとんどの場合、通知は提出から 1 ～ 2 営業週間後に通知されます。
CFFは、レバノンで初めての野外映画祭です。 2009年に「Laboratoire d'Art」によって開始された同映画祭は、国内外の短編映画を、コンペティション、賞品、入場料とは無縁の公共イベントで、独立した芸術形式として称え、宣伝する毎年恒例の短編映画イベントとなっている。
18歳になったカブリオレは過渡期を迎える。「夢」はもはや遠いアイデアではなく、現実的な可能性だ。 他の成人と同じく、このフェスティバルには、探求したいという欲望、自由に想像する勇気、未知のものに立ち向かう誠実さが込められています。
18歳の時は、夢が秘密のささやきで語られるのをやめ、アイデンティティの宣言になる瞬間です。 エネルギーと落ち着きのなさ、希望に満ちた時代です。 すべてに疑問を投げかけ、不可能だと感じていることを追いかけ、自分が誰になるかを理解し始める時です。
現在18歳のカブリオレは、目を開けて夢を見ている。
新しい声、新しいビジョン、新しい地平を夢見ている。
挑戦し、挑発し、慰め、目覚めさせる映画を夢見て。
空、街、文化を超えて私たちをつなぐ物語を夢見ています。
フェスティバルが大人になるにつれ、その夢はより大胆で、より鮮明で、より切迫感のあるものへと変わっていきます。過去によって形作られながら、恐れを知らずに未来に向かって進んでいきます。
このテーマのもと、世界中の映画製作者たちに、夢を見ることの意味、つまり想像すること、願うこと、疑問を持つこと、抵抗すること、再建することの意味を探る映画を共有してもらいます。 あなたの夢が優しくても乱れていても、個人的であれ普遍的であれ、現実的であれ幻想的であれ、私たちはあなたのレンズを通してそれを体験したいと思っています。
2026年6月5日、6日、7日にぜひご参加ください。挑戦し、インスピレーションを与え、力を与える映画を上映しましょう。
可能性の美しさと、自分のビジョンに従う自由を称えましょう。
2025年3月21日と22日に美しいブリッジビューセンターシアターで開催される活気に満ちた映画の祭典、オタムア国際映画祭へようこそ。 2日間にわたって、さまざまなカテゴリーの短編映画と長編映画の折衷的な組み合わせを上映します。ストーリーテリングの豊かなタペストリーで観客を魅了すること間違いなしです。
私たちの映画祭は、世界中の映画製作者の創造性と情熱にスポットを当てることに専念しています。 私たちは、示唆に富むドラマ、魅力的なドキュメンタリー、心温まるコメディ、画期的なアニメーション映画を含むプログラムを企画することに誇りを持っています。 各上映会では、異なる文化、視点、芸術的ビジョンを垣間見ることができます。
上映に加えて、映画製作者との魅力的なQ&Aセッションも開催し、参加者が映画の背後にあるクリエイティブなプロセスをより深く掘り下げることができる親密なプラットフォームを提供します。
映画製作における優れた業績を称えるため、最優秀長編映画、最優秀短編映画、オーディエンス・チョイスなど、さまざまなカテゴリーで賞を授与します。 これらの賞は、映画芸術を前進させた革新性、才能、献身を称えるものです。
オタムア国際映画祭にぜひご参加ください。映画の発見とコミュニティの忘れられない2日間を過ごしてください。 映画製作者、映画愛好家、あるいは単に好奇心旺盛な方など、映画の魔法とストーリーテリングの精神に浸ってください。
ニューヨークトゥルーベンチャー映画祭へようこそ。インディペンデント映画製作に力を注ぐイベントです。
NYTVFFは、ニューヨークを拠点とする映画祭で、大画面独立の短編映画とフル長編映画への献身と情熱を共有しています。 私たちは、知的でユニークなクリエイターの新しいアイデアに機会を与えることで、観客に彼らのアートを鑑賞する機会を与えると考えています。
ニューヨーク・トゥルー・ベンチャー映画祭は9月3日と4日に上映会が行われ、受賞作が上映されます。
レッドカーペット表彰式とパフォーマンスショーは9月5日に終了します。
出席する映画製作者は、映画上映スケジュールを最優先事項とします。 上映祭と映画製作者支援祭です。 無料のカンプはありません。 参加する映画製作者には、上映後にQ&Aがあります。
エルグリトはベネズエラで最初で唯一のファンタジーホラー映画祭です。
このイベントは、恐怖を称え、新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の両方の物語的なビジョンを紹介することを目的としています。彼らのストーリーは、人間の状態の最も暗い側面を明らかにしています。
過去8年間、同国の周辺地域であるタチラ州では、映画製作者、プロデューサー、ファンタジー映画愛好家が一堂に会し、熟考し、楽しみ、学ぶために集まった、破壊的なプラットフォームとしての役割を果たしてきました。 エル・グリトは、ラテンアメリカ・アライアンス・オブ・ファンタジー・フィルム・フェスティバル（FANTLATAM）、ベネズエラ映画祭・アンド・ショーケース・サーキット（CIFEST）、イベロアメリカ映画祭ネットワーク（REDIBEROFEST）の一員です。
ファンタジー、ホラー、SF、スリラー、サスペンス、および関連するサブジャンルにまたがる世界中の長編映画や短編映画を、あらゆるストーリー形式（フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験）で募集しています。第7版には、あらゆるストーリー形式（フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験）で参加していただきます。
詳細については、elgritoproduce.com/festivalをご覧ください。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
サンチャイルド第14回国際環境フェスティバル（SunChild IEF）は、2026年10月にアルメニアで開催され、世界中から厳選された優れた環境映画を上映します。 第14回映画祭は、アルメニアが主催する国連生物多様性条約（COP17）と並行して開催され、文化、保全、地球環境に関する対話が交差するユニークなプラットフォームを構築します。
生物多様性の喪失が人類が直面する最も緊急な課題の一つとなっている今、SunChild IEFは、自然、種、生態系、人々の物語を世間の注目を集めることを目指しています。 映画やディスカッション、地域社会との関わりを通じて、このフェスティバルは、より持続可能で生物多様性に富んだ未来のために、学び、つながり、解決策を思い描くための場を創り出しています。
選抜された映画製作者や監督はアルメニアに招待され、上映会、討論、公開イベントに参加します。これにより、生物多様性保全にとって世界的に重要なこの時期に、映画製作者、専門家、青少年、観客間の直接的な対話を促すことができます。
映画祭について
野生生物・文化財保護財団（FPWC）によって設立されたサンチャイルド国際環境映画祭は、南コーカサスで最初で唯一の環境映画祭です。 過去数年にわたり、150か国以上から780本以上の映画が上映され、環境に関するストーリーテリングと対話の場として認められてきました。
映画上映以外にも、SunChild IEFではワークショップ、会議、展示会、公開討論、クリエイティブなイベントなど、幅広い活動が行われています。 フェスティバルでは年間を通してアルメニア各地を巡回し、教育上映や地域密着型の取り組みを通じて子どもや青少年を積極的に参加させ、環境問題への地域活動や創造的な対応を促しています。
SunChild IEFは、生物多様性、野生生物、生態系、環境責任を公の議論の中心に置き、地域レベルと国際レベルの両方で環境意識と参加を強化することを目指しています。
第14版のテーマ：生物多様性の保全
SunChild IEFの第14版は、生物多様性の保全に専念し、種、生息地、生態系、そして地球上の生命を支える複雑な関係の保護に焦点を当てています。 フェスティバル内の映画やイベントでは、アルメニア、南コーカサス地域、そして世界における生物多様性の喪失、自然への人的影響、保全活動、回復への取り組み、そして生態系の回復への道筋を探ります。
生物多様性保全に関連する課題と解決策の両方に焦点を当てることで、映画祭は多様な観客の間で責任、対話、行動を促すことを目指しています。
映画カテゴリー:
• 長編環境映画（コンペティション）
生物多様性の保全、環境劣化、種の保護、生態系の回復、人間と自然の関係をテーマにしたドキュメンタリー映画。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間:45 分から 3 時間。
より長い映画については、SunChild IEFにお問い合わせください。
• 環境短編映画（コンペティション）
生物多様性に関連するテーマに焦点を当てた短編ドキュメンタリーまたは架空の映画。これには、保全に関する課題、地域および地球規模の環境に関するストーリー、革新的な解決策などが含まれます。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間:5 ～ 45 分。
• 生物多様性のための青少年の声 — ドキュメンタリー（コンペティション）
このカテゴリーは、若い映画製作者が制作した環境ドキュメンタリーに特化しています。 国連の基準では、青少年とは15～24歳の個人と定義されています。
この年齢層の映画製作者は、少なくとも1つの重要なクリエイティブな役割（監督、共同監督、リードプロデューサー）を担わなければなりません。 このカテゴリーでは、生物多様性の保全、環境問題、未来を形作る解決策について、若者の視点に焦点を当てています。
2024年3月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間は 5 分から 120 分です。
• ジョン・バートン自然保護賞
故自然保護活動家のジョン・バートンにちなんで名付けられたこの賞は、世界中の自然と生物多様性を保護するために尽力した個人やイニシアチブを描いた優れた映画を表彰するものです。
この賞は、自然保護のリーダーやチェンジメーカーについての強い監督ビジョンとインパクトのあるストーリーテリングを称えるものです。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
• ノンコンペティション：環境教育と環境啓発
この非競争型プログラムでは、生物多様性、気候、野生生物、持続可能性など、幅広い生態学的トピックに関する環境教育と国民の意識向上に貢献する映画を歓迎します。
2023 年 3 月以前に公開されたあらゆるジャンルの映画が対象となります。
所要時間:5 分から 2 時間。
短編映画または長編映画については、SunChild IEFにお問い合わせください。
新年を記念する特別割引コード！
ウエスタン映画祭は、グレート・ウエスタン・トレイル・ドライブにちなんで名付けられましたが、単なる西部劇映画の映画祭ではありません！ ホラー、コメディ、タイムトラベル、アニメ、さらには西部劇まで、あらゆるジャンルの映画を受け入れ、上映しています！ 受賞者には特注の賞品を、選ばれた映画製作者全員には特典バッグを用意しています！ テキサス州コールマンのジャッカロープス・ゴルフ・アンド・ゲームズで開催されるウエスタン・フィルム・フェスティバルに来たら、街の数多くのユニークな店を訪れて、お腹が空いたときはいつでも最高の施設で食事をすることもできます！
2025年4月24日、25日、26日の西部映画祭に来たら、必ずコールマンを探検してください！
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。
Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。 ARFFインターナショナルの統一プログラムについては、4つのエディションすべてが2024年11月/12月にアムステルダムに集まり、それまではバルセロナ、パリ、ベルリンの各エディションがオンラインで行われます。
じゃあアラウンド＆フェストよろしく
カオスティカ国際短編映画・ミュージックビデオ映画祭は、スペイン映画芸術科学アカデミーから、ゴヤ賞の短編映画部門の予選映画祭として認められました。
賞金:6.500 ユーロ (ルールをご確認ください)。
Caosticaは、ビルバオ（バスク地方）で開催される国際短編映画・ミュージックビデオのフェスティバルで、「Videozinema（フィクション・ショートフィルム）」、「アニメーション」、「Videoclip（ミュージック・ビデオ）」のセクションで構成されています。
Bizarre賞を除くすべての賞はプロの審査員によって授与されます。 Caostica Associationは、登録されているセクションに関係なく、このフェスティバルの特徴である新鮮で、革新的で、風変わりで、不敬な、火星人、ジョークスター、ウィアード、リスキーで、勇敢で、大胆なスピリットを最もよく表す参加者にBizarre賞を授与します。 これに加えて、映画祭ではバスク語の最優秀映画賞（登録したセクションとは無関係）、最優秀スペイン短編映画賞、ラテンアメリカで制作または共同制作された最高の作品への賞など、他の賞も授与されます。
シナジア・チェタナ・キャンパス映画祭へようこそ
学生映画製作者の創造性とビジョンを称える活気に満ちた2日間のイベント。 シナジア・キャンパス・ユース・フォーラムとチェタナ・メディア・インスティテュートが主催するこのフェスティバルは、新進気鋭のストーリーテラーたちに、熱心な映画ファンや文化愛好家のコミュニティに作品を紹介する機会を提供します。 ケララ州の文化の中心地であるトリチュールを舞台にしたこのフェスティバルでは、審査員賞や賞金を競う短編フィクション映画のほか、ドキュメンタリー、アニメーション、実験作品の招待上映も行われます。 Synergiaでは、あなたの映画が対話、インスピレーション、つながりを呼び起こします。
この映画祭は才能を披露するだけではありません。クリエイティブなコミュニティを構築することが目的です。 映画、創造性、文化交流の忘れられない祭典にご参加ください！
映画祭で期待できることは次のとおりです。
-コンペティション部門：学生映画製作者による傑出したショートフィクション映画のショーケース。優秀作品には審査員と賞金が授与されます。
-ノンコンペティション部門：ドキュメンタリー、アニメーション、実験的短編映画を招待上映し、映画祭が重視するクリエイティビティを補完する。
-熱心な映画ファンコミュニティ：映画を芸術、表現、つながりの媒体として評価する観客。
-トリチュールの文化的エネルギー：すべての映画が受容的で刺激を受けた観客を見つけることを保証します。
シナジア・キャンパス・ユース・フォーラムについて--
シナジア・キャンパス・ユース・フォーラムは、自己表現と社会的関与の革新的な方法を模索するために集まった学生と教員の創造的なエネルギーから生まれた集団です。
新型コロナウイルスのパンデミックの中、ロックダウンされた生活による孤立と課題への対応として結成されたこのフォーラムは、差し迫った社会的課題に取り組むために映画やメディアを活用することに焦点を当てた、活気に満ちたコミュニティへと発展しました。
フォーラムの旅は、学生映画、キュレーションされたフィルムパッケージ、文化的なパフォーマンスを紹介する2日間のキャンパス映画祭、Synergia '22から始まりました。Synergia '22は、若い映画界の才能を称える伝統の基礎を築きました。 この成功を踏まえ、フォーラムはその後、2日間の没入型レジデンシャル・フィルム・キャンプや、映画祭から選ばれた映画をケララ州全域のキャンパスに持ち込むキャンパス・オン・リール・トラベリング・フィルム・フェスティバルなど、いくつかのインパクトのあるイベントを開始しました。
チェタナ・メディア・インスティテュートについて--
チェタナ・メディア・インスティテュートは、このフェスティバルの主要後援者のひとつとして、メディア・トレーニングと専門能力開発の最高拠点として際立っています。 チェタナ・メディア・インスティテュートは、CMIデヴァマサ州の支援の下、2002年に設立され、学生たちがデジタル時代に向けて費用対効果の高い映画を書き、撮影し、編集できるよう支援する、デジタル映画製作の多用途で実践的なトレーニングを提供することで評判を築いてきました。
Chetanaは、指導、制作、インタラクションに基づいて構築された強固なカリキュラムにより、業界ですぐに活躍できるプロフェッショナルを育成するために設計された、制作指向の包括的なメディアトレーニングを提供しています。 長年にわたり、23バッチのディプロマ学生と100人以上の認定コースの学生を養成してきました。その多くは、インドおよび海外のメディア業界で成功を収めています。
コメディーの定義-
「素晴らしいユーモアのセンスによって動かされる、あるいは最終的には素晴らしいユーモアのセンスで締めくくられる映画。
黒人、ドタバタしたもの、不敬なもの、ロマンチック、政治的、破壊的、不条理なものなど、どんなジャンルのコミックでも大歓迎です。また、優れたユーモアのセンスが必要です。
2026年4月22日から26日まで、新進気鋭の映画製作者を対象としたヨーロッパ最大の映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第55回がポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界内の人脈を築くためのプラットフォームを提供します。 1970年代に若手映画製作者を対象とした東ドイツ映画祭として始まったゼーヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日も明日も映画の祭典であると考えています。 映画祭の企画と実施は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生の手に委ねられています。 これにより、若いタレント、メディアメーカー、研究者の間でダイナミックな交流が可能になります。
モットー 2026: 何が残っているのか？
2026年のゼーヒテ映画祭のモットーは「何が残っているのか？」です。 第55回Sehsüchteでは、過去、現在、未来への視点を向けたいと考えています。 何が残っているのか？ 私たちの理想、故郷、希望と恐れ、そして信じたい世界など、何が残っているのかを知りたいのです。 何が残っているのか？ 私たちは、変化の可能性を認識し、現在の課題にもかかわらずではなく、そのために将来の展望を練りたい、という疑問が暗示する悲観論に異議を唱えたいと考えています。 何が残っているのか？ つまり、責任を果たし、自分自身に別れを告げることを許し、新しい機会や共同のビジョンを実現する勇気を見つけること、つまり辞任を超える建設性を実現することです。
何が残っているのか？ 期待できることは残っているのか？ やるべきことは残っているのか。
芸術的、映画的な探求、ワークショップ、ディスカッション形式は、映画製作者も観客も同様に、この世界の複雑さに直面するよう呼びかけたいと考えています。 激動と覚醒、伝統と反乱、悲しみと希望のあいだ。第55回目を迎えたゼーヒテは、映画製作者と観客が政治的・個人的な危機に遭遇し、何が残っているのかを知るための空間を作りたいと考えている。
セクション:
● フィクション映画
● ドキュメンタリー映画
● アニメ映画
● 実験映画
● フォーカス：ソーシャル・インパクト-ストーリーテリングとプロデュース
● 未来:キッズ
● 未来:十代の若者たち
● バーチャル・リアリティ
● ミュージックビデオ
● ライティングリスト (スクリプト)
● 筆記用語 (ピッチ)
● レトロスペクティブ
● エキシビション-ビヨンド・ザ・スクリーン
● ショーケース
ウルサンウルジュマウンテンフィルムフェスティバル（UMFF）は、山、冒険、探検、自然、環境を扱った映画と文化の紹介と宣伝を目的とした韓国初の国際山岳映画祭です。 映画祭は、セミナー、イベント、上映会、懇親会を通じて、映画製作者と登山家が出会い、意見を交換する機会も提供します。
第11回UMFFは、2026年秋に韓国の蔚山と蔚州で開催されます。
