Blog: Festivais de cinema

O Festival de Cinema de Arapiraca tem por objetivo promover o cinema brasileiro, tal como reflexões acerca da democratização do acesso e os desafios da produção independente. A programação do Festival é composto por quatro mostras competitivas e não competitivas: Mostra Brasil, Mostra Nordeste, Mostra NAVI de Cinema de Formação e Mostra Infantil.

LIBERTAS ARTIS o festival internacional de cinema que premia os melhores e pouco reconhecidos filmes independentes. Uma verdadeira exibição de arte e técnica cinematográfica.

www.Libertasartis.com

O Curta Caicó é um Festival de Cinema realizado em Caicó, no Estado do Rio Grande do Norte.

O festival surgiu em 2018 e tem como objetivo fomentar o audiovisual em Caicó e Região Seridó, localizada no semiárido do Nordeste brasileiro.

Partindo para a sua 5ª edição, o Curta Caicó vem contribuindo para a formação de público audiovisual, qualificação profissional a partir da realização de oficinas de cinema e estímulo à economia criativa no segmento audiovisual.

O Curta Caicó é uma realização da Referência Comunicação, agência de publicidade e produção cultural que atua há dez anos no mercado.

Consciente da importância da mídia audiovisual na sociedade espanhola atual e, tentando torná-la uma mídia de comunicação e educação, para promover valores de solidariedade e tolerância, nasceu o Festival Internacional de Cinema Social de Castilla-La Mancha e será realizado em Toledo, continuará em Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey...

Neste Festival são convidados a participar entidades públicas e privadas que compartilham as mesmas preocupações.

O Festival consiste em várias seções, incluindo um concurso de curtas-metragens e documentários. As questões sociais incluem: xenofobia, conflito geracional, trabalho infantil, violência doméstica, papéis sociais, ecologia, direitos das crianças, coexistência, etc.

O Festival Internacional de Cinema de Addis (AIFF) é um festival anual de cinema criado pela Initiative Africa em 2007 e realizado em Adis Abeba, Etiópia. O festival é o maior festival independente de cinema documental da África e foi estabelecido como uma iniciativa única que busca usar o poder dos documentários para apoiar formas inovadoras de criar consciência sobre questões sociais.

O festival é um evento comemorativo e educacional que apresenta uma seleção cuidadosamente selecionada de filmes de cineastas experientes e emergentes, abordando uma ampla variedade de temas, como construção da paz, desigualdade, empoderamento das mulheres, direitos das crianças e muito mais.


A 18ª edição do Festival Internacional de Cinema de Addis (AIFF). Como ativista social consagrada da Etiópia, a Initiative Africa sediará um festival de documentários de cinco dias, de 15 a 19 de maio de 2024, trazendo mais de 30 filmes locais e internacionais, sob os temas de Ação pela Paz, Segurança e Reconciliação, Igualdade e Inclusão de Gênero, Segurança Alimentar e Ambiental e Saúde, que acontecerão na Aliança Etío-Francesa, Teatro Goager Fikir, Ethe-Institut Äthiopien e instituto cultural italiano em Adis Abeba.

O público do festival é composto principalmente por jovens e comunidades educadas que têm a coragem de mudar sua sociedade. Exibimos os filmes gratuitamente, sem necessidade de pagamento pela entrada.

Finalmente recuperamos o controle de todos os nossos e-mails invadidos!

O BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] é o primeiro festival de cinema, arte e música fantástico e baseado em gênero baseado nas Filipinas e dirigido por cineastas e artistas voluntários. Bakunawa é uma criatura parecida com um dragão na mitologia filipina que devorava luas. Como somos um festival de filmes que distorce gêneros, queremos mudar o papel de Bakunawa e, em vez disso, queremos que ele simbolize os monstros criativos dentro de nós.

Como tivemos um ano difícil e difícil, nossa 11ª edição exibirá filmes durante as temporadas de 2024-2025 e terá várias exibições a partir de dezembro de 2024, culminando em maio de 2025. O Bakunawa Fest acontece anualmente em uma temporada - distribuído no quarto mês, tornando-se um festival híbrido resultante dos bloqueios pandêmicos.

Bakunawa foi inicialmente criado com este princípio: “novas visões, novas vozes”. Ainda mantemos esse princípio enquanto continuamos a programar jovens cineastas, artistas e músicos promissores que não têm acesso a workshops caros e podem não ter o reconhecimento do nome para serem programados em festivais. Desde nossa terceira edição, incluímos uma seção que exibe filmes selecionados locais e internacionais com curadoria, principalmente para fins educacionais. A maioria dos acampamentos de cinema do nosso Bakunawa Fest são realizados como programas/workshops de extensão e, em sua maioria, são gratuitos. Aqui, nossos participantes são acadêmicos pagos pelo festival e seus parceiros, geralmente hospedados por diferentes cidades/municípios nas Filipinas.

[Observe que, como somos um festival de cinema dirigido por artistas e voluntários, não podemos financiar cineastas para virem fisicamente e não pagamos taxas de exibição.]

Somos um festival de cinema fantástico. Nosso festival está interessado em: Filmes de terror ou suspense /Ficção Científica, Fantasia ou Aventura/Filmes experimentais com temas fantásticos, novas mídias, cinema expandido/Filmes que distorcem gêneros/Vídeos musicais com temas fantásticos/Documentários com temas fantásticos/Arte contemporânea/Fotografia.

O FESTIVAL VERTICAL DE FILMES E VÍDEOS. Em 2022, a primeira competição de cinema vertical e vídeos será realizada na Venezuela: filmes cinematográficos curtos ou vídeos de redes sociais, criados e editados com orientação vertical (9:16) para projeção em telas verticais ou celulares. Independentemente do tema ou gênero, com um tempo não superior a 5 minutos. O ElcoPlay convida cineastas e criadores de conteúdo para criar e inscrever trabalhos que explorem o potencial estético do formato vertical, sobre qualquer assunto.

As obras podem ser criadas em qualquer equipamento que produza qualidade HD ou melhor, seja um smartphone, câmera de vídeo ou computador.

Night Terrors Film Festival é um festival de gênero para curtas-metragens terror, thriller, sobrenatural, absurdo - qualquer coisa que você possa pensar. Agora aberto para inscrições para a oito temporada em 2023.

Não damos renúncias e não aceitamos inscrições não solicitados!

Os filmes selecionados serão exibidos em Copenhague e Aarhus, na Dinamarca, em duas ocasiões separadas - a menos que o COVID-19 o proíba, caso em que uma data posterior será encontrada. É uma ótima oportunidade para ter seus curtas-metragens exibidos para um público escandinavo que pode não ter outras maneiras de experimentar seu trabalho. Aceitamos curtas-metragens com um máximo de 20 minutos. As exibições também terão muitos convidados de fora da Dinamarca, por isso deve ser em inglês ou ter legendas em inglês fornecidas.

Por favor, note que, se o seu filme for selecionado, não podemos fornecer viagens e despesas caso você queira visitar o festival. Não estamos nisso para ganhar dinheiro, a baixa taxa de entrada está lá apenas para cobrir as despesas que os organizadores terão e para garantir a seriedade por trás do seu trabalho.

Sobre o Curta o Gênero

O Curta o Gênero é uma ação idealizada e realizada pela Fábrica de Imagens – ações educativas em cidadania e gênero e se caracteriza, como um espaço de convergência de pessoas interessadas em compartilhar seus pensamentos, interpretações, experiências, dúvidas, proposições, performances, percepções e criações artísticas nos campos dos feminismos, gênero, sexualidades, conectadas, sobretudo, com outros marcadores sociais, especialmente classe social e raça.

Constitui-se também como um espaço plural de produção de sentidos e de desenvolvimento de diálogos comprometidos com a denúncia das desigualdades, violências e violações de gênero, com a construção de outras representações e interpretações simbólicas, baseadas na equidade de gênero e na afirmação das sexualidades e com a promoção de articulações teórico-políticas entre campos contra-hegemônicos, orientando-se por um horizonte de superação de uma ordem social que é patriarcal, portanto machista e heteronormativa, mas que também é capitalista e colonial/racista.

MOSTRA INTERNACIONAL AUDIOVISUAL

A X Mostra Internacional Audiovisual Curta o Gênero tem por objeto a difusão de curta-metragens (documentários, ficções, animações e experimentais) para todas as idades, crianças e adolescentes, jovens e adultos, que apresentem como elemento central ou relevante as relações de gênero e sexualidades. Assim, curtas metragens que evidenciam entrelaçamentos entre gênero e sexualidades com outros marcadores como por exemplo, classe social, raça e etnia, geração, deficiência, migração, são muito bem-vindos.
A Mostra comporta ainda uma infinidade de temas que podem atravessar questões como trajetórias de vida, violência contra as mulheres, masculinidades, paternidades, maternidades, erotismo, corporalidades, LGBTQIAfobias, exploração sexual, direitos sexuais e reprodutivos e processos de resistência e luta de mulheres e sujeitos LGBTQIA+, bem como, uma infinidade de campos da vida sociopolítica como o Estado, o capital, a colonialidade, a política, os direitos humanos, a educação, o trabalho, a saúde, a cultura, as políticas públicas, dentre outros.
Nas últimas edições temos recebido e selecionado muitos curtas-metragens que retratam temas mais gerais, de interesse coletivo, no campo, por exemplo, dos direitos indígenas, à terra, à moradia ou de defesa da democracia. Assim esse ano, compreendendo que tais produções só enriquecem, densificam e pluralizam nosso Curta o Gênero, abrimos formalmente para inscrições de curtas-metragens com essa natureza, os quais serão exibidos em sessões especiais.

O centro de memória compartilhada para democracia e paz (CMCDP) é uma associação nacional de direitos humanos com extensões internacionais cujos campos de ação são:

- Questões relacionadas à memória e à memória compartilhada como conhecimento e expertise;
- Promover uma cultura de paz, convivência e democracia;
- A luta contra todas as formas de extremismo;
- Defender os direitos humanos e contribuir para a disseminação de sua cultura;
- Questões de identidade e diversidade linguística e cultural.
- A consolidação e o desenvolvimento dos valores da solidariedade e do diálogo construtivo entre povos e nações;
- Apoio a todas as gerações de direitos humanos.
Organiza um festival anual de cinema em Nador, chamado Festival Internacional de Cinema et Mémoire Commune (FICMEC), dedicado ao tema da memória.
Em 2025, o tema da 14ª edição do festival será “A Memória da Paz”.
Enquanto alguns definem a paz como não guerra, outros chegam ao ponto de se opor a todas as formas de violência. Embora os pregadores e emissários da paz estejam constantemente pedindo:
- reconciliação entre beligerantes e belicistas para acabar com as hostilidades ou evitar a agressão e inclinar a balança em favor da inteligência coletiva;
- superar o estigma do passado por meio de um diálogo perspicaz e de relações internacionais harmoniosas;
- a promoção de uma cultura universal de pacifismo por meio, entre outras coisas, da inclusão dos valores de tolerância e fraternidade nos currículos educacionais;
- ratificação unânime das resoluções da ONU;
o ressurgimento de disputas políticas, econômicas, religiosas e doutrinárias ultrapassou a voz da razão, comprometendo as iniciativas de boa fé e mergulhando a comunidade internacional na desordem moral.
A perda de vidas e a devastação causadas por qualquer confronto armado podem ser contadas ou pelo menos estimadas nos períodos do pós-guerra. Quantificáveis, fornecem informações sobre a gravidade dos danos humanos e materiais causados ou sofridos. Mas quem pode determinar com precisão o impacto do trauma psicológico, diagnosticar com precisão as feridas da alma e avaliar meticulosamente as consequências da violência?
As feridas de memória são difíceis de suturar a curto ou médio prazo. Para eliminar o ressentimento, distorcer a vingança e acalmar as consciências atormentadas, seguir o longo e íngreme caminho da reconciliação parece a solução ideal para virar as páginas sangrentas do passado. Memórias, histórias de resiliência, perdão e solidariedade, bem como experiências dolorosas compartilhadas, são a melhor maneira de se livrar da animosidade e abrir caminho para a anistia.
A “Memória da Paz”, um conceito que se concentra nos elementos do passado que exigem apaziguamento e construção de um futuro comum, tem como principais fundamentos a reconciliação e a compreensão mútua, aprendendo com os erros do passado, ancorando a cultura da não-violência na mente das pessoas e, acima de tudo, transmitindo essa memória às gerações futuras por meio da educação, do testemunho e das artes, particularmente do cinema, que é um poderoso vetor de emoção e empatia.
À luz do exposto, serão selecionados filmes que tratem de um dos seguintes temas:
- Reconciliação após guerra ou genocídio.
- Compreensão mútua para superar o ódio e o sofrimento e reconstruir os laços humanos e sociais.
- Perdão e resiliência
- Movimentos pela paz
- Figuras emblemáticas da paz
- Aprendendo com os erros do passado
- difundir os valores da justiça e da tolerância
- Ancorando a cultura da não-violência nas memórias individuais e coletivas
- Iniciativas comunitárias que modelam a paz e a coesão social
- Educação para a paz por meio de abordagens pedagógicas
Como essa lista não é exaustiva, a administração do festival recebe filmes que tratem de outras questões relacionadas à paz.

O Festival Internacional de Cinema Puerto Madryn MAFICI acontece há 11 anos e é um dos festivais mais importantes da América Latina, que acontece na Patagônia Argentina.

O objetivo do Festival é oferecer a possibilidade de exibir filmes nacionais e estrangeiros, tanto longas-metragens quanto curtas-metragens, e assim gerar um espaço de encontro e difusão do cinema, a partir de um canto da Patagônia Argentina.

O Festival premiará os Primeiros Filmes para cineastas argentinos e estrangeiros, com o prêmio “Baleia Franca Austral”, além dos diferentes prêmios da Seção Oficial em Competição.

O MAFICI propõe, desde o início, premiar e promover os novos diretores do mundo, anunciando sua primeira obra cinematográfica, sendo o único festival argentino com essa peculiaridade única.

Por outro lado, pretendemos incentivar o desenvolvimento da indústria cinematográfica, cuidar do meio ambiente e contribuir para o potencial turístico e cultural de nossa bela cidade de Puerto Madryn.

SOBRE TNFF

O The North Film Festival (TNFF) da IMDb é um festival internacional de cinema, dedicado a curtas internacionais e europeus e características de todos os gêneros - com exibições online e um evento anual de exibição ao vivo e premiação em Estocolmo, Suécia. TNFF faz parceria com o LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6 a 10 de setembro de 2022 em Barcelona -* Espanha)
https://www.lhifilmfestival.com/


A cada trimestre, os projetos apresentados são julgados por uma equipe entusiasta de profissionais e acadêmicos da indústria cinematográfica.

Os vencedores trimestrais se qualificarão automaticamente para serem exibidos no evento anual da TNFF em Estocolmo, Suécia (24 de fevereiro, 25, 26 - 2022) — e também para serem considerados e competir pelos cobiçados prêmios Anuais.

TNFF dá as boas-vindas a Estocolmo.

Estocolmo é uma cidade aberta a diferentes perspectivas e novas ideias. Um destino incrível onde nascem inovações em música, cinema, design, moda e tecnologia. Um lugar adequado para visionários criativos como você, queridos cineastas. E lembre-se, traga sua jaqueta, chapéu e luvas, se você for selecionado para as exibições em Estocolmo em fevereiro de 2022!

A 14ª edição que aconteceria de 27 de abril a 2 de maio foi adiada para 9 de novembro. Os filmes enviados para a edição anterior são mantidos, se tiverem sido selecionados Festival Internacional de Cinema Musical de Pau desde 2007. Documentários, ficções, clipes, concertos, encontros e cumprimentos, conjuntos de DJ, visualizações, feira de discos, apresentações... Rock this Town of Pau é o primeiro Festival Internacional de Cinema de Música desse tipo na França. Ele explora o rock e a música atual longamente. Documentários, ficções, curtas, biopics são mostrados na tela grande em um festival em constante mudança aberto a todos. Uma seleção de filmes nunca antes vistos: filmes de avivamento, tesouros subterrâneos e filmes regionais. Todos esses filmes têm uma conexão com a música atual: rock, electro, hip hop, jazz, world music... mas não se limita à música indie simples. Por trás das correntes das histórias de rock que esses filmes contam, é a cultura, as sociedades, o modo de vida, a história, as lutas, as utopias, os sonhos e as revoluções que os tornam um sucesso.

A maioria das exibições acontece no cinema Méliès no centro da cidade. Mas Rock this Town é um festival interativo que leva seu público em diferentes partes da cidade: quiosques, lojas e cafés, salas de música e bibliotecas de mídia estão em andamento.

Concertos, conjuntos de DJ, encontros e cumprimentos, exibições, livros e quadrinhos, feira de discos e apresentações tornaram-se sites obrigatórios neste evento. Em 2021, o Rock This Town abrirá uma competição convidando um júri internacional para deliberar as seleções. Os alunos que estudam em arte ou idioma participam ativamente deste evento anual e várias escolas chegam às exibições.

Residência Cinematográfica CINEMALAB 2020
“Criatividade acima do orçamento.”

CinemaLab é uma oportunidade para o amadurecimento de projetos de longas-metragens e séries de baixo orçamento, no roteiro, construção (trabalho em andamento) ou finalizado em busca de promoção e distribuição, para que, reforçados pela colaboração e aconselhamento de especialistas, possam avançar e consolidar.

Entre 10 e 15 de dezembro de 2020, em Zapatoca “A Cidade Mais Felizes do Mundo”, serão incubados 12 projetos selecionados, dentro de uma chamada nacional e internacional, proporcionando o ambiente certo para os cineastas concentrarem suas energias e avançarem, através de caminhos novos e criativos.

O laboratório focará nas áreas mais nevrálgicas de realização, uma imersão através de aulas individuais, de grupo e de mestrado, com cineastas renomados.

Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) é um festival internacional de cinema dedicado aos gêneros de HORROR, ficção científica e fantasia.

Nasceu em 2000 para focar no cinema de gênero independente e, desde 2004, na forma de um festival competitivo.

O terceiro Festival anual de Cinema de Ficção Científica de Sydney terá lugar no complexo EVENT Cinemas George St, de 25 a 28 de agosto.

O evento de quatro dias é a maior celebração do cinema especulativo da Australásia, fornecendo um centro comunitário global para fãs e cineastas.

Pela primeira vez em sua história, o Sydney Science Fiction Film Festival fará parceria com a maior cadeia de exposições da Austrália, Event Cinemas. O principal local de exibição para as principais datas do festival será o principal multiplex George Street.

“Com mais de 100 anos de prestígio da exposição australiana em seu nome, é uma honra extraordinária que o Festival de Cinema de Ficção Científica de Sydney estabeleça essa parceria com a Event Cinemas”, diz o diretor do Festival Simon Foster. “Passei a melhor parte da minha vida na faixa de cinema da George Street. Foi onde eu vi Star Wars e Close Encounters of The Third Kind, então encontrar a mim mesmo programar filmes de ficção científica para o local é humilhante.”

O objetivo do “Agropoli International Film Festival” é honrar a visão, a arte e o trabalho dos cineastas independentes em todo o mundo.

O evento ao vivo será em outubro 2020 na “Área de filmes” em Agropoli, uma bela aldeia na Costa de Cilento (Itália).

Em mais de 36 horas de exibição, os melhores curtas-metragens, videoclipes, documentários e longa-metragem serão exibidos e reconhecidos.

Por favor, leia atentamente as regras antes de enviar.

O Fail Film Festival é um espaço educativo e terapêutico que convida cineastas amadores e experientes a aceitar e compartilhar suas histórias de fracasso: seus projetos mais íntimos cheios de esforço, honestidade e aprendizagem; visando que o festival seja um espaço de rede constante entre os membros da indústria, uma vez que, apesar do crescente número de membros e da criação de projetos audiovisuais em nosso país, a conexão entre eles é escassa. Se quisermos nos tornar uma verdadeira indústria, devemos primeiro ser uma comunidade; E para que isso aconteça, devemos começar a experimentar, inovar e colaborar uns com os outros.

OBJETIVOS

Desmistificar a conotação negativa do fracasso dentro do processo criativo e é inerente e necessário para nosso aprendizado e melhoria pessoal e profissionalmente.

Da posição de gestão aos assistentes (em todas as suas variedades), junte-os para compartilhar suas experiências de trabalho e seu processo de aprendizagem, com o objetivo de dar-lhes visibilidade e reconhecer sua importância dentro de uma produção audiovisual.

Interconecte as várias associações do setor, pois, apesar de sua grande variedade e aumento nos últimos anos, elas não se conhecem. Nosso objetivo é gerar conversas e debates entre eles, sobre questões atuais e de importância social.

Descentralize a produção do cinema nacional, de uma perspectiva regional e de gênero.

Crie comunidade e incentive o desenvolvimento de projetos por meio de workshops, palestras, consultorias e networking.

O Festival de Cinema de Elche, organizado pela Fundação Mediterraneo, é oferecer um espaço cultural para cineastas e cinéfilos.

Em um compromisso constante com a promoção da cultura e com o apoio aos valores emergentes do cinema, com foco na inovação, na conversa pública com os autores e na eliminação da competição tecnológica quando as barreiras e o voto.