El Festival de Cine Fantástico y de Terror de Medellín: Fantasmagoría, llega a su sexta edición (La maldición de la luna llena – cine de hombres y mujeres lobo) y nuestra convocatoria internacional busca abrir una ventana al mundo y a la ciudad de Medellín para explorar el cine de género y hacer una reflexión en torno a las temáticas relacionadas con él. El festival cuenta con variadas secciones de largometrajes y cortometrajes con el fin de abarcar todo el espectro del género fantástico y de terror y a su vez tener en cuenta figuras relevantes nacionales e internacionales quienes a través de su filmografía han realizado un aporte significativo al género.
Se seleccionarán cortometrajes y largometrajes de ficción y documental de cualquier nacionalidad, producidos en los años 2023 o 2024, inéditos en Colombia y relacionados con el género fantástico en general, para la muestra central oficial de octubre de 2024, los cuáles competirán por la estatuilla de El Cura Sin Cabeza.
En el Festival de Cine Villa de Orgaz tenemos la alegría de deciros que vamos e
El propósito del «Festival Internacional de Cine de Agropoli» es honrar la visión, el arte y el trabajo de los cineastas independientes de todo el mundo.
El evento en vivo tendrá lugar del 14 al 19 de noviembre de 2023 en la «Área de cine» de Agropoli, un hermoso pueblo de la costa del Cilento (Italia).
En más de 36 horas de proyección, se exhibirán y reconocerán los mejores cortometrajes, videoclips, documentales y largometrajes.
La peculiaridad de nuestro festival es entrevistar a todos los cineastas que nos hablarán de sus películas en línea a través de la plataforma «zoom».
Por favor, lea detenidamente las reglas antes de enviarlas.
El Festival Internacional de Cine Espacial de Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se celebra anualmente en Kaluga. En las proyecciones competitivas, no competitivas y retrospectivas del Festival participan películas y programas sobre el espacio y su relación con la ciencia, el arte y la cultura.
El propósito del ISFF de Tsiolkovsky no es solo presentar nuevas películas sobre el espacio, sino también promover todas las áreas de la ciencia y el arte, de una forma u otra relacionadas con el espacio, fortalecer las tradiciones del diálogo internacional entre científicos y cineastas para resolver los problemas urgentes del desarrollo de la modernidad ciencia, cultura y nuevas tecnologías. Además, el Festival tiene una importante misión educativa sobre todos los temas relacionados con el pasado, el presente y el futuro de la investigación espacial y las actividades espaciales.
Metas y objetivos de la ISFF de Tsiolkovsky:
•la presentación más completa del estado actual de la cinematografía mundial relacionada con temas espaciales;
•demostración de los mejores documentales y largometrajes sobre el espacio, creados tanto en Rusia como en el extranjero para el público y los miembros del jurado. En retrospectivas y proyecciones especiales, el público tendrá la oportunidad de ver las películas más famosas del cine «espacial» nacional y extranjero;
•el ISFF de Tsiolkovsky puede convertirse en una plataforma para la comunicación en vivo de personas creativas y científicos, así como para el intercambio de proyectos e ideas preparadas en el campo del cine espacial y «espacial»;
•mantener un interés constante del público por los productos cinematográficos relacionados con temas espaciales;
•una reunión de cineastas con el público de una de las regiones del país con mayor desarrollo;
•la oportunidad para que los cineastas no solo se comuniquen eficazmente con la ciencia, sino también de transformar las ideas del «espacio» científico en algo accesible y creativo para un público amplio;
•familiarizar a los científicos con el mundo del cine, para que se den cuenta de su potencial creativo y accesibilidad.
LEMA DE Tsiolkovsky ISFF: Lo que hoy es imposible puede ser posible mañana (K.E. Tsiolkovsky, científico autodidacta que se convirtió en el fundador de la astronáutica moderna)
LOGOTIPO DEL ISFF de Tsiolkovsky: El logotipo oficial del Festival utilizado en los símbolos y documentos oficiales del festival es un dibujo de K.E. Tsiolkovsky del «Álbum de viajes espaciales», que creó para la primera película de ciencia ficción soviética llamada «Vuelo espacial».
El JURADO del ISFF de Tsiolkovsky incluye no solo a cineastas profesionales, sino también a astronautas, así como a científicos de la industria espacial.
El presidente y director artístico del festival, Gabriel Daniel Dorobantu, y la directora del festival, Irina Tolokolnikova, les dan la bienvenida al Festival Internacional de Cine The Moonlight Online, organizado y administrado por la compañía sueca de creación, producción y distribución Dorobantu Film & Television.
El Festival tiene como objetivo promover largometrajes y cortometrajes originales de alta calidad artística y apoyar el cine independiente en todo el mundo.
Además de las largas listas de diplomas oficiales en la Sección de Largometrajes y en la Sección de Cortometrajes, el Festival Internacional de Cine Online The Moonlight presenta el premio Transsection Great Moonlight a la mejor película del Festival, que será el Premio Supremo del festival (compuesto por del trofeo físico y del premio en metálico del festival) y será otorgado por el jurado del festival al ganador del Moonlight Online Award a la mejor película de la competición de largometrajes o al ganador del Moonlight Online a la mejor película en la competición de cortometrajes.
Tanto entre las películas presentadas al festival como entre las películas seleccionadas para participar en el festival, también se podrán seleccionar largometrajes y cortometrajes con un alto potencial de mercado para la propuesta de acuerdos de venta o distribución de películas. (En tales casos, la oficina de gestión del festival contactará con los titulares de los derechos de las películas respectivas dentro de los tres meses siguientes al festival).
El Festival EXTRAMUROS es una celebración anual dedicada a mostrar un cine creado desde las provincias, periferias o cualquier punto fuera de las capitales del mundo, habitualmente excluido de las pantallas convencionales. Su contenido gira en torno a la realidad no comercial, poética, humana, social, medioambiental, de los derechos humanos y de los pueblos latinoamericanos y del mundo.
Es un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas o colectivos que, a través de sus obras audiovisuales, comunican su mirada del mundo.
La sede principal de EXTRAMUROS se encuentra ubicada en www.casabukowski.com y sus redes sociales y los días previstos para la exhibición son del 28 de marzo al 02 de abril de 2022. En esta segunda versión se hará de manera híbrida, por tal razón, hemos solicitado a la I.
Municipalidad de San Vicente de Tagua Tagua, provincia de Cachapoal, sea el epicentro de esta magno evento. Además habrá exhibiciones presenciales en Madrid, Berlín, Ciudad de México, Amazonas peruano.
La producción del Festival EXTRAMUROS, estará a cargo de la ONG CULTURAL CASA BUKOWSKI.
LAS CATEGORÍAS DEL FESTIVAL SON:
1. Largometraje Ficción (61 a 120 minutos)
2. Corto Documental (7 a 12 minutos)
3. Cinemetáfora: Categoría creada por y para el Festival EXTRAMUROS. Especialmente dedicada a la poesía y al texto literario, que no excluye Io onírico ni el ensayo audiovisual que no superen los IO minutos de duración.
4. Cortometraje (1 a 7 minutos)
Las obras deben estar en español o con subtítulos en esta lengua.
Festival diseñado para mostrar películas independientes con inclinaciones políticas de todos los rincones del mundo.
Todas las inscripciones de cortometrajes ahora son GRATUITAS.
La agenda es ayudar a mostrar al mundo historias con una agenda macropolítica. Este es un festival puramente partidista. Nuestro objetivo es mostrar películas desde diferentes puntos de vista ideológicos. (Siempre y cuando no haya puntos de vista racistas, sexistas o violentos llenos de odio)
En esta época de culturas divididas, nuestra agenda idealista es ayudar a cerrar la brecha de alguna manera pequeña. Entretener y educar con películas y guiones que necesitan ser vistos por el mundo.
Abierto para todos
Los cortometrajes finalistas conformarán la muestra competitiva. Esta será exhibida en los diversos espacios de proyección programados para la presente edición del Festival 2024.
Como parte de las actividades descentralizadas del festival, esta muestra finalista podrá programarse en encuentros, audiovisuales y culturales organizados o coorganizados por la asociación Cinco Minutos Cinco.
Un hogar para los más grandes, los más malos, en tu cara, a lo largo de tu camino, derretir tu cerebro Terror, ciencia ficción, acción, artes marciales, explotación, explotación de mafias, explotación y todo lo demás explotación. No encontrarás dramas, comedias románticas ni musicales (a menos que sean totalmente retorcidos)
Las mejores películas nuevas de Grindhouse se proyectan en un festival épico que se celebra en uno de los lugares de entretenimiento más antiguos del Reino Unido: The Legendary Shed Venue.
Lo que encontrarás en el festival Grindhouse Planet es una lista de reproducción de películas como ninguna otra. Cada película es seleccionada por un panel de expertos en Grindhouse de todo el mundo. El festival es para que los fanáticos del cine y los cineastas conozcan a personas de ideas afines, tomen una copa, vean algunas películas, coman pizza (¡gratis! ) y pásalo jodidamente bien. Hay un puesto de cine organizado por The Cult Movie Store donde se pueden comprar algunas películas raras de Grindhouse, junto con muchos otros puestos que ofrecen golosinas de Grindhouse.
También existe la oportunidad de asistir a sesiones de preguntas y respuestas con algunos de los mejores directores y productores de Grindhouse del planeta.
¿Quieres más?
¡Hay más! ¡¡Mucho más!! ¿Qué tal un festival de música al mismo tiempo? Ya lo tienes. Además de todas las increíbles películas, hay bandas en vivo que tocan durante todo el día. Desde Thrash Metal y Punk hasta Acústico y Electrónico, hay algo para todos los gustos. Incluso puedes encontrar tu próxima banda sonora de Grindhouse.
De los creadores del Festival Internacional de Cine Depth of Field, del Festival de Cine Docs Without Borders y del Festival Internacional de Cine de Mujeres WRPN.tv (entre algunos otros exitosos festivales) y, bajo el paraguas de la Red WRPN.tv le traemos el Festival Internacional de Cine Hispano (HIFF)
«Quiero difuminar los límites firmes que las personas seguras de sí mismas tendemos a trazar en torno a todo lo que podemos lograr». - Hannah Höc
El Festival Internacional de Cine Experimental organizado por el Instituto de Artes Experimentales
El Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, anuncia la convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia. El festival contará con proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, la analógica y la digital, el cine y el pensamiento crítico.
El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
Un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. John Cage lo dijo muy bien: una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto; el cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
El Festival Internacional de Cine Experimental es el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebre la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente, que borra las fronteras con el arte y hace hincapié en los modos experimentales de creación.
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas (Grecia) como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, como el metraje encontrado, el cine de ensayo, el cine expandido, la animación experimental, el cine abstracto, el documental experimental, el videoarte, la realidad virtual, la animación directa o cualquier otro similar.
No hay restricciones de género, tema o duración. El Festival Internacional de Cine Experimental presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, el Festival Internacional de Cine Experimental siempre aportará un discurso crítico para observarlo a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
Nuestra misión también es crear relaciones dentro del arte contemporáneo y las esferas cinematográficas y destacar las áreas culturales de interés inmediato. Nuestro objetivo es generar interés por el cine experimental.
Si su película tiene *algunos* diálogos, es obligatorio incluir subtítulos en inglés o griego.
Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas.
Términos y condiciones:
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ La inscripción no garantiza la proyección
+ Está bien si tu película se ha proyectado antes
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible, los premios que otorga el jurado son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de cinéfilos.
Golden Arrow: Mejor película
Cortometraje Golden Arrow
Golden Arrow al mejor director
Golden Arrow al mejor guion original
Mejor música de Golden Arrow
Mejor actuación de Golden Arrow
Mejor película de Golden Arrow
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fecha límite: todas las inscripciones deben enviarse, enviarse por correo electrónico o sellarse a más tardar el 15 de agosto de 2024
El IEFF anunciará la selección de programas para 2024 en octubre de 2024.
El IEFF tendrá lugar los días 24, 25, 26 y 27 de octubre de 2024.
El Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales
Si tienes alguna duda: athensfestivalfilm@gmail.com
Cuota de Inscripción del Proceso
La fecha límite para todas las inscripciones es el 15 de agosto de 2024
La cuota de inscripción es de 25 euros por vídeo o proyecto multimedia.
BANCO NACIONAL DE GRECIA
IBAN GR3701101320000013200441999
ENVÍOS POR CORREO ELECTRÓNICO
Todas las inscripciones por correo electrónico deben ir acompañadas de un formulario de envío en PDF completo y del recibo del pago en línea a la cuenta bancaria (detalles arriba).
Indique en el correo electrónico todos los archivos adjuntos con su nombre y su país.
Le invitamos a adjuntar documentos adicionales a su inscripción por correo electrónico relacionados con la misión o la declaración artística, el historial de la exposición, los materiales publicitarios, los kits de prensa, las biografías y el currículum vitae.
Si desea inscribir su participación en el IEFF por correo electrónico, solo tiene que enviar UN correo electrónico con UN archivo wetrasfer. Todos los archivos del wetrasfer deben llevar tu nombre y tu país.
Envíe su inscripción por correo electrónico a la siguiente dirección:
athensfestivalfilm@gmail.com
ENVÍOS POSTALES
Si quieres publicar tu material. Tienes que enviar un USB con todo el material que queramos. Tus archivos multimedia, el formulario de solicitud, las imágenes fijas, el recibo del pago en línea a la cuenta bancaria (detalles arriba) y cualquier otro material que quieras compartir con el festival. Todos los archivos del USB deben tener como título tu nombre y tu país.
Dirección postal:
EL INSTITUTO DE ARTES EXPERIMENTALES
KREONTOS 159
SEPOLIA
ATENAS 10443
GRECIA
MÉTODOS DE ENVÍO ALTERNATIVOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se enorgullece de aceptar inscripciones en Festhome, una forma de participar en festivales de cine y concursos creativos.
«En estado puro, bien hecho, ver una película experimental es lo más parecido que puedes estar a soñar con los sueños de otra persona. Por eso, ver una es, básicamente, hacer que otra persona entre en tu cabeza, con la esperanza de que salgas embrujado».
― Gemma Files, película experimental
Debido a lo que cuestan las películas, es peligroso hacer experimentos en una película tras otra. Pero podemos experimentar con la televisión. Podemos hacer cosas marginales y aportar ideas poco convencionales y originales.
— Steven Spielberg
No se hace una película experimental para hacerse rico, por lo que las personas que participan participan porque disfrutan del aspecto creativo de la película.
— Isabella Rossellini
Todo el mundo es un científico loco y la vida es su laboratorio. Todos estamos intentando experimentar para encontrar una forma de vivir, resolver problemas, defendernos de la locura y el caos. — David Cronenberg
Al Este es un festival de cine que nació en Francia como A l' Est du Nouveau. Presente en el Perú desde 2008, la misión del festival es difundir la cultura cinematográfica de la otra Europa, aquella relegada a los circuitos independientes y que, sin embargo, posee una riqueza y tradición invaluable. De esta manera, Al Este busca difundir la filmografía de Europa del este, Latinoamérica y Asia.
El International Films & Ads Carnival (anteriormente conocido como Festival de Publicidad y Cine Corporativo de la India) es un festival competitivo de largometrajes, cortometrajes, vídeos musicales, películas de animación y publicidad producidos por profesionales de todo el mundo. El festival fue creado por Education Expo TV en 2012. La IFAC celebra los logros obtenidos en el campo de la comunicación del cine y la publicidad y rinde homenaje a la innovación, la eficacia, la creatividad, las nuevas ideas y la tecnología a nivel mundial.
El objetivo del festival es reconocer a los mejores talentos y marcar un nuevo hito en la más asombrosa industria del cine y la publicidad. El IFAC es el primer festival independiente de cine y publicidad de la India que ofrece una plataforma para mostrar el trabajo de profesionales aspirantes, jóvenes y con experiencia en todo el mundo. La IFAC también proporciona una plataforma para la creación de redes profesionales y el intercambio de ideas y conocimientos. Los premios IFAC rinden homenaje a las películas innovadoras, el talento y las destacadas empresas de diseño, producción y publicidad. Le extendemos una calurosa invitación para participar en la edición de 2023 y esperamos que marque un hito en su carrera cinematográfica y publicitaria.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
Somos LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival internacional de cine con proyecciones de la encantadora Lisboa, Portugal y asociado a MADRIFF • Festival de Cine Indie de Madrid, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival y SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF comparte la misión de sus festivales asociados de celebrar y promocionar nuevas producciones y artistas independientes de todo el mundo. ¡Las películas de ficción, animación, documentales y experimentales de cualquier género y tema son bienvenidos!
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos - HUMANS FEST, desarrollado en València desde 2008, es una de las principales actividades impulsadas por la Fundación por la Justicia que tiene como objetivo acercar la cultura audiovisual tanto al público general como a públicos especialmente vulnerables, así como la defensa de los derechos humanos y la denuncia de sus vulneraciones en todo el mundo y al mismo tiempo la realización de una serie de actividades de contenido social.
El Festival llega a su XV edición que se celebrará en junio de 2024.
FICCUE nace de la necesidad de promover el cine local, nacional e internacional en Cuenca y su provincia de un género aún sin explotar como es la comedia. Abordar este género como objetivo exclusivo de este festival lo hace único tanto en panorama nacional como internacional haciendo de Cuenca la sede del cine de comedia.
Manifiesto
Nuestro principio es antropofágico y caníbal. La cinesífilis es una enfermedad que padecemos y con la que nos comprometemos. ¿Nuestro interés?: comer y digerir el cine desde el sur global.
Este festival se funda para abrir una puerta más en el panorama de festivales en Colombia. Para pensar, ver, escuchar y leer el cine del pasado, del presente y el que vendrá. Nuestros límites se plasmarán en cada una de nuestras ediciones. Además, nos adherimos a una tradición de nuestras artes y movimiento cultural, pues el impulso que motivó la revista Ojo al Cine fundada por Andres Caicedo influye viciosamente en la creación de este festival.
Convocatoria “Poéticas de la resistencia”.
Propuesta curatorial:
Esta muestra tiene como objetivo convocar las expresiones cinematográficas, audiovisuales y de videoclip de cualquier género que fueron realizadas en torno al estallido social en Colombia entre el 2019 y el 2021. Nos interesa recopilar y crear un banco de memoria artística sobre las creaciones que pensaron a través de la imagen y el sonido todo el proceso social que se vivió a lo largo y ancho del país.
Así mismo, debido a diversos procesos políticos de resistencia a nivel internacional consideramos importante abrir nuestras puertas a la creación a lo largo y ancho del mundo. Por lo tanto, tendremos abierta nuestra convocatoria a las expresiones cinematográficas, audiovisuales y de videoclip de cualquier género realizadas entre 2019 y 2023 en cualquier país o pueblo que se vinculen con el concepto “Poéticas de la resistencia”.
El Festival de Cine Descubierto surge como un espacio de encuentro entre espectadores y creadores audiovisuales del género fantástico.
La selección competitiva de cortometrajes tendrá interés en reunir obras de temática fantástica con lenguajes visuales arriesgados y con propuestas innovadoras. Por otro lado, habrá una muestra de cine regional donde se expondrá filmografía de autores locales. De esa forma, buscamos ser una ventana para historias narradas desde distintas perspectivas.
Adicionalmente, el Festival organizará actividades paralelas orientadas a complementar la programación cultural.
Moritz Feed Dog es el primer festival del estado que aúna cine y moda.
Estrenos, documentales icónicos y títulos cargados de contenido en pantalla grande. Historias que llegan desde distintos países y también trabajos fruto del talento nacional tanto en el campo de la producción como de la realización.
Moritz Feed Dog se celebra presencialmente en Barcelona Además, el Festival también se celebra en Sao Paulo, Brasil. Aunque ahí cuentan con un equipo artístico propio, los documentales seleccionados en Barcelona son automáticamente valorados también por el comité de Brasil.
