Le Soul Center of Art & History est un musée géré par la communauté qui met l'accent sur l'expérience des Noirs au sein de la diaspora africaine. C'est un centre culturel pour l'érudition sociale, politique, éducative et créative qui nous permettra d'appliquer ce que nous avons appris de notre passé de manière à nous rapprocher d'un avenir plus juste et équitable.
Le Soul Center fait tout ce que fait un musée traditionnel. Nous :
-mener des recherches et diffuser des informations
-organiser des expositions
-organiser des ateliers/cours dirigés par la communauté
-préserver et exposer l'histoire, l'art et la culture
Nous sommes uniques parce que nous :
- sont un modèle permettant aux communautés de couleur de gérer leur propre histoire et leur propre culture
- sont entièrement dirigés par la communauté et centrés sur l'expérience vécue et l'impact direct
- utiliser le cinéma et la narration comme moyen de perpétuer nos traditions orales
- mettre en œuvre intentionnellement ce que nous avons appris du passé pour faire progresser notre communauté
Notre premier festival annuel du film vise à célébrer les voix créatives des cinéastes noirs. Ce festival vise à fournir une plate-forme pour des films stimulants qui mettent en lumière des problèmes sociaux critiques (équité, justice, travail, logement, changement climatique, immigration et relations interpersonnelles).
Le Soul Center Film Fest est dédié à :
1. Présentant un large éventail de films abordant des questions de justice sociale, de l'équité raciale à la justice environnementale et au-delà.
2. Amplifier les voix et les histoires des cinéastes noirs et bruns, qu'ils soient émergents ou établis.
3. Encourager le dialogue, la collaboration et l'action en connectant les cinéastes, les activistes et le public.
4. Favoriser un espace de réflexion critique et d'empathie grâce à l'art du storytelling.
Objectif
L'objectif principal du Marere Film Festival est de promouvoir et de projeter des longs métrages liés à l'art sous toutes ses formes artistiques majeures (cinéma, peinture, sculpture, architecture, musique, danse, littérature et leurs dérivés), ainsi que d'autres œuvres audiovisuelles et cinématographiques qui rapprochent la culture du public.
Dates et lieu
La deuxième édition du Marere Film Festival se tiendra du 17 au 22 mars 2026 à Jávea. L'emplacement central sera le cinéma Jayan, situé au C/ Santísimo Cristo del Mar 14, CP 03730 Jávea (Alicante).
Le TITAN International Film Festival est une compétition de films du monde entier célébrant le cinéma et sa créativité, son art et sa liberté.
Nous sommes un festival fondé en 2021 et enregistré en tant qu'organisation à but non lucratif auprès du gouvernement australien. Nous sommes qualifiés pour l'IMDB. Nous organisons des compétitions tout au long de l'année, qui se termine par le gala annuel à Sydney, en Australie.
Le TIFF est un défi pour tous les cinéastes qui souhaitent produire et promouvoir le cinéma du futur.
Le festival a lieu 4 fois par an et les inscriptions sont toujours ouvertes. Cela augmente les chances de gagner pour les cinéastes. À la fin de l'année, notre jury sélectionnera le meilleur film de chaque catégorie parmi les quatre gagnants de l'édition.
Pour participer, envoyez votre (s) court (s) film (s) de 2min20 sur le thème « UN JEU » avant le 17 février 2021 à midi.
Neuvième édition du Festival international du court métrage de Settimo. Organisé par Pro Loco Settimo Milanese avec l'association Semeion Teatro, Auditorium Settimo Milanese, en partenariat avec Fedic et sous le patronage de la ville de Settimo Milanese.
Une soirée dédiée aux courts métrages internationaux de moins de 15 minutes.
Les courts métrages peuvent être basés sur n'importe quel sujet ou concept.
L'événement aura lieu du 15 au 16 mai 2026 au cinéma Anna Marchesini, via Grandi 12 Settimo Milanese.
Le Festival du film sur les femmes et la diversité (FESTMYD), financé par le Fonds de promotion audiovisuelle dans le cadre de la modalité de programmation des festivals avec des vitrines régionales dans le cadre de l'appel 2025 du ministère des Cultures, des Arts et du Patrimoine, fêtera sa cinquième édition cette année.
L'objectif principal du festival est de donner de la visibilité et de promouvoir des films nationaux et internationaux ayant une perspective de genre, réalisés par des femmes cinéastes latino-américaines (cis/trans), des hommes trans ou des personnes transmasculines, des personnes non binaires, des personnes de genre fluide ou des personnes intersexuées.
Cette année, le FESTMYD aura lieu en personne dans les régions de Coquimbo et de Valparaiso, reliant des cinémas, des centres culturels, des établissements d'enseignement, des organisations sociales et des écoles de cinéma et d'audiovisuel.
Le Festival international du film de Rabat-Comedy est l'un des plus grands festivals au monde exclusivement dédiés à l'humour. Le festival offre l'occasion à des longs et courts métrages de comédie uniques du monde entier de concourir et de partager leurs messages devant un public amateur de comédie en direct et un jury international prestigieux. Outre les projections, des rencontres avec les réalisateurs, acteurs et autres professionnels du cinéma sont également organisées. Le festival propose également des projections spéciales, des sessions de formation et des masterclasses liées à l'art de la comédie au cinéma.
(In English)
Le Festival International du Film Rabat-Comedy est parmi les plus grands festivals au monde qui est exclusivement dédié à la comédie. En ce sens, le festival offre une opportunité unique pour des longs et des courts métrages de comédie, provenant du monde entier, d'être en compétition et de partager leurs messages devant un public de cinéphiles amoureux de films de comédie et d'un jury international. En marge des projections de la sélection officielle, le festival organise des rencontres avec des réalisateurs, des acteurs et d'autres professionnels. Le festival organise également des projections spéciales, des formations professionnelles et des master classes qui traitent de l'art de la comédie au cinéma.
Le festival du court métrage de Prokuplje, fondé en 2011, est le plus jeune festival de films de Serbie. À Prokplje, le public peut découvrir le meilleur du documentaire, de l'expérimental, de l'animation et de la fiction du monde entier. Des milliers de films du monde entier arrivent à l'adresse du festival, comme en témoignent les nombreux spectateurs de Prokuplje, mais aussi d'autres villes de Serbie et de la région, car l'équipe organise une tournée au cours de laquelle les meilleurs films sont présentés dans plus de 30 villes. L'absence de cinéma, ainsi que l'absence de cinéma comme matière à l'école, empêchent les jeunes de s'initier à cet art.
Pour avoir accès à ce contenu, les jeunes doivent se rendre à Nis, voire à Belgrade. C'est l'occasion de découvrir à Prokuplje les derniers courts métrages du monde entier. Ces dernières années, selon des recherches, il y a eu une baisse de la fréquentation des festivals dans le monde entier. C'est pourquoi et parce que le film a été présenté aux jeunes, nous avons apporté l'œuvre avec eux, dans toutes les écoles primaires et secondaires, qui constituent un public potentiel et seront animées par la présentation de films du festival et par une discussion sur l'importance du festival. En plus de travailler avec les jeunes de Prokuplje, le ciné-club de Prokuplje est le premier à commencer à animer le public des zones rurales, qui sont totalement exclues de tous les événements, en particulier des événements culturels.
Le festival international du film HARD:LINE vise à présenter les différents visages du cinéma extrême.
La question de savoir ce que l'on entend par le terme « extrême » peut être comprise en regardant le contenu de notre vaste sélection de films fantastiques. L' « extrême » est souvent défini par une esthétique explicite des éclaboussures, mais il peut également être représenté par des méthodes de narration inhabituelles ou un langage visuel exotique. Nous sélectionnons donc méticuleusement de tels exemples qui pourraient être importants pour l'avenir du genre. Nous n'avons fixé aucune limite dans notre recherche et qu'un film soit une perle de la scène indépendante, qu'il soit amusant ou évident, H:LIFF adore les films spéciaux !
Le HARD:LINE International Film Festival n'est pas un festival d'entrepôt où la priorité est de montrer autant de films que possible, mais se concentre plutôt sur la présentation de quelques exemples élogieux de tout ce que peut être le cinéma extrême.
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MERCI D'ÊTRE CINÉASTE !
C'est grâce à vous et à votre travail que nous existons !
Le festival a un caractère international et tous les auteurs avec des films conformes à d'autres propositions peuvent participer. Les films sélectionnés en compétition seront jugés dans deux catégories :
1. RECETTE DU FILM - une sorte de documentaire qui devrait afficher une image complète et/ou des instructions de texte pour la préparation des créations culinaires (repas, boissons ou desserts), y compris des informations sur les ingrédients requis et la séquence de travail. Basé sur ceux-ci, après avoir regardé le film, on devrait être en mesure de préparer la recette.
2. CATÉGORIE OUVERTE - un film qui devrait thématifier ou représenter du contenu lié à la nourriture et/ou aux boissons.
La durée des films individuels soumis est limitée à 15 minutes.
Le 3e Festival international du film sur le vieillissement : Glimpses Through Time est une initiative universitaire organisée par le Centre interdisciplinaire pour le vieillissement (CiEN) de l'Université de la République, avec le soutien du Centre d'études critiques sur la culture contemporaine (CECRITICC) de l'Université autonome de Querétaro, au Mexique. Il implique une collaboration avec diverses universités de la région et des agences gouvernementales liées aux personnes âgées de différents pays.
Le festival vise à attirer l'attention sur des thèmes liés au vieillissement et à la vieillesse dans le cadre de notre époque vitale et socio-historique. Nous partons d'un paradigme qui considère que les images et les représentations des personnes âgées, y compris celles des productions audiovisuelles, influent sur la façon dont nous vivons par rapport au vieillissement, sur la façon dont nous nous percevons en tant que personnes vieillissantes et sur la façon dont nous interagissons avec les personnes âgées. Nous pensons que la construction d'espaces collectifs pour réfléchir au processus de vieillissement peut contribuer à construire des représentations sociales non stigmatisées.
Nous vous invitons à réaliser ou à présenter des courts métrages qui, par le biais de leurs récits, de leurs personnages et/ou de leur langage, contribuent à explorer, à comprendre et/ou à décrire les aspects du vieillissement sur les individus, les populations, les institutions, etc., et/ou les relations intergénérationnelles.
Le Festival international du court métrage de Busan (BISFF) a été lancé en 1980 sous le nom de Festival du court métrage coréen.
Il s'agit du premier festival de courts métrages à apparaître en Corée et il en tiendra sa 42e édition en 2025.
Le BISFF sera une opportunité remarquable pour les professionnels et les passionnés du pays et du monde entier.
Le festival international du film You Are the Judge Web3, présenté par les créateurs de WTe, la plateforme de visionnage et d'échange de films Web3, redéfinit l'expérience du festival en permettant au public de désigner les gagnants avec les NFT Festival Pass.
Avec la devise « Vous êtes le juge, tout le monde est juge », nous démocratisons la sélection de films en nous concentrant sur le drame, l'horreur, l'action et l'érotisme. Notre objectif est de trouver des films qui allient expression artistique et potentiel commercial, en favorisant un environnement communautaire utilisant la technologie Web3.
Les lauréats reçoivent un prix en USDT sur une blockchain spécifiée, ainsi que des services de distribution internationaux gratuits. Nous faisons la promotion des films gagnants dans le monde entier, en reversant les revenus de distribution directement aux cinéastes. Nous croyons en la valeur commerciale des films sélectionnés par notre public.
Rejoignez plus de 500 cinéastes et 3 000 cinéphiles de plus de 50 pays pour un mélange unique de projections, de sessions de questions-réponses et de discussions.
Le festival international du film You Are the Judge Web3 n'est pas simplement une célébration du cinéma ; c'est un événement pionnier à l'intersection de la créativité, de la technologie et de la communauté, embrassant l'avenir décentralisé de l'industrie cinématographique.
Réservez les dates de notre très attendue 7e édition, qui aura pour toile de fond Pékin, en Chine, du 27 au 29 décembre 2025. Nous accueillons les inscriptions dans quatre catégories : théâtre (court et long métrage), action (court et long métrage), horreur (court et long métrage) et érotisme (court métrage uniquement).
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12:27-29。
MISSION ET OBJECTIF
Le New Hope Film Festival souhaite particulièrement découvrir et encourager des cinéastes talentueux mais sous-estimés du monde entier.
À PROPOS DU FESTIVAL
La 15e édition du New Hope Film Festival aura lieu du 15 au 24 août 2025. Festival hybride combinant des événements physiques et virtuels, le New Hope Film Festival offre actuellement de rares occasions de réseautage en personne et d'interaction avec le public. Le Festival possède et utilise des composants audio-vidéo de première classe pour les projections, notamment une projection laser 4K, un traitement du son surround de niveau de référence et d'autres composants de haute qualité soigneusement sélectionnés. Lorsqu'elles sont proposées, les projections virtuelles utilisent des mesures de sécurité de pointe, notamment le cryptage DRM, une limite de visionnage de 7 jours et un géoblocage optionnel. Les projections virtuelles n'incluent pas les événements diffusés en direct.
Depuis sa première édition, le Santo Domingo Global Film Festival (FCGSD) a pris des mesures fermes pour se développer à la fois au niveau national et international tout en restant fidèle à sa mission. Le festival vise à offrir aux Dominicains, ainsi qu'à tous les visiteurs du pays pendant l'événement, l'opportunité d'accéder à la perspective unique que le cinéma apporte sur les « problèmes mondiaux » à travers des « histoires personnelles ». Ce faisant, il cherche à favoriser l'apprentissage et l'adaptation dans un monde régi par le savoir et la mondialisation.
La mission du festival reste de présenter les meilleurs films narratifs et documentaires internationaux à un public diversifié, afin de mieux faire comprendre les défis mondiaux auxquels nous sommes confrontés. En outre, il a contribué, de manière significative ou modeste, à améliorer la culture cinématographique en République dominicaine et à accroître l'intérêt pour une industrie qui recèle un grand potentiel pour le pays au 21e siècle. Le FCGSD sert de plate-forme qui soutient, entre autres, la production cinématographique locale et internationale en République dominicaine.
Objectifs :
Utiliser le cinéma pour renforcer le développement économique du pays.
Enrichissez la culture cinématographique de la République dominicaine.
Projetez des films qui divertissent tout en approfondissant la compréhension des enjeux mondiaux.
Attirez des personnes de différents secteurs et classes sociales pour qu'elles découvrent des films et y réfléchissent.
Accroître la visibilité internationale de la République dominicaine dans la presse mondiale.
Présentez une grande variété de films qui ne sont généralement pas accessibles au public dominicain.
Présentez des films qui trouvent un écho auprès des jeunes tout en élargissant leur appréciation du cinéma.
Promouvoir la République dominicaine en tant qu'option souhaitable et viable pour l'industrie cinématographique mondiale.
Introduisez une culture cinématographique moderne dans les écoles de la République dominicaine, en utilisant le cinéma comme outil pour comprendre les problèmes mondiaux, proposer des solutions et favoriser les opportunités individuelles.
